慢綜藝發展現狀及傳播策略分析

□ 韓超超

一、慢綜藝的模式定位

模式定位是一個節目的創作研發團隊在該節目初現雛形時所具有的關于節目思想內容、目標受眾、拍攝包裝風格、放送平臺等在內的總體概念。對于包括慢綜藝在內的任何一檔節目來說，清晰準確的模式定位是保證節目大范圍傳播和走紅的重要因素，是一檔優質節目的核心。

（一）舒緩的節目基調

慢綜藝節目定位“舒緩”主要體現在節目場景的親民化和活動要素的生活化。將演播廳從原來的錄影棚搬到可接觸普通人生活的場景之中，轉換了舊有的觀眾和嘉賓的角色定位，進而弱化了節目的親歷者與受眾之間溝通的“人為障礙”，讓觀眾能夠更好地接受節目所想表達的思想內容。

慢綜藝借助互聯網、電視等平臺為觀眾搭建了日常生活中的場景，整個觀看過程輕松又不乏樂趣。在《爸爸去哪兒》系列中，明星爸爸帶著寶貝兒女去祖國各地體驗當地風土人情，打破了與當地人的地理隔閡，形成實際位置上的鄰里關系。一檔優秀的電視綜藝節目應該著眼社會的發展需求，關注時下民眾的娛樂需求，發展人民大眾喜聞樂見的文化。

（二）謹慎的嘉賓選擇

觀眾經常會給自己喜歡或者不喜歡的公眾人物打上標簽，形成刻板印象，從根本上肯定或者否定這一人物。這些標簽一旦固定是很難再通過一兩個演藝作品或者綜藝節目改變的。參與節目錄制的明星或素人是傳遞節目價值觀念和思想內容的重要載體，依托這個載體可以構建整檔節目的價值體系，搭建完整的資本變現鏈條。

綜藝節目一般采用錄播的方式，制作方會根據觀眾對已播放劇集的反響和期待看到的公眾人物進行調整，讓近期由于某檔電視劇或者某個社會事件本身自帶流量的公眾人物適時地加入進來。陳小春因為《爸爸去哪兒》系列第五季的再度曝光并大受觀眾歡迎繼而參與到江蘇衛視《三個院子》節目的錄制。這樣，制作方就可以將其在前一檔節目或前一段時間中所積攢的熱度轉移到自己節目中，從而實現利益的最大化。

（三）溫暖的情感取向

溫暖的情感取向首先是由節目內容和節目流程決定的——非對抗性的生活場景和順應主線索發展的節目流程使得節目的整體走向趨于穩定，所有的參與者圍繞共同的生活目標、經營目標奮斗，呈現給觀眾的是大家齊心協力的溫暖畫面。

《三個院子》的6位常住共享客分居北京、浙江、廣西三地，每一期節目都會有新的共享住客加入。餐飲和生活問題由他們共同處理分擔。在此過程中可能遇到的因不熟悉所帶來的摩擦和爭議都會隨著時間的推移得到完美的解決，迎合了觀眾追求大圓滿結局的常規心態。每一檔慢綜藝幾乎都有一個類似于吉祥物的萌寵，它們的存在可以使整個鏡頭畫面顯得更加真實，平添了許多的生氣。

舒緩的節目基調和謹慎的人物選擇是為了建立節目的品牌風格，樹立與其他同類型節目不同的優勢進行競爭，溫暖的情感取向則是吸引觀眾持續關注的決勝法寶。

二、慢綜藝的融合手段

慢綜藝迎合時代發展的最新元素，將真實存在、容易接觸的文化內容和生活場景融入綜藝節目中，給觀眾帶來視聽效果上的全新體驗。同時，在慢綜藝中投放的廣告品種和類別更具實用性和針對性，能夠觸發消費者真實的購買需求和欲望。

（一）“文化生活融綜藝”內容融合

黨的十八大以來，習近平總書記在諸多場合多次談到過“文化自信”，表達了自己對中國傳統文化和傳統思想的認同。《中國詩詞大會》的走紅是國人文化自信提升的重要體現，為國人接觸和掌握傳統文化提供了很好的渠道，使人們開始重新關注詩詞這一表達情感的文字形式。相較于刻板的授課傳播，電視熒屏使文化和哲理的傳遞沒有了“又酸又腐”的本本主義氣息，更易于讓大家接受，從而達到廣泛傳播的效果。

《向往的生活》打破了人們“生活只是用來過的”傳統觀點，讓人們看到生活不僅可以“過”，而且還可以“看別人過”。無需高密度的環節設置和矛盾沖突的刻意制造，生活場景的完全還原讓人們在快節奏生活的今天成功地“逃離了”擁擠的城市，得以去寧靜的鄉村呼吸一口新鮮的空氣，成功地將自己角色代入，過上了“向往的生活”。

新形式的文化與綜藝的融合、生活與綜藝的融合應該受到重視，綜藝節目帶來的不應只是感官刺激，也應該能引發思考和學習，慢綜藝在這一方面進行了很好的嘗試。

（二）“廣告融綜藝”營收融合

增加受眾對品牌的認知與信任、擴大銷售、增加營收是廣告主進行廣告投放最直接的目的。在電視節目播放前后和播放期間插播廣告不僅會破壞觀眾的收看感受，影響節目的完整性，還會對節目本身造成更多的負面影響。與傳統的競技類綜藝節目相比，慢綜藝可投放的廣告場景更具“生活化”和“多樣化”的特點，廣告產品的使用和曝光幾率也大大高于其他類型的綜藝節目。一檔優質的綜藝節目可以引領市場潮流，培養觀眾對品牌的忠實度。

