○記者 向煜
你有沒有過這樣的經歷:某一年,在蘇州看了一場來自異國的精彩演出,然后久久不能忘懷,一直期盼著這場演出再次光臨蘇城,以解相思之愁。
對于新加坡的一位老爺爺來說,這個感受頗深。2016年,第一次在新加坡看到了蘇州芭蕾舞團的演出《西施》后,他就一直惦記著蘇芭。當得知今年10月蘇芭將再次攜原創舞劇《唐寅》和《灰姑娘》前往新加坡演出后,他興奮極了,第一時間買好了票,并將當年的節目冊帶到了現場。
實際上,新加坡只是2019年蘇芭“走出去”的一站,回顧21世紀10年代的最后一年,蘇芭是真的忙,藝術總監李瑩用“馬不停蹄”來形容這一年的蘇芭。
這一年,蘇芭有多忙?從《唐寅》舞到大洋彼岸的拉脫維亞、波蘭,到《精品薈萃》亮相阿曼、巴林、土耳其;從《唐寅》《灰姑娘》再度光臨新加坡“大榴蓮”,到《西施》前往寧夏和東北三省……2019年對于蘇芭來說,是一直在路上的一年,三次國際巡演的高頻次是史無前例的。
縱觀蘇芭這幾年發展,“走出去”的頻次確實越來越多。作為蘇州新時代集團的全資子公司,蘇芭也被稱為園區的“文化使者”,他們在不斷擴大巡演版圖的同時,也將中國文化與蘇州魅力帶去了更多地方,積極向世界傳遞蘇州的好聲音、中國的好聲音。

5月初,作為國家文旅部“中東歐建交70周年走出去重點項目”,蘇芭攜大型原創芭蕾舞劇《唐寅》亮相第26屆波蘭比得哥什歌劇節。這是蘇芭繼2015年《卡門》之后,再度應邀參加該歌劇節。
創辦于1994年的比得哥什歌劇節,是波蘭一年一度的藝術盛會,集中展示來自世界各國的歌劇、輕歌劇、芭蕾和音樂劇。早在2015年,第22屆比得哥什歌劇節組委會就首次向中國舞團發出邀請,在候選的三家專業舞團中,經組委會綜合考察后最終將首張“入場券”給到了蘇州芭蕾舞團,現代芭蕾舞劇《卡門》作為該屆歌劇節閉幕大戲,讓世界領略到了中國芭蕾藝術的風采。
時隔四年,再次受到邀請,李瑩告訴記者,此次演出的《唐寅》要比當年的《卡門》更具特色。“芭蕾藝術是西方的,唐寅人物是中國的,我們將二者結合,講述了中國的歷史故事,并將其展現在國際舞臺上,這非常有意義。”
“演出結束后,觀眾給予了我們長達10分鐘的掌聲,這是對我們最好的認可。”其實在演出前,蘇芭還曾擔心過,《唐寅》這一講述東方故事的舞劇,對于歐洲觀眾來說,會不會難以理解,大家會不會看不懂,從而導致現場氣氛不好。事實證明,蘇芭是多慮了。記者從隨行的工作人員處獲悉,劇情進行到高潮時,觀眾席上不少老外都開始默默流淚了。
事實上,蘇芭作為比得哥什歌劇節所邀請的第一個中國專業芭蕾舞團,并在時隔四年后二度受邀,絕非偶然。比得哥什歌劇節總監馬切依·費咖斯曾在接受采訪時表示,當他通過視頻第一次看到《唐寅》時就意識到,這是一部能征服戲劇節觀眾的舞劇,他迫不及待地想把這樣一部優秀的作品呈現給波蘭觀眾。
在比得哥什之前,蘇芭還在拉脫維亞里加為當地觀眾帶去了精彩演出。據悉,今年恰逢中東歐建交70周年,《唐寅》“拉波”巡演有幸被納入國家文旅部“中東歐建交70周年走出去重點項目”。
歐洲巡演完僅僅4個月,蘇芭又起身前往了中東。9月下旬,受國家文化和旅游部國際交流與合作局委派,蘇芭再一次啟程,開啟為期12天的阿曼、巴林、土耳其三國四城巡演。
