論前期美術設計在動畫中的重要性

張曉葉 韓冬

摘要：動畫的制作流程與電影不同，全程都是通過繪制或運用計算機進行虛擬世界的建立，動畫的制作大致分為前期、中期和后期，前期美術設計屬于前期制作，它是二維動畫、三維動畫、定格動畫等任何形式的動畫制作中的核心制作環節。在動畫作品確定故事大綱之后，前期美術設計就擔任了角色造型設計、場景設計、概念設計圖、故事版、分鏡頭設計等重要工作，它猶如一棟建筑的地基，決定了一部動畫的藝術風格和審美品位，為后續制作過程指引了整體框架和依據的方向，奠定了整部影片的重要基礎。

關鍵詞：前期美術設計 動畫 動畫制作

一、動畫前期美術設計的概念

動畫中的前期美術設計是創作者或創作團隊對于創作動畫影片的整體視覺的概念化體現，它是一套整體的動畫前期美術概念體系，體現影片的藝術風格和視覺效果。導演通過前期美術設計傳達自己的創作理念和情感，并使各個工作模塊分工明確，統一按照前期美術設計把握影片的風格與視覺效果。

二、前期美術設計的主要分類

（一）角色造型設計

角色形象是一部動畫的標志和靈魂，角色的鮮明特征能讓觀眾喜歡上整個動畫，但角色的造型設計在前期美術設計中可能要經歷無數次的改版，角色的表情設計可能需要幾千或數萬個才能保證表演動作的流暢。如2019年上映的三維動畫電影《哪吒之魔童降世》中的“哪吒”形象，在二維前期設計之初將多個形象進行比較才最終確定，并設計了幾千個表情和動作。這樣，才能保證三維模型和動畫的制作上更準確，最終“哪吒”的形象在銀幕上給觀眾留下了深刻的印象。

（二）場景設計

場景是角色表演的空間，是傳達劇情信息和氛圍的場所標志，是視覺空間的表現載體。更重要的是，它決定了鏡頭設計、角色調度、鏡頭構圖、物體透視、光影設計等一系列后續工作。二維動畫的場景設計直接決定了動畫的空間感和立體感，三維動畫的場景設計決定了其在三維軟件中要按照設計稿創建模型。場景設計圖中的冷暖顏色和光影還說明了畫面氛圍和交代畫內外的劇情內容，是將整個影片連接起來的單幅畫面。

（三）分鏡頭設計

分鏡頭設計最早叫分鏡草圖，是導演為了講述故事和說明想法的草圖。如今，分鏡頭設計動畫和電影都是不可或缺的前期準備，導演將整個影片的文字劇本轉換為可視的分鏡頭劇本，后續的動畫制作將按照分鏡頭劇本進行銜接。分鏡頭設計將人物和場景合并在一起展現人物在某個場景中的表演動作，用視覺序列圖敘述故事情節，確定影片的風格基調，表達導演的想法與理念。其中包括鏡頭的設計和移動、人物的走位和移動、視角的轉換等，并加以文字說明和解釋，把連續的動作和表演分解成單位畫面，旁邊要標注畫面的運鏡方式、角色對白、音效和特效等，以及每個鏡頭所需要的時間和作畫張數等。

三、以《冰雪奇緣》為例，探討前期美術設計的重要性

2013年，由迪士尼公司出品，克里斯·巴克、珍妮弗·李執導的3D動畫電影《冰雪奇緣》上映，該片以全球12.74億美元的票房成為全球動畫史上的票房冠軍，成為影史票房榜第五名。2014年，該片獲得第86屆美國奧斯卡金像獎最佳動畫長片獎，能夠獲此殊榮的動畫電影一定有它的特別之處。

看過《冰雪奇緣》的造夢草圖才知道，它的前期概念設計中的角色形象，不管是童年可愛的安娜還是長大后的安娜，還有姐姐艾莎，在前期美術設計中的二維形象已經非常生動、有靈性，相信即使此片是純二維動畫電影也會獲得不小的成績。三維制作部分完全按照角色設計稿進行模型創建和動作表演，還原了前期設計稿的人物形象和性格特征。使得艾莎和安娜的形象深深印在觀眾的腦海，連雪寶的形象都很經典。市面上能看到諸多的衍生品形象，增加了動畫電影的商業鏈，可謂是電影和商業雙創收。

再看場景概念設計，不管是夜晚藍色的浪漫畫面背景，還是暖色調下二人對話的場景，以及冰雪中的冷色畫面，都在傳達劇情信息和故事線索。三維制作人員可以更好地理解畫面描述和交代的內容并進行模型的創建和燈光的制作，后期制作人員可以按照設計稿進行校色，以更貼近最初的美術設計理念。

四、結語

綜上所述，動畫中的前期美術設計是整個制作流程的重中之重，它是一部動畫繪制和制作的最主要依據。中后期等所有的環節都要嚴格按照畫面分鏡頭臺本推進和發展，前期是一部動畫片的奠基階段，它的制作周期應該是整部影片的大部分時間，好的動畫或電影應該把大部分精力放在前期美術設計中，它決定了一部動畫的成敗。

參考文獻：

[1]白潔.動畫角色設計[M].北京：清華大學出版社，2018.

[2]武立杰.動畫場景設計[M].北京：中國青年出版社，2010.

[3]陳薇.動畫分鏡頭設計[M].北京：北京郵電大學出版社，2014.

（作者簡介：張曉葉，女，長春理工大學與吉林動畫學院聯合培養，教授，研究方向：動畫藝術設計；韓冬，女，長春理工大學文學院碩士研究生在讀，研究方向：動畫藝術設計）（責任編輯 劉冬楊）