影像藝術的精神與審美

創作背景：黔東南的“蘆笙節”與祭火

在貴州黔東南地區，有許多古老民族，至今保留著完整的生活習俗和風貌。2016年2月我有幸受邀，在苗族盛大節日“蘆笙節”期間去體會采風。

苗族節日“蘆笙節”延續歷史千年，是苗族迎接春天到來的盛裝聚會。各村寨的青年男女在長輩們的組織下從各山寨村落聚集在一起，載歌載舞，祭祖祭神，包含著對祖先的懷念歌頌，對天地回春的慶祝，對自然之神的祭拜，對族群團結昌盛、青年男女幸運結識的祝福。

苗族盛大節日“蘆笙節”現場

《火神》系列——面具 姚庚 攝

“蘆笙節”現場篝火素材之一

《火神》系列——涅槃 姚庚 攝

尤其在節日的最后一個晚上，他們會更大規模地聚集在一起，點燃興旺的篝火，燃放禮花鞭炮，載歌載舞中一片歡騰，在預示著族群昌盛、家庭興旺、男女喜結良緣中，節日進入高潮，這是多么熱烈與精彩的民族生活啊！

這一組《火神》作品，就是我在2016年2月22日，在黔東南都勻的凱里的盛大苗族聚會上，由拍攝的篝火素材逐漸完成的。

《火神》系列——鳳凰 姚庚 攝

《火神》系列——火神殿 姚庚 攝

主題：火神的崇拜

“火神”的概念，在人類文明史的各個地域與民族中古老悠久、內容神秘豐富，在神話傳說、宗教儀軌、文學藝術中存在，在近時期大量的繪畫、雕塑、音樂、戲曲中不斷出現。

中國最早供奉的火神是祝融、炎帝、回祿，中國民間有以炎帝或燧人氏為火神的說法，遠古時燧人氏鉆木取火，使人類進入熟食階段。后人尊其為火神，又稱火德真君，定時祭祀。我國北方信奉薩滿教的民族中，火神被稱為火神公，南方有稱火帝君，或種火老母。西南少數民族把燃燒的火焰視為火神的化身，或把鍋莊石、火塘灶等視為火神的象征，使家族繁衍興旺的保護神。火神遠比其他自然神更經常受到崇敬和供牲。

在著名的希臘神話里，火神叫赫淮斯托斯，是希臘十二主神之一，羅馬名字是Vulcan，宙斯與赫拉的兒子。他在天神中長得最丑陋，卻娶了最美麗的女神阿佛洛狄忒。阿波羅駕駛的日車，厄洛斯的金箭、銀箭都是他鑄制的。

在現代文化與藝術中，“火神”可以有新的命名，賦予新的意義、新的形象與故事創作。

火的哲學理念

從自然科學的角度上說，火是地球上所有生命的存在與運行最首要的條件，包括人類的誕生，因為太陽是地球出現的基礎，太陽之火給予冰冷宇宙以熱量。否則，在水如金屬般堅硬的冰凍世界中，生命亦無可孕育。在水與火交匯于恰到好處的溫暖世界，地球孕育了蓬勃的生機，成為宇宙中最有靈性的天堂。

從哲學的角度上說，冷與熱，水與火，是對立統一的矛盾。沒有這個對立統一，世界是傾向極端的，不能孕育燦爛美好、充滿生機，從低級到高級、從微生物到植物、動物組成的生命世界。

我們的美食，許多生活用品與科學技術，是在把控好火與水之后才得以產生和發展的。失去人為能力控制的水火，往往成為生命世界的災難。世界失去了火與水的平衡，多少萬年之后，地球失去了和諧，變成熾熱或冰冷的星球，人類社會又將走向何處呢？