此次巡演的劇目有點特殊,它不是某一部劇,而是蘇芭歷年作品的經典集錦《精品薈萃》。李瑩介紹,《精品薈萃》集結了舞團歷年多部經典之作,由08年第一部作品《肖邦的詩》為開場,通過巧妙構思,上半場向觀眾呈現《唐寅》《胡桃夾子》《灰姑娘》《煙雨江南》等經典片段;下半場是一個完整版的《柴可夫斯基的吉賽爾》。
如果說完整的舞劇體現出的是舞團的專業,那么,經典集錦則體現出了蘇芭的多樣性。整部《精品薈萃》將蘇芭演員們的精湛舞技體現得淋漓盡致——集中呈現了古典芭蕾、現代芭蕾、民族芭蕾,雙人舞、獨舞、群舞等不同結構形式,讓觀眾欣賞到芭蕾藝術的至純至美之余,也可以體會到創編者的獨具匠心。“無論是阿曼、巴林還是土耳其的觀眾,都給予了我們這場演出高度的評價,讓我們備受鼓舞。”
值得一提的是,早在2016年,蘇芭就曾攜舞劇《胡桃夾子》在巴林國家大劇院演出過,這個劇院有一點很有意思,為了對應阿拉伯民間神話一千零一夜,整座劇院的座位數也特意設計為1001個。“很多國外藝術團體在巴林演出都是免費的,只有芭蕾是售票并且價格很貴。即便如此,我們兩次巡演的演出票都早早售罄,創下了滿場紀錄。”談起這一點,李瑩臉上充滿了驕傲。
2016年,蘇芭的《西施》曾驚艷亮相新加坡濱海藝術中心,不少新加坡觀眾看完都覺得意猶未盡。今年10月,蘇芭再一次去到新加坡,而今年又正值中華人民共和國成立70周年、中新蘇州工業園區建設25周年,舞團再赴新加坡演出,意味雋永。
作為中新兩國交流的“文化使者”,蘇芭這次巡演新加坡的劇目,既有取材于中國歷史題材的《唐寅》,又有改編自西方經典童話的《灰姑娘》,以芭蕾藝術為媒介,將不同時代與地域的故事搬上舞臺,為觀眾展現“中國芭蕾”的多樣性。
“這次屬于‘翻臺演’,我們先演了《唐寅》,隔了兩天再演了《灰姑娘》。”李瑩說,這是兩部風格截然不同的舞劇,很多新加坡觀眾看完都不敢相信,這是同一個編劇編排的。

“這是我第一次從舞劇中認識到唐寅,顛覆了原有的唐伯虎形象。相比影視劇中的他,今晚的這個人物更加令人著迷,也更深層立體。感謝來自中國的這支芭蕾舞團,給我們帶來了非常棒的演出……”
“在原著中,大家都會喜歡善良美麗的‘灰姑娘’,討厭丑陋惡毒的姐姐們。但今天的演出中,‘丑姐姐’的設計反倒讓人覺得很可愛,這和我看過的所有電影、舞劇《灰姑娘》都不同,很有趣,我很喜歡。”
這兩段是來自新加坡觀眾的真實感受。李瑩告訴記者,這兩部都曾入選過國家藝術基金和江蘇藝術基金資助項目,給新加坡觀眾留下了非常深刻的印象,不少觀眾都表示,希望蘇芭能夠多多前往新加坡演出。

“除了三趟國際巡演,今年蘇芭在蘇州以及周邊城市的演出,也一直在進行。此外,前往新加坡之前,我們還去南京參加了2019江蘇紫金文化藝術節展演,新加坡回來后,11月我們帶著民族芭蕾舞劇《西施》拉開了國內北線巡演,前往大連、長春以及牡丹江等地進行演出。”李瑩直言,這么高頻次的演出,對演員來說,是一個巨大的考驗。
