大導演的演技

白峰

最近有一檔真人秀節目，請名演員或者老戲骨來指導影視圈的新人。我不由得想起老一輩的影人的匠人精神。

電影是一代人一代人的事業，也是一代人看一代人的故事，每一個時代，都會有每一個時代的電影，更有導演，也有演員，但不同時代的人看不同時代的電影，看出的效果和結果不同，但終歸到一點，依然是有些優秀的就是優秀的，即使是不同時代的人去看，都能看到他所需要的東西，也能看到內涵和文化，而且是故事的傳承。

改革開放后的導演里諸如黃建新、孫周、田壯壯、葉大鷹、張藝謀，他們既是導演，也是演員，而且也是會演戲的導演。他們所導演的電影也好，還是他們所演的角色也罷，都給觀眾留下了深刻的印象，并且也是影響了一代人的藝術形象。

張藝謀當年憑借一部電影獲得了1988年第8屆中國電影金雞獎最佳男主角獎，1988年第二屆東京國際電影節最佳男主角獎，1988年第11屆大眾電影百花獎最佳男演員獎?？梢姀埶囍\的演技十分了得，否則也不可能在同一年獲三個不同的電影獎的最佳男主角獎。他在平時拍攝中積累出來的一種文化積淀，是他自己的經驗，他的文化本色，也是能力的體現。導演田壯壯的藝術經歷更有一種“稀缺的純粹性”。這種純粹性，無論是導電影，還是當演員，都能讓人看到活靈活現的東西，他在電影《相愛相親》中飾演男主角可謂游刃有余。

這些“會演戲的導演們”似乎在給年輕演員上一堂生動的表演課——表演想要有層次有深度，只靠教室里學到的那點東西是不夠的。事實上，一些年輕的導演和演員一出校門，就拿起本子拍戲，他們只能是照搬書本，或者說是想當然，他們的思維受到限制，更不會有所拓展和創新，最后拍出的戲，導演出來的戲，自然不能在觀眾心目中留下深刻印象的電影。其實，其實導演本身沒有高下之分，導演中的佼佼、演員里的引航者體現的一種追求，也是一種匠人精神，他們把技藝練成了一種匠人的水平，達到了匠人的能力。但無論做導演，還是演員，只有不斷自我突破的導演才能不斷成長。