桂派批評·主持人語

李永強

凃克（1916年—2012年），廣西融安人，1935年進入倡導現代派藝術的杭州國立藝術專科學校學習，受方干民、吳大羽等老師影響很大。1938年參加新四軍戰地服務團，先后參與創辦《老百姓》《戰士報》《蘇中畫報》《江淮畫報》《山東畫報》等報刊宣傳抗戰，并創作了很多優秀的藝術作品，反映出抗戰時期軍、民的現實生活。1949年隨陳毅部隊進入上海，創辦上海美術工廠，其后又擔任上海市文化局美術處處長，華東美術家協會常務理事、上海美術專科學校教務主任兼油畫、雕塑系主任等職務。1963年調到廣西，先后任廣西美術主席、廣西文聯副主席等職務。凃克到廣西后致力于廣西地域山水的表現，提出“亞熱帶畫派”的觀點，在中國油畫民族化的道路上做出了極其有益的探索。他的成就主要在風景油畫，他將廣西喀斯特地貌、亞熱帶氣候的自然特點與現代派油畫進行了有機融合，“綠”是其典型的藝術風格。尤其是晚年的風景畫出神入化，自由灑脫，不受客觀物象的束縛，色彩簡潔純凈，有著空靈的意境，呈現出豐富的中國文化精神與中國畫審美的品味。

曾莉的《凃克在戰爭年代的藝術創作》主要對凃克在抗戰時期的藝術創作進行了深入的研究，作者將這一時期凃克的藝術創作分為四類，第一類是軍旅生活題材，這一類題材的作品又可分為三種，其一是表現軍隊行軍及作戰情況的題材，其二是軍旅人物肖像，其三是個人軍旅生活。第二類是軍民生活題材。第三類是百姓生活題材，這一題材又包括鄉村農事、百姓平常生活、融入時代洪流的百姓生活、戰爭帶來的苦難生活等四種。第四類是風景題材。總體上看，凃克這一時期的作品有著較強的記錄性與現實性，是畫家跟隨部隊的日常所見，如表現抗日戰爭時期我軍夜行軍的作品《我們的隊伍行進在黃昏中》，還有表現我軍消滅國民黨部隊的作品《蔣軍第一快速縱隊的毀滅》等。作者指出這些作品的創作過程與其參加的軍中美術工作相始終，這些作品具有較強的宣傳性。他的藝術創作均從生活中來，是在戰爭中對生活的真實觀察與體會。凃克的創作強調思想性，不受題材、材質、形式等限制，只要能表現出主題，能得到部隊官兵與老百姓的認可，他可以自由發揮，所以他的藝術創作很自由。

蘇阿嫦的《綠笛悠揚——凃克和他的油畫風景畫》針對凃克的風景油畫進行了系統的梳理，作者指出凃克在抗戰結束到廣西后，便開始致力于風景油畫的探索與研究。凃克的繪畫受到吳大羽、方干民等老師的影響很大，這些畫家都是西方現代藝術在中國早期的接受者與傳播者，自然而然，凃克的風景油畫也就融合了家鄉秀美雄奇的自然山水特點以及西方現代派藝術的因素，形成了既有東風審美情懷，又有西方現代藝術表現的獨特風格。他的風景畫強調寫生，在畫面中善用綠色，綠色的豐富性與多變性是其獨有的“藝術密碼”，這既是廣西秀美山水的真實寫照，又是凃克心中廣西風景的意象表達。他的風景油畫構圖簡潔，色調清新高雅，具有較強的抒情性與親切性，蘊含著濃濃的鄉土情感與氣息。

田維玉《求真·求本·求心——凃克風景油畫研究》也是對凃克的風景油畫進行了深入的研究，作者首先對凃克的藝術觀進行了分析、總結，指出民族性、地域性、本真性是貫穿凃克一生的藝術思想。作者還對凃克的風景畫做了三個時期的分段：其一，1975—1980年：“再現以求真”的探索；其二，1980—1985年：“表現以求本”的實踐；其三，1985年之后：“暢神以求心”的創作。并指出第一個階段屬于“求真”階段，畫家注重以寫實的手法再現客觀自然世界，有著再現性與模仿性；第二個階段是“求本”階段，畫家強調追求藝術的審美性，注重自我情感與意識的抒發，藝術語言不受客觀物象造型的限制，比較自由。第三階段是“求心”階段，注重通過色彩的單純性與造型的簡潔性回歸自然而然的狀態，以表現出“暢神”的傳統審美意境。

楊冰潔的《凃克油畫風景研究》依然對凃克最有影響力的風景畫進行研究，指出凃克在杭州國立藝專時期受到的西方現代派藝術教育為其風景油畫的成功奠定了基礎。作者指出了凃克風景畫三個階段的不同特征：其一，早期風景畫特征為色彩豐富濃郁、深沉復雜，色相明度較低；其二，“綠色時期”的風景畫特征為綠，這是凃克風景畫對廣西地域山水特點的反映；其三，后期風景畫特征為超然的境界，此時的作品色彩單純，較少強對比的色彩，用色也沒那么厚，造型也比較概括等，顯現出中國畫精神的審美意境。