《火神》系列——火神堂 姚庚 攝

火與魔幻藝術的攝影創作

攝影與影像藝術和它們的姊妹藝術繪畫一樣，不只有對某個場景、某個對象如實記錄的再現能力，還有超越具象、更多更寬的審美追求和發展前景，那就是向幻想的、意象、抽象的階段發展，向某種概念、觀念、現代藝術以致未來的什么攝影藝術發展。

魔幻藝術古已有之。原始崇拜與宗教是人類早期產生魔幻傾向藝術的發展源頭。從人類文明發展的早期到現在，流傳著原始崇拜、迷信占卜，以至之后相當成熟的宗教信仰活動，對詩詞繪畫、音樂歌舞、雕塑建筑、服飾禮儀、工藝祭祀用品的持續發展，都起到過長期重要的支撐作用。

魔幻風格攝影和常規攝影一樣，素材雖多來自生活環境與自然常態，但塑造的是一種非自然的魔幻性場景，靈感來源于先人或各民族地區對鬼神的膜拜或宗教信仰。

《火神》系列作品是用攝影對魔幻文化和攝影語言創新的探索。作為現代藝術，它們亦是古老文化到今天在心靈的感悟，是對歷史文化、信仰傳說新的詮釋與情感表現。它們與音樂、動漫電影等藝術有更多的結合時，會具有更豐富的魅力。

《火神》系列——火神狼 姚庚 攝

《火神》系列——火神牛 姚庚 攝

理念中的“對稱之美”

對稱，是宇宙萬物中具有靈性之物，尤其是生命運行時重要的形態特征，意義值得深思。人的面容與體型、動物的形態與花朵的結構都是對稱的，建筑、車輛、武器等等，也往往是對稱的。在藝術與美學的歷史上，對稱性造型在中國，也在世界各地古老文明的遺存與傳統工藝中古已有之、普遍存在。對稱美學，給予了從視覺到心理上平穩平和、崇高端正、全面融通的力量。對稱之美，對稱之妙是關于“美”的永恒的定律。《火神》系列中對稱的造型，有些是傳統形象的元素，有些是現代藝術的節拍，包含著傳統與現代兩種審美共通的力量。

理念中的“意象之美”

意象，常常是指介于抽象與具象之間、包括創造性形象的一些藝術創作，能明確看出表現的是什么客觀事物，但裝飾風格強烈、變形與藝術提煉很多。國畫中的某些大寫意花烏山水，就可歸為意象。“意象之美”同樣是視覺藝術，尤其是現代藝術中重要的組成部分。

《火神》系列的形象主觀創造性、想象性強，既不是現實中存在的什么事物場景，又非單純的點線面色的表達，具有創作角色的含義，我認為是意象性的、魔幻性的藝術。

創作手法

首先要說，這個系列的主題與創作，我是在之后對圖片的制作中逐漸確立形成的，并不是當場或之前先期制定好的計劃。

《火神》中的形態，取素材于拍攝的篝火。在黑夜中拍攝較滿意的火焰，要根據不同的亮度調整感光與快門速度等，以達到較好的曝光與清晰跳躍的火焰。我用佳能EOS 5D Ma rkⅢ相機和24-105mm鏡頭，速度在200至1000分之一秒不等，ISO在300左右。由于火焰與環境的明暗對比很強，最亮處常常不易有很準確的曝光。這些要在后期中運用PS軟件加以彌補調整。

記得當時，靈動旺盛的火焰美感強烈，其中莫測的抽象美感和以往的經驗促使我進行了較多的拍攝，忽略了記錄歡騰的人群的珍貴場景。

在對原始圖像的整理中，我有意地尋找并發現許多篝火或火焰的局部，在進行鏡像和扭曲、組合處理后，可以成為近似鬼神或動物、面具的形象。許多作品的細節與色彩，要不斷地修改調整很多次。如“面具”這一幅，幾次完成后又推翻重新制作，花費了不少精力時間。具有細節背景的制作難度也較大，因為它們不易從常規具象的片子獲得，慢慢挑選后再拼接制作，調整到適合的影調。