懷念2019與世界告別的攝影家

須田一政《風姿花傳》

01|日本攝影中被低估的大師

須田一政

1940.4.24-2019.3.7

須田的作品深受日本傳統文化的影響，縱觀他的攝影作品，不少系列的名稱，均出自于日本文學句語典故（例如他首部出版的作品《風姿花傳》名稱就是來源于日本的能劇）。1967年，須田一政加入了日本著名劇作家寺山修司的實驗劇團“天并棧敷”并擔任劇團攝影師，這影響了其后的攝影生涯與風格。他以當時日本攝影師流行方式雜志作為其發表平臺，其投稿《日本相機》雜志發展出非常個人化的攝影風格，首部出版的作品《風姿花傳》即獲得日本寫真協會新人獎。而在1997年其攝影集《人間的記憶》則獲得該年度的“土門拳獎”。須田一政的作品遲至2005年后才漸漸得到國際上的注意，并多被評論為日本攝影中被低估的大師。

02|在高度壓縮的空間里穿梭

邁克爾·沃夫

1954.7.30-2019.4.24

邁克爾沃爾夫的攝影作品集《東京壓縮》

邁克爾·沃夫的作品重點是特大城市的生活，許多項目記錄了大都市的建筑和本土文化。邁克爾.沃夫并不是一個純粹的景觀攝影師，這一點從他在中國創作的多種多樣的作品中可見一斑。邁克爾.沃夫揭示了城市的接縫，這些區域缺乏私人空間，迫使城市居民重新利用公共空間來滿足他們的基本需求。

03|現實主義的時尚肖像

彼得·林德伯格

1944.11.23-2019.9.3

彼得林德伯格的攝影作品集《墻上的陰影》

彼得·林德伯格以其電影化敘事的圖像而聞名，他通過引入了一種新的現實主義形式，用永恒的圖像重新定義美的標準。在過度修飾的時代，他徹底改變了時尚攝影的標準，考慮到除了年齡之外，還有其他東西讓人變得有趣。他解釋道：“這應該是當今攝影師的責任，讓女性，最終是每個人，從對青春和完美的恐懼中解脫出來。

04|影響攝影史的藝術家

羅伯特·弗蘭克

1924.11.9-2019.9.9

羅伯特，弗蘭克于1941年開始學習攝影，隨后六年在蘇黎世、日內瓦和巴塞爾的商業攝影和平面設計工作室工作。1947年，阿列克謝·布羅多維奇（Alexey Brodovitch）雇用他為HarperS Bazaar拍攝時尚照片。但他不喜歡時尚攝影的局限性，并在受聘幾個月后辭職。他拍攝的街頭照片獲得了紐約藝術界重要人物的支持，包括愛德華·斯泰欽、威廉·德·庫寧和沃克，埃文斯等人。正是埃文斯建議他申請古根海姆獎學金，讓他在1955年和1956年自由地在全國各地旅行，并拍攝照片，從而產生了他最著名的書《美國人》TheAmerican，這是攝影史上最具革命性的書籍之一，在美國出版時也引起了爭議。弗蘭克對美國文化的銳利視角，加上他對傳統攝影技術無憂無慮的態度，震驚了當時看到它的大多數美國人。在接下來的十年里，他的攝影的這些品質成為新一代美國攝影師的試金石。事實上，弗蘭克的作品仍然對當代攝影產生了重要的影響。

羅伯特弗蘭克的《美國人》

05|披頭士樂隊的見證人

羅伯特·弗里曼

1936.12.5-2019.11.7

羅伯特.弗里曼曾為披頭士樂隊拍攝過很多專輯封面。弗里曼最初是作為英國報紙《泰晤士星期日報》的一名攝影記者而出名的，為此他拍攝了各種主題，包括克里姆林宮的尼基塔.赫魯曉夫以及爵士音樂家的黑白照片。正是這些照片給披頭士樂隊留下深刻的印象，他在1963年8月第一次委托拍攝該樂隊。他還拍攝了穆罕默德.阿里、安迪.沃霍爾、查爾頓.赫斯頓以及流行文化中許多其他關鍵人物的形象。

羅伯特·弗里曼與他拍攝的披頭士樂隊

06|英倫風云人物

特瑞·奧尼爾

1938.7.30-2019.11.16

《攝影之友》2016年10月刊封面特瑞奧尼爾，《米克要格爾》Mick Jagger（1964），ICONIC IMAGES

特瑞，奧尼爾以記錄20世紀60年代的時尚、生活和名人而聞名。奧尼爾的照片坦率地或在非傳統的環境中捕捉到拍攝對象。他于2004年被授予皇家攝影學會榮譽院士，并于2011年獲得該學會的百年獎章，他的作品在倫敦國家肖像畫廊收藏。20世紀60年代，除了拍攝朱迪.加蘭（Judy Garland）、披頭士（Beatles）和滾石樂隊（Rlling Stones）等當代名人之外，他還拍攝了英國王室成員和杰出的政治家，展現了這些主題比通常所描繪的更人性化的一面——他的照片坦率地或在非傳統的環境中捕捉到了他需要的主題。