膠片風(fēng)格在數(shù)字電影后期合成中的應(yīng)用

吳懿凡　高明珍

【摘 要】本文以《地心引力》為例分析了膠片風(fēng)格在數(shù)字電影后期合成中應(yīng)用的意義及方式。首先，簡要闡述了膠片電影的現(xiàn)狀及獨(dú)特優(yōu)勢;接著，對作品《地心引力》中膠片風(fēng)格畫面的表達(dá)效果和表現(xiàn)方式進(jìn)行解讀;最后，得出膠片風(fēng)格的應(yīng)用意義和應(yīng)用方法。

【關(guān)鍵詞】膠片風(fēng)格;數(shù)字后期;觀影體驗(yàn)

中圖分類號：J905 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2020）07-0087-01

數(shù)字技術(shù)的迅速發(fā)展和數(shù)碼設(shè)備的日趨完善造就了數(shù)字電影的蓬勃發(fā)展，因其拍攝工具輕便、制作成本較低、剪輯流程易學(xué)占據(jù)了主流市場。而膠片電影成本高、不易保存與剪輯的缺點(diǎn)制約其發(fā)展，使得膠片市場不斷縮小，但膠片風(fēng)格被數(shù)字技術(shù)容納吸收。

一、膠片風(fēng)格電影的獨(dú)特優(yōu)勢

馮小剛導(dǎo)演曾感嘆：“一個時代翻篇了，揮之不去的是膠片留在心里的味道。”如今仍有不少著名導(dǎo)演堅持使用膠片拍攝，如諾蘭、昆汀等，國內(nèi)也有《刺客聶隱娘》《長江圖》等膠片電影的出現(xiàn)，可見科技進(jìn)步也擋不住對膠片的喜愛，究竟膠片電影有何獨(dú)特魅力是數(shù)字電影無法企及的呢？通過前期研究可得：膠片作為公認(rèn)穩(wěn)定的媒介有它無法替代的優(yōu)勢。其一，清晰度高，電影畫幅不受限制;其二，數(shù)據(jù)庫保存與管理更安全;其三，畫面有質(zhì)感;其四，具有可控的顆粒度與極高的寬容度;其五，記錄的影像真實(shí)性還原度更高等。

在數(shù)字技術(shù)成熟的今天，許多數(shù)字電影會在后期合成中使用膠片風(fēng)格的畫面，既實(shí)現(xiàn)了數(shù)字電影的便捷流程，也保留了膠片的部分優(yōu)勢。正如《黑天鵝》導(dǎo)演Darren Aronofsky所說：“我覺得如果數(shù)字與膠片能夠一起同時存在是很棒的一件事，我始終認(rèn)為膠片電影是一個非常棒的創(chuàng)作形式，如果它真的死了，有些東西將永遠(yuǎn)消失。”

二、膠片風(fēng)格應(yīng)用于數(shù)字電影后期合成中的意義

《地心引力》是由阿方索·卡隆執(zhí)導(dǎo)的科幻電影。這部電影講述了女科學(xué)家瑞恩在太空遭遇衛(wèi)星撞擊、同伴犧牲后，努力克服恐懼與艱難困苦，最終重返地球獲得新生的故事。全片的格調(diào)與膠片拍攝出的畫面感覺相似，是因?yàn)樵撈蟛糠昼R頭是通過CG制作的，并在后期合成中添加膠片風(fēng)格，用于營造太空的靜謐和壓抑，烘托主角的情感。

（一）增加真實(shí)感和代入感的敘事效果

數(shù)字技術(shù)豐富的虛擬合成能力讓經(jīng)典的電影紀(jì)實(shí)美學(xué)在日益奇觀化的影像世界面前遭遇困境，所以許多電影會加入膠片風(fēng)格來增加紀(jì)實(shí)感。在《地心引力》中，膠片風(fēng)格就幫助CG影像更貼近現(xiàn)實(shí)，例如，巨大的沖擊使女主在虛空中翻轉(zhuǎn)，影片以旋轉(zhuǎn)的主觀視角，搭配光怪陸離的色彩、黑暗、顆粒感、各種光圈與晃動的噪點(diǎn)，來展現(xiàn)第一視角所見所感。這一運(yùn)動畫面在膠片效果的輔助下，帶給觀眾獨(dú)特審美體驗(yàn)，也賦予了影片強(qiáng)烈的真實(shí)感。雖然是以未知的太空為背景，但通過膠片的不同色調(diào)來表現(xiàn)場景變化，使這一境遇變得現(xiàn)實(shí)，觀眾在觀賞時更像是事件的目擊者與參與者，獲得更連貫、真實(shí)、緊張和客觀的觀影體驗(yàn)。

