技校服裝專業陳列與展示課程教學初探

王婕婭

摘 要：服裝企業對陳列師的要求越來越高，這便要求服裝專業陳列與展示課程的設置要更加切合企業需求進行變化。目前技校開設該課程較晚，課程的教學模式還處在探索階段。本文結合筆者的教學經驗，從教學現狀、理念與實施環節等方面探索技校服裝專業陳列與展示課程的項目式教學。

關鍵詞：技校服裝專業? 陳列與展示課程? 項目式教學

隨著電商行業的興起與發展，線上網店對線下實體店的銷售沖擊愈發明顯，而這在服裝行業表現得尤為突出。線下要與線上競爭，必須要凸顯線下獨有的優勢，而服裝陳列與展示便是最重要的環節。好的陳列猶如給服裝化上適宜的妝容，使顧客在衣服不穿上身的情況下也有代入感和場景感，從而增加銷售的機會。

隨著陳列技術被越來越多的實體商家認可和重視，陳列師的市場需求日益增大，服裝企業對陳列師的要求越來越高，因此在服裝專業開設陳列培訓尤為重要。

一、教學現狀和理念

服裝陳列與展示是一門理論知識豐富，同時實踐操作性又很強的課程。理論知識主要涵蓋色彩搭配、陳列形態構成與組合、空間布局、店鋪氛圍、櫥窗設計等方面;實踐操作部分主要包括前期的陳列構成項目，后期安排有主題性的陳列實訓項目。

技校學生學習基礎大多比較薄弱，對枯燥的理論知識學習過程比較抗拒，因此先理論講授、后實踐操作的教學并不適合技校學生。創意的價值能夠直接決定品牌的價值，社會服裝品牌企業對人才的創意要求較高，因此在本課程中，要采用有特色的教學方法激發學生的創意思維。

針對以上情況，服裝專業陳列與展示課程采用的是理論教學與實踐操作相結合的項目教學模式，這樣既適合技校學生的學習情況，又切合服裝企業的人才需求實際。整個教學過程以項目教學作為突破口，每一個學習環節以項目任務作為學習載體，實現在學中做、在做中學。同時鼓勵和促進學生在課余時間多接觸各類藝術學科、多欣賞時尚發布會，教師在課堂上也可以增加美學的賞析時間，提升學生對藝術的感悟，使學生在實踐環節有更豐富的創意來源。

二、項目教學實施過程介紹

1.課前準備

在課程開始前，教師通過微信群簡單介紹服裝陳列與展示課程的學習內容，布置學生在假期逛服裝店鋪，有意識地觀察服裝店鋪的門面、展示區域、通道和櫥窗等學生認為與陳列和展示相關的內容，并用手機拍攝記錄下來。

這種模式使學生在社會實踐中先預習課程內容，讓學生有充裕的時間，帶著高于普通顧客的眼界去觀察和分析實體店鋪，同時也避免了課程開始后教師再布置探店任務，有些學生由于課余時間有限，急匆匆地在店面拍攝幾張照片應付了事，沒有真正走進實體店去了解陳列的實際情況。學生手機所拍攝的照片可留著作為課程開展后的練習素材。

2.課程環境和用具材料

筆者所在學校擁有實訓室和櫥窗，可提供給學生進行各類服裝陳列項目操作。各種類型的模特、洞洞板、流水臺、中島架等陳列用具為學生搭建一個模擬的服裝店鋪提供了道具基礎。

服裝陳列最不可或缺的當然是服裝本身，但是在實訓室儲存服裝卻并不現實。一是儲備大量供練習用的服裝需要占據場地空間，二是服裝存在流行性，儲存的服裝容易過時需要時常替換，容易造成浪費。因此，可以在教學中把服裝這一重要道具的“所有權”交給學生管理。學生收集本班或者其他高年級班在服裝設計與工藝、畢業設計等課程制作出來的服裝成品，以及把學生自己平時的服裝帶到服裝陳列課堂上。

例如，在陳列色彩搭配項目中，教師布置學生將課前收集的顏色豐富的服裝帶到課堂上，在規定的時間內結合色彩的知覺情感，在一組掛桿上做服裝的對比色、類似色、明度陳列等相關練習。在這個過程中，由于是學生自己收集來的服裝，對服裝有熟悉感和代入感，做練習時就分外得心應手。

