預言世界
——中國建筑模型博物館

1 Ironia

Wutopia Lab

由建筑師俞挺和設計師閔而尼創立于上海，公司以復雜系統這種新的思維范式為基礎，以上海性和生活性為介入設計的原點，以建筑為工具，從而推動建筑學和社會學進步的建筑實踐實驗工作室。

在公司的設計理念中重視對人的研究，致力于鏈接城市生活中的不同方面：傳統的，日常的，以及文化的方面，致力于詮釋城市人的生活方式，并發展出基于上海的當代中國式審美。面對每一個項目，設計均希望呈現出創新的建筑策略，思維以及形式。

公司致力于全面設計，不僅能夠完成建筑的概念和深化設計，還具有前期的策劃分析能力，景觀和室內的設計能力，具有協調各工種和協作單位的能力以及現場執行建造的能力。

Wutopia Lab 曾 入 選2017—2019 年 度AD100 榜 單，2018 年Architectural Record 評 選 的Design Vanguard， 及Archdaily 評選的a selection of the world’s best Architects.

俞挺

建筑師、美食家、作家、業余歷史愛好者、重度魔都熱愛癥患者，Wutopia Lab 創始人，Let’s talk 論壇創始人，城市微空間復興計劃聯合創始人 ，FA 青年建筑師大獎聯合創始人。2019 年獲得HDWave of the Future Honorees ，2019 年度IDEAT Future Award 的理想家年度設計師提名獎，2018 年Frame awards-designer of the year，入選2017 年、2019 年《安邸AD》AD100 榜單，2015 年福布斯中國最有潛力建筑師。

閔而尼

室 內 設 計 師、Wutopia Lab 創 始人、123+早教中心、阿那亞兒童餐廳、Lolly-Laputan 親子餐廳的設計師，曾獲Interior design- 22 Inspiring Projects by Top Female Designers，2018 中國設計力青年榜年度青年設計師金獎。

主持建筑師： 俞挺

項目建筑師： 孫悟天

設計團隊：張海旭、張賁

施工團隊：上海邁昌建設工程有限公司

業主： 上海風語筑展示股份有限公司

地點：上海市靜安區風語筑設計大樓

面積：1000 m2

建成時間： 2019.1

攝影： CreatAR Images

2 預言平面圖

1 Ironia

Wutopia Lab 以預言未來城市的方式完成了的中國第一個建筑模型博物館。

Models in model

看東京的模型倉庫，業主希望在這個博物館里展示所有中國當代知名建筑師的建筑模型。當我翻看模型倉庫的照片時，一個靈感閃電般擊中我。既然博物館集中展示的是各種建成或未建成項目的建筑模型，那么如果以宏觀的視角觀察這些千差萬別的項目，然后一旦懸置它們的地域和時間的差異，它們其實可以一起構成一個世界。于是，我決定把整個博物館設計成一個巨大的未來城市的模型。而這些收集來的模型就是這個未來城市肌理上的不同的構成部分，它們各自發散性地預言著不同的未來。這樣的模型博物館才是具有建筑學意義的，這就是Models in model。

1909 Theorem

“All the comforts of the country with none of its disadvantages”。

東京的模型倉庫貨架上密密麻麻的模型讓我想起了庫哈斯在《瘋狂的紐約》里引用的漫畫家A.B Walker 在1909 年三月在雜志上發表的漫畫。庫哈斯認為這代表了一種對摩天樓的烏托邦想象。2011年，我關于垂直城市的博士論文里引用了庫哈斯的這段文字和圖片。我認為20 世紀初從歐洲到北美對摩天樓的各種想象形成了垂直城市的雛形。由此激發我要把博物館設計成一個關于未來的垂直城市模型。

《看不見的城市》中輕盈的城市之二中提到的完全建筑在高腳樁上的珍諾比亞幫助我確定了未來城市的基本架構。我希望作為城市一部分的模型是漂浮在這個未來城市的界面之上的。但我不想具體化這個未來城市的形象。為了突出的是建筑師們的建筑模型，這個城市應該是抽象的。最后我決定用高腳即直徑為32mm 的圓桿作為基本元素來構筑這個未來城市, the Last Redoubt（名字來自于1912 年的科幻小說The Night Land）。

The Last Redoubt看不見結構的建造

我們總共用了5653 根鋼管建造了Last Redoubt這個垂直城市。我把結構柱和裝飾柱在尺寸和視覺上設計成一樣來刻意削弱結構的存在表達。這些鋼管連續形成序列后又成為垂直城市不同區域的分隔界面。

Last Redoubt 同時具有人和模型的兩種尺度。在模型的尺度上，Last Redoubt 有十幾層高，所有的模型承板都是懸挑焊接在圓桿上的。不同的模型坐落在不同高度上的承板上，它們同時塑造Last Redoubt 的形態。在人的尺度上，博物館有個穿越各個展區的夾層。夾層是用懸吊的方式建造，吊桿一樣是直徑32mm 的白色圓形鋼管。我把夾層隱藏在鋼管形成的界面中是為了避免在視覺上讓兩種尺度發生沖突。參觀者可以隱秘地穿行在模型之間來觀察模型。是作為博物館重要的體驗流線，同時它也是作為模型的Last Redoubt 立體交通系統的一個部分。

