試論新世紀以來國產青春愛情電影的發展趨勢

史佳露 南京師范大學

隨著中國社會對青少年問題關注的逐年提升和電影市場流量逐漸主導的創作生態，自2012年《那些年，我們一起追過的女孩》以及2013年趙薇導演的《致我們終將逝去的青春》（以下簡稱《致青春》）上映后收獲了好評和口碑，一陣改編自網絡文學作品的青春影片風潮席卷內地。2014年《同桌的你》《匆匆那年》《左耳》，2015年《梔子花開》《小時代》等影片取得了一定的票房成績，但其評價褒貶不一，同樣是選取了網絡上熱度中等的文學作品進行改編，劇情的編排、演員的演技、人物的形象塑造、拍攝時藝術手法都差強人意，觀眾對于青春愛情影片的質量逐漸失去期待。2016年，曾國祥導演的《七月與安生》略微扭轉了這一市場氛圍和局勢，兩位實力派女主演周冬雨和馬思純憑借該電影一齊斬獲第53屆臺灣金馬獎影后。2019年，《少年的你》（曾國祥導）打破了傳統青春愛情題材模板化的束縛，在校園霸凌這個問題上展現的真實而深刻，斬獲第七屆文榮獎最佳影片獎。國產青春愛情片在轉型與進步上實現了又一次突破，拉升了市場好感、構建了未來藍圖。

一、《致青春》式的模板化青春愛情片

不論是從影片的藝術性還是從票房以及市場口碑來看，《致青春》都是一部成功的作品，趙薇從演員向導演轉型小試牛刀卻取得了不錯的成績。所謂的模板化即體現在影片劇情的設計上，故事每發展一個階段就會出現一個巨大的具有隨意性、跳躍性的挫折出現。自2013年之后，網絡文學改編作品大量地在影視行業上映播出，青春愛情影片的市場似乎在給人“好拍好賺錢好營銷”的印象，吸引了新晉導演或是想要轉型至導演行業的人對此投入。《同桌的你》和《左耳》憑借演員的流量和劇情的宣傳贏得了不錯的票房和知名度，但究其本質這一類影片并沒有對《致青春》打造的模板化拍攝敘事進行突破，并且對于傷痛文學和殘酷化青春的誤讀。自2014年以后，這類影片則一再拉低受眾對其的好感度。即使其狂攬5億票房，評分、質疑聲也使《左耳》的口碑大跌眼鏡，甚至此類影片自此之后都被扣上了“爛片”的標簽。2016年何炅導演的《梔子花開》以及2013年起郭敬明執導的《小時代》都沒有逃離市場上大片的爭議。在青春這個話題上慌亂不堪疼痛不止的故事不能成就多么偉大的青春愛情故事，反而顯得用力過猛、無病呻吟。

二、扭轉和突圍——題材的走向

近幾年的青春電影市場生態出現了反轉的局面，2019年，《少年的你》打破了以往的守舊模式，借助校園霸凌的現實題材講述了一段少男少女的傷痛故事，使校園暴力的問題第一次在大眾媒介上被直視和關注。“近年來青春電影不再商業化而開始關照社會現實主義問題，這是青春電影回溫的一大原因，電影不再執著于單一的情感線而是從社會熱點問題入手，進行細致的影像表達。由此可以看出，近年來對青春電影的主題探討是越涉越深。電影主題不再局限于親情、友情和愛情，更多的是結合時代發展和社會問題進行探討，這是青春電影創作的一大突破。”[4]

《少年的你》是曾國祥繼《七月與安生》后的第二部青春類型影片，講述了在高考復讀中心的優等生陳念長期被同學魏萊校園霸凌，街頭混混小北選擇每天在暗中保護陳念，兩個人互相依靠負重前行，演員易烊千璽也憑借這部影片找到了適合自己的路線并證明了自己的演技。《送你一朵小紅花》上映，易烊千璽搭檔新一代謀女郎00后小花劉浩存，自然地演繹了兩個抗癌病人的青春時光，其中也借他們的經歷使人目睹了他們身邊的癌癥病人，以及更為心酸的病人家屬的故事，展示了不為人知的癌癥后的辛酸，比面對疾病更大的一門功課應該是面對失去。這部現實主義的影片摒棄浮華奢侈，展示了貼近真實的故事，生活不是電影，生活甚至比電影還要苦，但電影能反映出生活并且感受生活，十分動人。

之于青春影片，縱觀新世紀以來的發展，“日益開放的政策和不斷進步的電影技術以及充足的人才后備力量也為青春愛情片的發展進步提供了很大的后備資源。我們或許應該給予這類電影更多的關注，鼓勵創作者在這類影片中融入更多的創造性元素和更豐富的文化形態，從而鼓勵青春愛情電影進一步發展，更好的反作用于社會，實現自身的超越。”[5]相信青春愛情電影在此基礎上還會有更大的發展空間，值得我們對此抱有更多的期待。