而在后期的專題陳列項目中，服裝多數采納的是畢業設計系列，學生采訪了解服裝設計師的設計理念，在服裝需要傳達出的理念的基礎上，發揮創造性和能動性，設計出相應的服裝陳列思路，根據場地和道具情況搭建出完整的主題陳列空間。

3.課程內容和教學環節設置

本課程內容分為七個項目，從最開始的陳列入門到最后的專題陳列，以循序漸進的過程引導學生學習。下面以幾個典型的項目內容做介紹。

教學任務的第二個項目為包括色彩、形態、組合三個板塊的陳列構成項目教學。教師先介紹服裝陳列的構成和搭配方式，學生通過服裝色彩搭配，疊裝、掛裝、模特陳列，運用對稱法、均衡法等陳列組合形式進行實踐練習，了解并掌握常用的陳列手法。為增加此項目的趣味性，例如，在疊裝練習這一環節，學生掌握了基礎手法后，教師鼓勵學生開發新思路，將服裝折疊成臉譜、動物等趣味造型，以及參照網絡流行的擺拍手法，每位學生搭配出一套主題穿搭，并設計構圖形式拍攝平面鋪放陳列的照片。

第三個項目是服裝陳列布局與動線設計，是課程的難點。單純講授理論知識過于平面，無法讓學生掌握通道設計、動線規劃、磁石點設計等難點。在假期調研的基礎上，教師可以安排學生再次實地調研，對賣場的規劃、通道等相關方面進行觀察并記錄，并結合市場營銷課程所學習到的進店率、觸摸率、購買率等相關數據進行統計分析。學生置身賣場進行實地勘察，在課堂上以調研的數據作為支撐，分析店鋪布局與動線對銷售的影響，以手繪形式再現店鋪情況。結合店鋪實際和課程知識點，提出店鋪布局與顧客動線的實際問題，并在手繪圖上進行標注和提出改造方案。

這個環節的設置讓學生了解服裝陳列不能只有設計而脫離了實際。有些學生在后面的專題陳列實踐中的設計會偏于藝術性，不符合市場環境和店鋪實際，在第三個項目設置這一環節，能讓學生了解服裝市場的真實狀況，在后期項目中不僅能考慮觀賞性和創造性，還能兼顧服裝賣場實際。

第七個項目為專題陳列，學生以小組為單位，完成女裝、男裝、童裝等專題陳列。以女裝專題陳列為例，學生分為四組，分別做婚紗、旗袍、針織服、時尚服的主題陳列，各小組從策劃主題構思，最終把設計思路轉換為陳列空間。主題構思、場地測量、圖紙繪制、道具采購及制作和空間布置的整個過程，不僅應用了服裝陳列組合、陳列氛圍營造、櫥窗展示等方面的專業知識，還鍛煉了學生的設計、動手和團隊合作等綜合能力。

4.教學考核與評價

服裝專業陳列與展示課程以多樣化的形式進行教學考核和評價，突出過程評價，結合課堂表現、實踐操作等進行綜合評價。

在每個項目完成后，教師安排各小組進行成果展示匯報，并進行自評和互評。小組自評從顧客角度進行評價，這個過程相當于一次復盤，能讓小組跳出陳列師的身份，以顧客的身份來審視陳列成果。小組之間的互評主要評價陳列中的各項細節，例如，陳列手法是否得當、色彩搭配是否合理等。這不僅鍛煉了學生觀察和分析問題的能力，也是對課程知識的溫習。教師的評價則主要針對學生的總體設計方案、具體實施過程以及合作分工的表現給出意見和建議。

三、小結

服裝專業陳列與展示課程的成效不只體現在本門課程內，還反映在其他專業課程的成果展示中，課程成效也得到了其他專業教師的認可。畢業后從事相關工作的學生也反饋在學校學習到的課程內容在工作中受益匪淺。以上所述的教學過程是一個逐步探索和完善的過程，隨著服裝潮流的演變以及企業對陳列人才的需求提升，課程的教學內容和方法也將有所調整。在今后的教學探索中，筆者會緊密結合市場及企業的需求，逐步完善課程的一體化，使之成為兼具藝術特色與實用意義的專業課程，讓學生通過這門課程的學習成長為企業所需的陳列人才。

參考文獻：

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（作者單位：廣東省粵東高級技工學校）