《蝴蝶夫人》歌劇賞析

素心

《蝴蝶夫人》，是由意大利作曲家普契尼創(chuàng)作的三幕式歌劇。該劇由雷基·伊利卡及喬賽普·賈科薩撰寫劇本，并根據(jù)美國(guó)作家約翰·路德·朗的短篇小說《蝴蝶夫人》作為藍(lán)本，亦參考了皮埃爾·洛蒂的小說《菊子夫人》，歌劇腳本創(chuàng)作在1902年春完成，它是二十世紀(jì)浪漫主義巔峰之作、全球十大歌劇之一。

作品簡(jiǎn)介

《蝴蝶夫人》的故事發(fā)生在1900年前后的日本長(zhǎng)崎。美國(guó)海軍上尉平克頓娶了一位日本新娘巧巧桑（蝴蝶），可平克頓只是逢場(chǎng)作戲而已。婚后不久，平克頓應(yīng)召歸國(guó)。三年后他攜美國(guó)妻子再次來到日本，平克頓得知巧巧桑給他生了個(gè)兒子，遂決定認(rèn)養(yǎng)他。忠于平克頓的巧巧桑悲痛欲絕，她讓平克頓半小時(shí)后再回來要孩子。她把一面美國(guó)國(guó)旗放在兒子手中，蒙住他的雙眼，自盡身亡。

這樣一部偉大歌劇的首演卻是以慘敗而告終。據(jù)記載，《蝴蝶夫人》的首演變成了一場(chǎng)觀眾的鬧劇，他們的嘲笑和嚎叫聲常常淹沒了音樂，一些人甚至大喝倒彩、歇斯底里地謾罵，導(dǎo)致演出不得不中途停演。對(duì)此，普契尼非常傷心和失望，但他沒有失去信心，他認(rèn)為失敗的原因是多方面的，這里有他個(gè)人對(duì)戲劇的處理以及手法運(yùn)用還不夠精煉的緣故，也有觀眾審美口味的差異及對(duì)新風(fēng)格不適應(yīng)的原因。于是普契尼便對(duì)《蝴蝶夫人》的內(nèi)容進(jìn)行了較大的刪改，并于1904年5月在意大利的布雷西亞再次公演。這次公演獲得了意想不到的成功。從此，普契尼的這部抒情歌劇成為世界歌劇舞臺(tái)上盛演不衰的劇目之一。

音樂特色

普契尼在歌劇《蝴蝶夫人》的音樂創(chuàng)作方面，對(duì)主人公形象的塑造從一開始就直接采用了《江戶日本橋》《越后獅子》《櫻花》等日本民歌來表明蝴蝶夫人的藝妓身份和天真心態(tài)，產(chǎn)生了獨(dú)特的音樂色彩。如第一幕是在一首短小日本風(fēng)格的序曲中開始的，然后用復(fù)調(diào)手法加以發(fā)展，漸呈熱鬧的氣氛。蝴蝶是一個(gè)純真的、信仰愛情的少女，為了表現(xiàn)她的純潔和對(duì)生活的憧憬，普契尼采用了6/4拍的復(fù)拍節(jié)奏，以及bG大調(diào)明朗而柔和的調(diào)性，再加上音與音之間級(jí)進(jìn)進(jìn)行，勾勒出悠揚(yáng)的曲調(diào)，表現(xiàn)出主人公對(duì)幸福的憧憬和向往。平克頓與蝴蝶夫人舉行婚禮時(shí)的二重唱是一段纏綿悱惻的愛情曲，其旋律優(yōu)美動(dòng)聽、流暢悅耳，曲子表現(xiàn)了蝴蝶夫人純潔、溫柔而又膽怯、羞窘的特征，同時(shí)交織著平克頓充滿著強(qiáng)烈情欲的綿綿情話，共同演繹出一種激情，表達(dá)了幸福的愛情主題。

巧巧桑的《晴朗的一天》是普契尼歌劇中最受歡迎的歌曲之一，是蝴蝶夫人在第二幕中所唱的一首詠嘆調(diào)。它運(yùn)用較長(zhǎng)的宣敘性的抒情曲調(diào)，把蝴蝶夫人堅(jiān)信平克頓會(huì)歸來與她幸福重逢的心情描寫得細(xì)膩貼切，體現(xiàn)了普契尼這位歌劇音樂色彩大師的高超創(chuàng)作手法。

藝術(shù)成就

《蝴蝶夫人》具有室內(nèi)抒情風(fēng)格。它不追求復(fù)雜的劇情和外在的舞臺(tái)效果，而是全力刻畫女主人公巧巧桑的心理活動(dòng)。他還巧妙地把日本旋律同意大利風(fēng)格有機(jī)地融為一體，而絲毫沒有給人以不協(xié)調(diào)的感覺。

這是一部抒情性的悲劇，通過一個(gè)純真、美麗的姑娘的悲慘命運(yùn)，對(duì)自私自利、損人利己的資產(chǎn)階級(jí)世界觀進(jìn)行了批判。

從《蝴蝶夫人》腳本的內(nèi)容來看，塑造出的蝴蝶夫人是一個(gè)堅(jiān)強(qiáng)的、信仰愛情的、純真的悲劇性人物。蝴蝶夫人的悲劇性形象的把握源于歌劇腳本的內(nèi)容，還與作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格頗有關(guān)聯(lián)，《蝴蝶夫人》的戲劇性情節(jié)演繹，就是把全部注意力集中于塑造蝴蝶的形象和傾訴她個(gè)人的悲劇性遭遇上。于是，悲劇性的故事再加上作曲家全力渲染的悲劇性色彩，以樂曲的悲劇性旋律和情感基調(diào)，來定位這部歌劇的悲劇性特色，恰好發(fā)揮了普契尼獨(dú)有的藝術(shù)風(fēng)格。

編輯 朱庭萱