生活體驗類慢綜藝的表現鏡頭無外乎衣食住行四大方面。在《向往的生活》中，嘉賓的每次外出采購以及新成員的入住和離開都會有一個熟悉的特寫鏡頭給到獨家贊助商，再加上應時應景的調侃和廣告詞的植入，使其變得不那么難以接受。除了安排衣食住行這些基本的生活鏡頭，廣告主和制作方還讓自帶代言的明星和嘉賓適時參與到節目的錄制中，增加產品的曝光量。

（三）“時代潮流融綜藝”概念融合

20世紀90年代《正大綜藝》的走紅與當時電視熒幕娛樂節目的匱乏和平民大眾化的定位有著密不可分的關系。時代發展到21世紀的今天，共享單車、共享充電寶等一大批“共享實體”的走紅使得“共享”入選“2017年度中國媒體十大流行語”和《咬文嚼字》評出的“2017年度十大流行語”。分享商品或物品使用權、所有權的“共享”的概念日益深入人心。主打“共享生活”的慢綜藝《三個院子》順應時代潮流，率先在綜藝節目中依托性格各異的明星客人和素人客人將“共享”這一概念落地，通過綜藝節目的平臺為素人和明星搭建了一個平等交流和溝通的共享環境，為慢綜藝提供了創新的形式。

三、慢綜藝對傳統綜藝的發展

中國內地的綜藝節目從20世紀80—90年代中央電視臺的春晚和《綜藝大觀》開始到現在走過了30余年，其間出現了諸如益智答題、才藝競技、素人選秀等多種主題的節目樣態。慢綜藝在保留以上節目優勢的基礎上進行內容和包裝上的嘗試，力求取得收視上的新突破。

（一）慢綜藝節目收視分析

收視率之于電視臺正如節氣晴雨表之于農民，良好的收視率是“糧食”高產的重要因素。收視率可以反映受眾對電視臺或欄目傳達的信息的接受程度和產生的影響大小，是建立良性溝通和進行品牌價值觀銷售的重要途徑。收視率對于電視臺來說也是重要的營收指標，是吸引廣告主進行廣告投資的重要參考。

《向往的生活》開中國內地慢綜藝模式化道路的先河，打破了早顯疲態的快綜藝的僵局，帶領綜藝節目走上了慢綜藝的春天。該節目的兩個收視率考核指數都高于同時段的其他節目，說明其所傳遞的生活態度和價值觀念得到了大多數受眾的認可。《向往的生活》也成為慢綜藝大家族中傳播質量較高、傳播范圍較廣的優質典范，獲得了2017中國綜藝峰會匠心盛典“年度匠心品牌營銷”和“年度匠心導演”兩項榮譽。

（二）敬業專業的攝制團隊

《向往的生活》的攝像人員陪伴蘑菇屋的3位主人從夏天拍到了冬天，又從冬天拍到了初春，他們的日常便是守在這一處小院中，只為了將他們的一言一行和瑣碎的生活記錄下來，無論是特寫的捕捉還是對鏡頭語言的敏感程度都做到了最佳。《花兒與少年》中灑脫樂觀的陳意涵是全隊的元氣擔當，她平時最喜歡做的一件事情便是健身，早起雷打不動的12.8千米晨跑和一口氣57個仰臥起坐，編導和攝像看了也只能是照做。

慢綜藝的鏡頭中增加了嘉賓與幕后人員的互動，讓一直“躲在”觀眾心目中的幕后攝制人員參與到了幕前，拉近了觀眾與節目的距離。一檔成功的綜藝節目除了有自帶流量的公眾人物、原生態的鏡頭語言和敬業的演職人員，必然還會有一支符合觀眾口味的后期剪輯師隊伍。后期導演需要做的就是將這些自然發生的片段和鏡頭用專業的工具去一幀一幀地重構，力圖將最精華的部分呈現給廣大受眾。

（三）精良的后期包裝

在慢綜藝的后期剪輯中，剪輯師運用了大量的創新剪輯素材，為節目營造了溫暖、有趣、活潑的節目氛圍。寵物的加盟和后期花字的使用為慢綜藝創造了許多意料之外的收獲。一只慵懶的曬太陽的貓給人以放松的生活節奏，而鄰家的一只雞、三只狗、一群羊則完整還原了鄉下生活的全貌，讓鏡頭中的畫面顯得更加真實，極富人間煙火氣。

日常的生活場景和畫面難免會給人以無聊的視覺體驗和感受，極富創造力的剪輯師在畫面中每隔幾分鐘就穿插一條與節目內容相關的“溫馨提示”，運用動畫和模型讓威嚴的大山露出慈祥的笑容，讓一個輪子的農用車插上高速的翅膀……無所不用的素材讓整個畫面顯得更富有生氣。

四、結語

任何一種新出現的節目樣式都會受到廣泛的關注和議論，作為綜藝新秀的慢綜藝也是如此。從中國內地的首檔綜藝節目開始，我們的綜藝原創能力開始受到質疑。隨著《向往的生活》等一批元老級慢綜藝的爆紅，不少關于抄襲的言論也開始接踵而至。良好的綜藝生態需要的不只是擺在桌面上的收視率和經濟利潤，更需要推陳出新的原創能力和后期在社會效益層面的轉換能力，擔負起應有的社會責任。慢綜藝發展遇到的瓶頸還有：同質化節目大量出現，觀眾開始出現審美疲勞，原有的收視高度和節目形式難以進一步發展和創新，缺乏更進一步的能力。在快綜藝大行其道的今天，一檔慢綜藝真人秀敢于邁出嘗試和創新的第一步就已經足夠驚喜，它帶給我們的對生活和現狀的思考遠遠大于其本身的娛樂意義。