國產影視“宇宙”說得太早

本報特約記者　董銘

今年春節檔“鏖戰”尚未拉開帷幕，幾部“種子影片”卻已借助“影視劇宇宙”概念開始交鋒——《唐人街探案》網劇自本月1日開播，本劇監制陳思誠曾在接受采訪時稱，“要打造一個‘唐探宇宙”。《姜子牙》作為賀歲檔影片也發布了新春預告片，動畫電影《哪吒之魔童降世》中哪吒一家人、太乙真人等角色亮相其中。此前《哪吒》熱映時就有觀眾構想國產“封神宇宙”，得到積極響應，許多人稱“國產影視宇宙時代”即將到來。

網劇風格與電影一脈相承

《唐人街探案》網劇由柯汶利、戴墨等人執導，電影版導演陳思誠負責監制。劇集風格與電影一脈相承，同樣具有“本格推理（推理小說流派，以推理解謎為主）”和喜劇橋段，主角通過縝密勘察和推理發掘真兇。作為電影衍生劇，《唐探》的背景同樣設定在泰國，邱澤飾演主角林默，是唐仁（王寶強飾演）——“唐人街第一神探”的徒弟。第一集中王寶強通過手機視頻露臉成為彩蛋，華人警探坤泰（肖央飾演）也客串登場，說明本劇故事與電影版“唐探”發生在“同一個宇宙時空”下。

《唐探》網劇劇情圍繞林默等主角展開，泰國接連發生多起奇異案件。主角們在探案過程中，逐漸發現許多案件與《唐探2》中的神秘人物“Q”有著千絲萬縷的聯系，網劇主角也在電影《唐探3》預告片中登場，《唐探》網劇的劇情和人物彩蛋設計與漫威構建“宇宙”的方式十分相似。

漫威宇宙運作最成功

“影視宇宙”的概念，在好萊塢也算新鮮事物。“影視宇宙”是指幾部影視劇共享一個主線劇情或大背景，在細節、道具和歷史淵源上有一定關聯性，允許人物串場和場景重疊，在一個框架下整體運作。

放眼世界，目前對“宇宙”運作最成功的還是漫威，漫威通過“漫威宇宙”的前三階段影視作品在全球創造200億美元票房。受漫威宇宙的影響，其他好萊塢公司也紛紛打造屬于自己的“宇宙”：環球公司把木乃伊、吸血鬼等打包成“暗黑宇宙”；華納兄弟除了把DC旗下的超人、蝙蝠俠、神奇女俠、海王納入自家“宇宙”，還打造了屬于哥斯拉、金剛的“怪獸宇宙”。

然而，這些公司的“跟風宇宙”并不算成功：DC在經歷《正義聯盟》（2017年）的挫敗后，在2018年靠《海王》勉強扳回一城；《哥斯拉2》票房不理想，《新木乃伊》更是口碑票房雙敗，嚴重影響后續作品開發。

積累經驗才能更有底氣

漫威影業通過十年的籌劃和嘗試，才真正建立了涵蓋各維度的“宇宙”，這背后是深厚的IP資源和成熟的電影工業體系。“電影宇宙”并非是簡單堆砌影片后使其強行發生關聯，漫威除了背靠迪士尼的雄厚財力和商業運作，更重要的是積攢了大半個世紀的漫畫素材和廣大讀者群。觀眾也不會僅憑“宇宙”這一噱頭就掏錢買票，電影本身的水準才是關鍵。形成口碑良性循環后，“宇宙”才能正常運轉，否則將成為砸錢的黑洞。

相比之下，中國電影“宇宙化”還有很長的路要走，無論IP積累還是市場運作、觀眾培養，尚未達到歐美大廠水平。如果貿然趕工擴充宇宙，很可能“賠了票房又折口碑”，美國的華納和環球影業就是先例。中國傳統文化中有許多IP資源，例如《西游記》《封神演義》等，對這些IP進行開發利用比拓展“宇宙”更靠譜。中國電影商業化才剛剛起步，沒有必要因一部影片的熱賣便使其膨脹為“宇宙”。《哪吒之魔童降世》只是一部具有封神背景的現象級動畫影片，《唐人街探案》目前也僅有兩部電影和一部網劇。制作方在積累足夠經驗，對本土觀眾口味多加揣摩并進行長遠構思后，再來談“宇宙”概念才更有底氣，跟風“造宇宙”難免操之過急。▲