調調兒跑偏了

李雄峰

新舊年交接，各個電視臺都在播出跨年晚會。社會的進步，科技的發展，也讓每一場晚會精彩紛呈，可謂是大開眼界，大飽眼福。

不過，還是有一點小想法。像這樣的聯歡晚會，少不了經典的老歌來引發大家的共鳴，觸動大家的回憶，其實是非常享受的一件事，甚至可以和演唱者在熒屏內外互動合唱，這樣，聯歡的效果也自然會非常之好。比如，歌手孫燕姿演唱《遇見》，就引得全場歌迷一起大合唱，讓歌者的演唱以及歌曲的內涵再一次撥動了人們的心弦，令人感動。但是，與之形成對比的，則是某臺的節目讓《天堂》這首歌的原唱者騰格爾去演唱《隱形的翅膀》，而這首《隱形的翅膀》原唱者張韶涵則演唱起了騰格爾的《天堂》。歌手互換自己的成名曲，這本沒有什么大驚小怪的，我們百姓沒有成名曲，在KTV不也是想唱誰的歌就唱誰的歌嗎？關鍵是得唱出人家成名曲的味道來，才能讓聽眾的心與歌曲的旋律共舞，與歌曲的歌詞共鳴。結果，兩位歌者的互換，卻恰恰忽略了這樣一種效果——騰格爾老師將一首非常勵志的歌曲唱出了“提線木偶”的味道，而“涵姐”張韶涵則將遼闊的草原風情唱出了都市情歌的味道，不僅讓兩首歌的調調兒偏離了原曲，更讓原本想跟著一起合唱的歌迷們也找不著了調調兒。

一首歌曲之所以讓一個演唱者一夜間大紅大紫，之所以能在歌迷心中深深地扎了根，成為了經典，就在于詞曲創作者的創作成果非常貼合某一時段廣大受眾的內心，因此受到了大家的認可，同時也被人們廣為傳唱，成為經典。所以，翻唱歌曲也好，翻拍影視作品也罷，最有成功把握的，就是要尊重原著。如果，“跑了調調兒”，成了變了味道的東西，那樣的話，經典也就不復存在了。