世界舞臺上異軍突起的韓國電影
——以多部電影為例分析韓國電影的發展之路

□ 宦佳蔚

縱觀韓國電影的發展歷程，艱辛且漫長。在政府的不斷扶持之下，多種風格化的電影題材百花齊放，獨具韓國特色的電影主題和拍攝方法漸漸獲得大眾的認可。而隨之產生的這一批風格獨特的韓國導演，用電影語言重新解構社會問題，賦予電影藝術多重意義內涵，將韓國電影慢慢推向世界。

一、韓國電影政策的扶持

本國電影強制規定韓國電影院每年每個廳都必須上滿146天的本土電影，全國電視臺也必須播放一定時數比例的國產電影。這無疑給予了韓國本土電影一個非常好的契機，使其有了一定的發展空間。放松寬裕的放映條件是韓國電影振興之路的首要條件。除此之外，韓國政府逐步取消了電影審查制度，并且相對應地提出了電影分級制度，這一舉措進一步加快了韓國電影的發展進程。在韓國政府對電影領域的扶持和重視下，更多年輕導演擁有了學習實踐的機會，創作熱情得到進一步的激發。這一系列的政策規劃給韓國電影積極向上發展奠定了良好的基礎，也正是因為這樣良好的電影發展環境和客觀因素，韓國電影產業才能一步一步取得成功。

二、多樣化的電影題材選擇

正因為韓國政府對電影的開放政策，使得韓國電影導演有了更為廣闊的創造空間，在大量參照好萊塢類型電影的商業模式之后，韓國電影也開始逐漸將關注視點聚焦于民族敘事的本土策略①。基于此，一批年輕且有想法的導演不滿足于固有的電影題材，開始不斷尋求創新和發展，開拓出符合韓國特色的更多風格化電影題材。韓國電影開始向一些新的道路發展，一些根據真實歷史事件改編、諷刺韓國政界的電影被搬上了大銀幕。它們對韓國社會制度的演變進行深度挖掘，民眾的自由和政府的制度相違背時，制度服務于民眾，還是民眾甘于屈服制度，這似乎是個永遠的話題。例如電影《辯護人》②，影片的故事創作原型是已故前總統盧武鉉。該片于2013年12月28日在韓國上映，連續29天占領票房榜首，觀影人次超過1137萬，是2014年第一部千萬人次電影。這一類影片揭開韓國社會的丑陋傷疤，潛移默化地引發國民的隱痛與感慨，極大地帶動了韓國電影的發展和升華。

與此同時，世界電影舞臺上的影片題材越來越多樣化。在中國，電影院內國產治愈系青春片開始大行其道，其根本源于近年來治愈系文化在中國內地的宣傳和傳播。中國本土治愈系文化為青年群體抵御社會壓力、緩解精神焦慮發揮了一定功能，但歸根結底還是一種放棄了社會性集體訴求的個人主義、遮蔽了廣大底層社會的中產話語、遺忘了傳統文化鄉愁的后現代消費景觀③。而反觀這一階段的韓國電影，受到突出關注的當屬基于現實主義背景下反映韓國社會問題的影片。這一類影片具備了一種基于時代思考的問題意識和針對民族文化的敘述語境。這也使其不再僅僅是作為爆米花電影的商業類型片，而是更具備能夠引發受眾廣泛關注、產生積極社會反響與社會文化效應的嚴肅題材的電影類型④。這些電影故事完整、情節緊湊、敘事手法較為成熟，揭露社會弊端并深入挖掘人性的善惡，在藝術風格上都呈現出一種悲情、壓抑的格調，真實而又深刻，也在一定程度上契合了韓國獨特的民族審美心理。這一類影片的出現造就了韓國電影發展的一大趨勢和方向，也造就了蔚為壯觀的韓國犯罪電影文化現象。這一類影片將親情、金錢等多種元素混雜在一起，暴力性的惡性犯罪挑戰著觀眾的神經。而影片對角色曖昧不清的設定是最終悲劇的源頭，“它更像一把鋒利無比的尖刀，剖開資本主義制度韓國陰暗病態的一面，讓那種金錢至上、缺乏彼此溫情善意的冷酷透徹心扉，讓人對人性的泯滅滋生出更多的哀嘆和憐惜。”這一類的韓國影片采用一種直接有力的方式，運用巧妙的情節設置和人物塑造，打造出一個又一個令人痛心的故事，深深觸動著韓國乃至世界觀眾的心。

三、帶著電影走向世界的韓國導演

回顧韓國電影振興的這一路，一批風格迥異并懷揣夢想的韓國導演致力于創作出激發大眾興趣、引發社會反思的高質量影片，如李滄東、金基德、樸贊郁都在各大國際電影節上嶄露頭角。今年，奉俊昊導演更是憑借《寄生蟲》獲得了戛納電影節金棕櫚獎以及奧斯卡最佳外語片、最佳導演、最佳影片、最佳原創劇本四項大獎，成為韓國電影發展史上的一部里程碑式的影片。

這部影片依舊是反映韓國社會問題的現實主義電影，導演將鏡頭對準的是新時代下韓國社會面臨的新問題。今年韓國經濟依然呈現環比下降，韓國失業率創19年來新高，失業人口達到有記錄以來的高峰。面對貧富差距越來越大的社會，富人和窮人的矛盾隱隱地開始浮現出來。富人吸著窮人的血步步高升，賺得盆滿缽滿，窮人只能卑微地在富人的腳下求得茍活。當二者共處一室、寄生一體會是怎樣的情形，奉俊昊用電影告訴我們真相。《寄生蟲》的故事邏輯性極強，是一部帶有娛樂性的黑色喜劇。這個故事，并沒有迎合任何一個階層，避免了善惡之間的直接對比。諷刺性的人物對立使得任何人看過之后都不會有絲毫的快慰，一切的問題都交由觀眾自我反省與思考。

當然奉俊昊只是其中的一個例子，新時代的韓國導演們延續著韓國電影反映本土社會問題的傳統，強調真實的社會問題意識，采用強烈對立的意象，帶有韓國電影一直存在的悲情氣質，拍攝出一部部令人苦笑心痛的影片。

四、結語

韓國電影在20世紀90年代崛起，進入21世紀后在國際影壇大放異彩，韓國政府對于電影藝術的政治扶持是決定韓國電影發展的首要因素。韓國導演們擅長在本國經濟政治發展中尋找靈感和契機，與此同時，時刻關注著社會飛速發展下出現的各類問題，將影片中的人物角色放在一個極端的設定之中，從而達到諷刺性的強烈觀感，引起社會民眾的深刻檢討。韓國電影用鏡頭語言來回應現實，用影像介入社會問題的方式得到了大眾的普遍認可，因此獲得越來越多的關注，不斷推動韓國電影產業向前發展。

注釋：

①趙博雅.基于文化視域下的韓國犯罪電影及其現實表達[J].當代電影，2017(06):48-52.

②九天之上之下.思考與捍衛——韓國電影的匠人匠心 [EB/OL].豆瓣，2017-10-15.https://www.douban.com/note/641189358/.

③王文斌.青春擺渡與鏡像療法——當下中國“治愈系”影視劇的文化征候[J].文藝研究，2019(03):115-123.

④趙博雅.基于文化視域下的韓國犯罪電影及其現實表達[J].當代電影，2017(06):48-52.