眾所周知,蘇芭向來以“小舞團、大舞劇”著稱,別說輪換演員,很多劇目每一位演員都是身兼“數角”。“在美國,每一部舞劇的復排時間大約在3至4周,但今年,很多時候給予我們的復排時間只有幾天,這是對演員專業程度的考驗,也是一種歷練。”
來自蘇芭的演員溫少偉在接受采訪時候表示,雖然這一年很累,但確實得到了很多鍛煉,“累并快樂著的一年,蘇芭具有獨特的魅力,讓你一旦跟隨了他們,就不想停下來。”有統計說蘇芭一年穿壞的芭蕾舞鞋就高達2640雙。刻苦勤奮的訓練與全力投入的表演,練就了這樣一支專業素質過硬的隊伍。
李瑩曾在采訪中表示,蘇芭會給予演員很大空間,讓演員們可以跟著舞團共同成長。比如,一部原創作品完成后,一個角色會讓不同演員來演繹,而且在不影響作品結構的前提下,蘇芭還會根據不同飾演者的特性去做一些調整,以讓演員有更好的發揮空間。“在蘇芭,沒有哪個角色一定屬于誰的,就以《西施》為例,在這么多臺演出中,至少有5位演員扮演過‘西施’。”
科班出身的李瑩一直認為,演員所處氛圍是非常重要的,12年來,蘇芭都在努力營造適合演員不斷成長的氛圍。“我們不會招聘只想當群演的演員,我希望看到每一位舞者都有長遠的職業規劃,他們的志向應該是成為主角,而在蘇芭,這樣的機會屬于每一位舞者。”

成立于2007年的蘇州芭蕾舞團,已走過了12個年頭。從賣票難到一票難求,從默默無聞到擁有“國際粉絲”,多年來8部不同題材、不同風格的舞劇,不僅記錄了他們的成長,也讓更多的人知道了“蘇州有芭蕾”,他們所踏出的每一步,都展現著足尖下的文化自信。
今年,由蘇芭自己創作的《天鵝湖》也與觀眾們見了面。這是非常特殊的一部舞劇,《天鵝湖》自1877年在莫斯科大劇院上演,一直被奉為古典芭蕾的代名詞,在芭蕾舞的世界里擁有絕對的地位與經典性。也正因為此,對于各大專業芭蕾舞團來說,創編該劇需要一定的膽量和勇氣。
蘇芭在歷經12年成長積淀后,憑借不斷成熟的創作能力和穩步提升的市場地位,同時為獻禮新中國成立70周年和中新蘇州工業園區建設25周年,5月剛結束歐洲巡演的他們就聯手新時代集團旗下另一“文化天團”——蘇州交響樂團,共同為觀眾獻上了屬于蘇州人自己的《天鵝湖》。
“2019年還是蘇芭精品劇目《煙雨江南》誕生十周年,明年我們的《羅密歐與朱麗葉》也將迎來十周年。”在李瑩看來,《羅密歐與朱麗葉》可以算蘇芭真正意義上的開始,正是從那部劇,大家開始慢慢認識蘇芭、了解蘇芭、愛上蘇芭。
“明年2月,《羅密歐與朱麗葉》就將在南京、上海進行演出,2月28日至29日,該劇也將在蘇州演出兩場,與家鄉的觀眾一同共赴十年之約。”一部原創舞劇,歷經十年,依然能有生命力,并成為舞團保留劇目,這就是對蘇芭最大的褒獎。
2020年開始,蘇芭將會有多部原創舞劇陸續迎來十周歲生日。李瑩強調,在創作之初,他們就堅定,蘇芭所創作的每一部舞劇都必須能經得起時間考驗,“不是觀眾看過就忘的,我們希望每一部劇都可以給觀眾留下深刻印象。”
作為蘇州工業園區自己培養起來的舞團,很多人都是看著蘇芭成長的。從無到有,有幼稚走向成熟,他們的每一份成績都令園區人感到驕傲。采訪的尾聲,李瑩表示,希望未來的日子,蘇芭能夠持續健康成長,得到更多社會各界的支持,他們也會為邁向新的高度全速前進。
