追求大目標(biāo)

郎紹君

林若熹簡(jiǎn)歷

1963年出生。1988年畢業(yè)于廣州美術(shù)學(xué)院并留校任教，2002年畢業(yè)于暨南大學(xué)獲文藝學(xué)博士。現(xiàn)為中國(guó)藝術(shù)研究院藝術(shù)委員會(huì)委員、中國(guó)畫院教授、博士生導(dǎo)師。

1989年《春夏秋冬》獲第七屆全國(guó)美術(shù)作品展銅獎(jiǎng)；1993年《黃金時(shí)代》獲首屆全國(guó)中國(guó)畫展優(yōu)秀獎(jiǎng)；1994年《夕陽》獲第三屆中國(guó)畫展二等獎(jiǎng)；2001年《幽香》入選文化部等主辦的百年中國(guó)畫展及《百年中國(guó)畫集》；2010年《千秋》入選文化部主辦的第一屆全國(guó)優(yōu)秀作品展。

2011年文化部交流項(xiàng)目《握手中國(guó)——雷米·艾融林若熹巡回畫展》在廣東省博物館及中外巡回展出。

1993年、2005年、2017年三度在中國(guó)美術(shù)館舉辦個(gè)人畫展。1998年、2000年在臺(tái)灣國(guó)父紀(jì)念館、彰化文化館舉辦個(gè)人畫展。

2008年創(chuàng)立廣東省林若熹藝術(shù)基金會(huì)。

有《白描研究》《中國(guó)畫水論》獲國(guó)家級(jí)課題立項(xiàng)。作品《秋NO.Ⅱ》等七件被中國(guó)美術(shù)館收藏。

出版有論著《解讀傳統(tǒng)》《中國(guó)畫線意志》和詩集《蜘蛛之吻》及多部畫冊(cè)。

林若熹在1993年的北京個(gè)展，我還記憶猶新。那時(shí)他畢業(yè)不久，是廣州美院最年輕的國(guó)畫教員。所展出的工筆花鳥，讓我們近距離感受到了嶺南自然的美，也領(lǐng)略到了林若熹駕馭構(gòu)圖和色彩的能力。10年后，我在廣州再次見到林若熹的時(shí)候，他已是廣州美院的副教授，讓我驚異的是，作為一個(gè)畫家，他讀了暨南大學(xué)的文藝學(xué)博士學(xué)位，寫了專著《中國(guó)畫線意志》《白描研究》《解讀傳統(tǒng)》，還出版了詩集《蜘蛛之吻》。在現(xiàn)代，能夠像這樣跨越專業(yè)，尋求更高人文素養(yǎng)的畫家，還不多見。當(dāng)越來越多的人把繪畫僅僅視為一種技術(shù)和掙錢手段的時(shí)候，林若熹的選擇，表現(xiàn)了他不同一般的素質(zhì)和追求。

最近，我讀了林若熹的《解讀傳統(tǒng)》和有關(guān)文章，發(fā)現(xiàn)他對(duì)中國(guó)畫和藝術(shù)問題的思考，很開闊，也頗有深度。比如他認(rèn)為中國(guó)畫不能“一味西化”，也不能“一味傳統(tǒng)”；認(rèn)為后現(xiàn)代主義“不能作為民族的文化方向”，認(rèn)為商品社會(huì)也需要“理想和英雄”，認(rèn)為“重彩中國(guó)畫與日本巖彩可以相互學(xué)習(xí)借鑒，但不能轉(zhuǎn)換，更不能混為一談”等。我還發(fā)現(xiàn)，當(dāng)他談?wù)撝袊?guó)畫的具體問題時(shí)，又能將理性的宏觀思考與技術(shù)性的微觀把握聯(lián)系起來，如認(rèn)為“‘至中和成就了中鋒用筆”，“從中鋒派生側(cè)鋒、阿牛臥筆的發(fā)展過程，是用線造型派生出融合兩類不同性質(zhì)顏色的‘撞‘潑造型的發(fā)展過程”等。這種能“致廣大”亦能“盡精微”的思考，是缺乏理性思考的一般畫家和只能空泛議論的一般批評(píng)家都做不到的。

林若熹的畫，在工筆花鳥的根基上，擴(kuò)及工筆人體、寫意花鳥、彩墨山水，在技巧層面由勾勒填色兼及白描、沒骨、潑墨、撞水、撞粉等。他在解讀中國(guó)畫傳統(tǒng)的同時(shí)，更對(duì)它作了一番認(rèn)真而廣泛的實(shí)踐。這實(shí)踐富于探索性，沒有風(fēng)格化。這探索包涵著借鑒現(xiàn)代藝術(shù)的某些因素，但沒有遠(yuǎn)離傳統(tǒng)，還屬于古典藝術(shù)式的漸變而非現(xiàn)代藝術(shù)式的突變。

林若熹的作品，仍以工筆花鳥最具代表性。它們大多截取近景，方構(gòu)圖，平面化處理，色彩或求其裝飾，或求其統(tǒng)調(diào)，或求其對(duì)比，其風(fēng)貌不像江南的嫵媚，也不像北方的強(qiáng)悍，而是清勁明麗，有嶺南自然與嶺南繪畫傳統(tǒng)的特質(zhì)，但又是相當(dāng)個(gè)性的。

林若熹的寫意花鳥也喜歡近距離取景，構(gòu)成性很強(qiáng)，意象更加簡(jiǎn)潔，讓水墨唱主角。在《解讀傳統(tǒng)》一書中，我還看到林若熹的許多山水風(fēng)景。它們帶有較強(qiáng)的實(shí)驗(yàn)性質(zhì)，大凡寫生性的、構(gòu)成性的、裝飾性的、大潑墨的、青綠的、有抽象意味的、適當(dāng)制作肌理的，應(yīng)有盡有，它們的簡(jiǎn)逸豪強(qiáng)風(fēng)格，也大不同于其工筆作品。

就大的印象而言，林若熹的畫講究設(shè)計(jì)，追求構(gòu)圖與色彩的新穎別致，重視造型與色塊的關(guān)系，工中寓寫，寫中含工。但似乎缺少了一點(diǎn)隨機(jī)和自然的東西，理性因素和人工意味重了些。理性和設(shè)計(jì)性必不可少，關(guān)鍵是“度”的把握。若熹是追求大目標(biāo)的畫家，但追求的航向是需要不斷調(diào)整的。