（二）表現(xiàn)人物內(nèi)心活動，豐滿人物形象

膠片風(fēng)格在刻畫人物情感上起到很大作用。在《地心引力》中，尤其是對女主瑞恩的情緒表現(xiàn)，由發(fā)現(xiàn)救生飛船的驚喜到無法啟動的憤怒，再到絕望妥協(xié)，她的內(nèi)心活動由積極到消極，與畫面中的光線由強(qiáng)到弱、色調(diào)由暖變冷、飽和度由高到低是相呼應(yīng)的。后期調(diào)色時，通過改變亮度、色調(diào)，加大光暈等膠片效果來生動呈現(xiàn)人物情緒起伏。

膠片風(fēng)格易于塑造人物形象，如陽光的男主角馬特從閃亮出場到為救同伴掉入太空期間，色調(diào)由亮轉(zhuǎn)暗，也使他的形象由單一的積極樂觀變得豐滿起來，最后轉(zhuǎn)為全黑，為他蒙上一層悲傷色彩。

（三）增強(qiáng)畫面美感

電影《地心引力》中所呈現(xiàn)的太空瑰麗景色美得讓人驚嘆，也是因?yàn)槟z片風(fēng)格應(yīng)用于后期合成中的緣故。膠片成像的畫面色彩較濃郁，電影中表現(xiàn)的海之藍(lán)、云之白、陸地之紅和灰、撞擊后漫天飛舞的碎片、纏繞在一起的降落傘，這些物體的顏色都需要鮮明色調(diào)的處理才會在黑色的太空中凸顯，從而產(chǎn)生感官上的對比，所以用膠片風(fēng)格作為整片調(diào)色的依據(jù)非常適合，而且膠片的質(zhì)感增加了立體感，使畫面富有美感。

三、膠片風(fēng)格的應(yīng)用方式

膠片風(fēng)格在數(shù)字電影后期合成中的應(yīng)用方式主要是利用調(diào)色軟件，如Filmaster、Baselight以及Photoshop里的插件使數(shù)字影像具有膠片感。運(yùn)用調(diào)色軟件時，根據(jù)劇情需求改變其亮度、飽和度、暈角等以調(diào)整膠片效果，也可加入顆粒和懷舊感紋理。

膠片風(fēng)格的畫面在數(shù)字電影中多用來營造氣氛，對于主題立意深刻的劇情或者是升華劇情都有幫助。如《地心引力》中青灰色的基調(diào)、變幻萬化的太陽光線、不同程度大小的光暈，還有細(xì)微的顆粒感，營造出太空壓抑沉重的氣氛和緊張感。此外，由于膠片感光寬容度大，所以很適合利用明暗和曝光程度來營造氛圍，不同影調(diào)烘托不同氛圍，有些電影也會加上紋理，表現(xiàn)年代久遠(yuǎn)的故事背景，營造歷史氛圍。

四、結(jié)語

綜上所述，膠片逐漸被數(shù)碼產(chǎn)品取代，但膠片呈現(xiàn)的風(fēng)格是無法摒棄的。導(dǎo)演們通過數(shù)字技術(shù)將膠片風(fēng)格應(yīng)用到電影后期制作中去，不僅豐富人物形象，而且增加畫面的真實(shí)性和美感，使電影更具藝術(shù)張力;同時，這也是一種對偉大膠片文化懷念和致敬的方式。

參考文獻(xiàn)：

[1]李繼來.地心引力的畫面敘事藝術(shù)[J].電影文學(xué)，2014（14）.

[2]本杰明·B.面對虛空—《地心引力》的攝影創(chuàng)作[J].藝術(shù)，2014（01）.

[3]劉俊燕.淺談不同時代的電影載體[J].中國電影資料館，2015（04）.