論紫砂作品“唐韻”的藝術韻味

蔡琴芳

江蘇宜興 宜興 214221

中國地大物博，有著悠久的歷史文明，宜興紫砂壺以幾百年的發展史屹立于中國傳統文化藝術之林，凝結了中國人的智慧和才情，表現出獨特的觀賞價值和文化價值，是中國傳統文化的重要瑰寶。

1、紫砂壺“唐韻”的造型設計

優秀的紫砂藝術是有神韻、有靈魂的，一把好壺一定要經得起仔細地看、反復地看，令人常看常新、百看不厭。紫砂壺要達到經看、耐看的標準，需要藝人有獨特的設計理念和創意，同時還要求藝人有精湛的工藝，每一道工序都能盡善盡美、無可挑剔。紫砂壺造型精彩紛呈，其中，圓器是最為常見的一種，圓器看似簡單質樸，實則制作精細，圓器的制作注重線條的勾勒，紫砂圓器主要由曲線勾勒而成，線條每一處的流暢度、柔和度、銜接度都會影響到器型的造型神韻。紫砂壺“唐韻”（見圖1）是典型的圓器作品，整壺造型形似一個花瓶，壺體端莊沉穩、挺拔靈秀，壺身線條圓潤流暢、表現出張力；壺底設以圈足，類似花瓶底，平添了幾分挺拔優雅之感，又不失莊重大氣之美；壺肩過渡平緩流暢、柔美豐腴，與壺下部相呼應，短頸給人以挺秀之美；壺蓋造型新穎而不乏古典之美，上下兩圈口蓋的設計與壺足相呼應，為作品增加了層次美和立體美；三彎流挺拔優雅、自然胥出、轉折有力；壺把與之相輔相成，流、把架子高挺舒展，提升了作品的氣質。此壺如同一位圓潤豐腴又挺拔清秀的美人，身筒給人以圓潤豐腴之美，壺足又不失輕盈，流、把如同美人的四肢，纖細而有力，整壺各部位搭配和諧、比例協調，給人以美好的遐想。此外，作品在壺身以陶刻的裝飾技法刻詩一首，詩文內容為“誠感魚朝恩，懇辭尚書令，單騎退回迄，納奉充馬價”，詩文講述的是唐代政治家、軍事家郭子儀盡忠報國的故事，這不僅增加了作品的金石韻味，還為作品增加了豐富的文化底蘊，意蘊悠長。整壺泥料、造型與裝飾相互搭配，既充分體現了圓器“圓、穩、勻、正”的造型特點，又表現了陶刻切題、切壺的裝飾作用，讓我們感受到作品的挺拔優雅、簡潔靈秀之美，以及造型之外的人文底蘊。

圖1

2、紫砂壺“唐韻”的文化內涵

紫砂壺“唐韻”是仿敦煌壁畫飛天女所創作，飛天是佛教中稱為香音之神的能奏樂、善飛舞，滿身異香而美麗的菩薩。唐代飛天更為豐富多彩、氣韻生動，她既不像希臘插翅的天使，也不象古代印度騰云駕霧的天女，中國藝術家用綿長的飄帶使她們優美輕捷的女性身軀漫天飛舞。飛天是民族藝術的一個絢麗形象。提起敦煌，人們就會想到神奇的飛天。敦煌飛天經歷了漫長的歷史發展，北魏226窟北壁后部說法圖西側上方的一身散花飛天，臉型由橢圓變為長條但豐滿，鼻豐嘴小、五官勻稱、身材修長，衣裙飄曳、橫空飛翔、豪邁大方，勢如飛鶴，鮮花飄香，姿勢優美，動感特強。隋代飛天正處在融合、探索、創新時期，主要表現在體型不同，身材修長、比例適度、腰姿柔軟、綽約多姿。臉型有的清秀，有的豐圓。服飾不同，有上身半裸的，有穿大袖長袍的，有穿短襯長袍的，飛姿也千變萬化……到了唐代，敦煌飛天已完成了中外吸收、融合的歷程，完全形成自己獨特的風格，達到了藝術的頂峰。

飛天雖然充滿了佛教色彩、神話色彩，但飛天的形象依然是從現實延伸想象而來的，“唐韻”的造型設計與唐代的審美傾向息息相關，眾人都說，唐代以胖為美，其實這種“胖”并不是單純的肥胖，而是健康、豐腴之美，唐人并不喜歡單純的纖弱，而是柔美中帶幾分力量，是自然豪邁又不失清秀之美。唐代女性的胖是一種生命力蓬勃自然的體現，不是慵懶而養出的肥肉。同時，唐朝又盛行歌舞，文化繁榮，楊貴妃的霓裳羽衣舞更是盛極一時，作品“唐韻”在表現唐朝所流行的審美同時，又以靈動的流、把表現出女子動人的舞姿飛舞，展現出曼妙的身姿，端莊豐腴又不失嫵媚靈秀，這將唐朝的審美與文化表現得淋漓盡致。同時，唐朝盛行佛教文化，飛天是佛教的一大象征，此壺結合唐代的審美和敦煌飛天女的創作，給人以觀賞價值的同時，又將佛文化蘊含其中，展現了中華文化的博大精深、相互融合，寓意豐富。

3、結語

“此中有真意，欲辨已忘言”，一把優秀的紫砂壺是妙不可言的，這種妙不僅體現在它的泥料、造型和裝飾上，更在形體之外，它能給人以其味無窮、美不勝收的審美感受，讓人百看不厭，如同貝多芬、莫扎特那迷人的音樂有恒久的古典之美，永久耐聽。身為一名現代紫砂手藝人，我們要做的不僅是繼承傳統手工藝，還要有更高的藝術追求和藝術覺悟，要充分發揮自己的創作熱情，為作品賦予絕妙的神韻和靈魂，使之禁得住時間的考驗，得到長久的流傳。