2 Asgard

Acropolis

我用20 世紀初美國畫家William R Leigh 所創作的關于未來城市的幻想繪畫作品— —Visionary City 來命名入口大廳，它是Last Redoubt 的衛城。Visionary City 更像一個空空蕩蕩的曠野，只有the Stackes（疊城，頭號玩家）孤零零地矗立在一側，Stackes 上的建筑沉默不言。不過當四周的玻璃通電后，玻璃背后的宏大的垂直城市突然出現在你周圍，地面上會出現投影掠過這個世界的驚鴻，幻覺才是真的Visionary City。

3 Main Zones

Last Redoubt 的內城也是博物館的主展區分成三個主要部分。分別為Tijuana（星際牛仔），Ironia（來自于銃夢里的City of Iron，我覺得名字太長就改成了Ironia）和Pod bay（2001 太空漫游）。Tijuana 和Ironia 的差別在于根據原始平面尺寸而采用了不同的排列方式。Pod bay 類似城市的廣場，是Tijuana 和Ironia 兩者的交匯空間。

1 Pantheon

原始平面的西南角有個圓形空間。我們決定用它作為VR 展示，休息或者會談之用。它是博物館唯一的一個社交空間，仿佛城市的Pantheon。盡管我以 The Thunder dome（瘋狂麥克斯）來命名它。但它是個被光潔光線所籠罩的平靜的場所。

意外的致敬

3 Ironia

1 Olympus

2 Pod Bay

3 Peach Tree

在dome 一側是進入夾層的樓梯。我原本把樓下的空間設計成儲藏間。但當我站在這個房間里，我原本為了減輕夾層重量而把樓板變成了穿孔板，結果光線漏過空洞悉悉索索地灑進房間。這光線讓我心頭一動，我決定把這設計成一個特展廳，我把它命名為Tyell，向偉大的《銀翼殺手》致敬。

3 Sacred Spaces

Last Redoubt 是作為完整的方形城市嵌入到原始平面中，它和凹凸進退的原始平面之間形成一些零碎的邊角空間。我用紅黃藍三色標記了這三個空間作為特別的展出空間。他們同時作為這個城市的神圣空間聯系著作為Last Redoubt 的建筑模型博物館和真實世界。紅色是Olympus（蘋果核戰記），藍色是Asgard（雷神），黃色是Arrakis（沙丘）。它們其實也象征了一件事，純粹的空間終究要突破界限更華麗地拓展未知的領域才能持續性發展。

3 Harbors

原始平面上有3 個陽臺，我可以置之不理。但我覺得任何偉大的城市和文明一定會拓展它的邊疆去探索未知。我把這三個陽臺看成Last Redoubt 的三個航空港上的飛船。他們分別是The Eclipse（星球大戰）代表著征服的野心，The Covenant（星際迷航）代表了好奇和探索， 就在Pod bay 邊上的金色The Serenity（螢火蟲）則代表了勇氣和運氣。 它們證明了我的Last Redoubt 和小說里等待死亡的Last Redoubt 不一樣，人類終究毫無畏懼地走出堡壘去開拓更廣闊的天地。

“不要溫和地走進那個良夜，老年應當在日暮時燃燒咆哮；怒斥，怒斥光明的消逝。”

The Night Land

白色的Last Redoubt 之外就是 Night Land。作為對偶的一組關系，我把電梯廳設計成黑色，仿佛黑夜。夜色中矗立的黑色沉默的巨型城市The Peach Tree（特警判官）是Visionary City 里白色Stackes 的另外一面，它們隔著Stargate 相互對視，但已經是兩個世界了。正對電梯的是巨大的黑色數控墻，可以把信息包括圖案顯示在上面。它更像是Monolithic（2001 太空漫游）。暗示了大門背后那個光輝萬丈的Last Redoubt 和Night Land 的息息相關。

“四月是最殘忍的一個月，荒地上長著丁香，把回憶和欲望 參合在一起，又讓春雨催促那些遲鈍的根芽?！?/p>

宣言

我原來想用窗簾將博物館隔絕成一個完全內向完整的空間?？墒钱攬A桿矗立起來后，陽光仿佛被過濾般滴落在博物館內，整個博物館看上去真實又不真實，實體被消解似乎還是存在的。這深深觸動并改變了我。

1 Tijuana

2 Tijuana

3 Tyrell

4 Asgard 雷神

5 Serenity 螢火蟲

建筑學需要以建筑作為工具去思考人類的未來命運。直面未來，建筑學不能躲到歷史，文脈和地域所構筑的果殼后面，而是以這些作為起點去創造更宏大的未來或者是卑微的神靈。堅固，永恒性或許是我們堅持的一種幻覺。但那種開放性，臨時性，多樣性，偶然性，意外或者短暫的失憶，瞬間的靈感，曇花一現的美麗和輕微的脆弱也是值得建筑學關注并由此創造什么。是的，我把建筑模型博物館看成一個建筑學的宣言了。

“親愛的，要做夢就大一些吧?！?/p>