說田華

劉進安

田華系湖北人，性格豪爽、思維睿智、不拘小節，這是幾年來我對他的一種感覺、一種印象。

田華喜煙酒，坐在一起他總是不斷地從煙盒里抽出一把香煙，分發給在座的同好；或是舉起一杯滿滿的酒與你碰杯，那情形似乎在告訴你，放下一切顧忌，今天必須喝到酒空興盡。

田華總能把生活中的點滴時光運用得很透，作畫也是如此，他對筆墨從不刻意在乎、在意，對紙張也不挑剔，隨性而發，不計較時間，亦不選擇地點，坐下就畫，拿來便畫。尤其在山里寫生，這種感覺表現得更為強烈，在他身上似乎從不需要去調整心態和手感，爽朗一笑，眼前的奇峰異壑、延綿層次，便躍于他的尺幅之間，他是用一種速記的方式來說明自己的性格和感覺。

陜北窯洞的秋季風光，走上幾步就能與棗樹、梨樹、蘋果樹相觸，田華興致極高，給出了一天十多幅的任務。

田華從南國秀美的筆調中帶出了一些凝重，在他這幾十幅寫生稿里，能夠看出畫家對于筆墨、對于作品表現的獨到理解和視角方式。他不在意筆墨是出于對筆墨性格的尊重，避免筆墨方式取替對物象的認同，而失去筆墨的功效和價值。他不在寫生中取舍構圖，用一種親歷山水程式面對自然風景，規避程式使筆墨方式走向更大空間。包括對窯洞與樹木的處理，田華總能在一種意志間使原本具有章法的山水風景化。由于改變和追求，他的水墨風景與筆墨氣息在這些寫生稿中得以鮮活和完美，同時幻化為一種感覺，一種有益的感覺。這正是田華的過人之處。

當代山水畫，工整面貌居多，似宋代院體畫，而缺乏寫生能力。文人畫又短有氣息，畫工圖式，一堆案頭之作編造得沒有了骨氣，對筆墨技法的熱衷已經超出了筆墨原本固有的價值。

當今畫壇，對筆墨的認同已經大于畫家本身，也大于人文，也就是說不太在意畫家的心性，也不在意社會與環境，它所表現的僅僅是簡單重復地繪畫而已，與畫家的精神層面無關，所主張的精神，亦是傳統繪畫中已經存有的精神性。

田華尊重自然，也尊重自己。其可貴之處在于他清醒地和輕松地將性靈凌駕于筆墨之上，已經把筆墨技法提升到足以束縛捆綁我們自己和束縛筆墨自身的一種境界。