關于黃梅戲高胡演奏的思考

摘要：作為黃梅戲樂隊伴奏中不可或缺的一種樂器，高胡不僅具有優美的音色，還可以產生抑揚頓挫、輕重緩急的旋律變化，可以用于京劇、黃梅戲等不同劇種的樂曲演奏。本文將在分析黃梅戲演奏中高胡應用地位的基礎上，對高胡在黃梅戲伴奏中的藝術處理方式進行重點探討。

關鍵詞：黃梅戲 高胡伴奏 藝術處理

黃梅戲具有樸實的情感以及優美的唱腔，群眾基礎深厚，主要以高胡作為拖腔樂器。隨著黃梅戲的發展，高胡的應用技藝日益成熟，并且成為當前黃梅戲表演中不可或缺的一種主奏樂器。但是為了發揮高胡伴奏在黃梅戲表演中的積極作用，就必須做好高胡伴奏的藝術處理。

一、黃梅戲中高胡伴奏的地位

在黃梅戲伴奏當中，高胡是一種主奏樂器。高胡伴奏與黃梅戲表演者的演唱之間具有緊密的聯系，尤其是可以起到烘托輕重緩急、抑揚頓挫的唱腔作用，這樣使得其能夠在黃梅戲演奏樂隊的表演中起到領奏的作用，從而被稱為“主胡”。相較于二胡伴奏，高胡伴奏在黃梅戲演奏中的優勢更加突出，具體表現在如下兩個方面：其一，高胡伴奏具有很強的音色穿透力以及比較高的音色辨識度，可以使黃梅戲表演者更加清晰地辨識出黃梅戲表演中高胡的音色；其二，黃梅戲表演者的唱腔主要以降E調為主，所以其定弦會比二胡低大三度，這時候二胡的音色比較沉悶，音量也相對較小，但是高胡伴奏中在定降E調期間依舊可以確保聲音音量和音色滿足黃梅戲演奏需求，這使得黃梅戲演奏中更加適宜選擇高胡當作主要的演奏樂器。此外，伴隨著黃梅戲藝術的發展，高胡演奏藝術與技術也得到了不斷發展，尤其是高胡在黃梅戲中的應用徹底結束了以往依靠鑼鼓伴奏的黃梅戲音樂發展史，同時大量研究人員對基于高胡伴奏的黃梅戲演奏藝術進行了深入研究，取得了豐碩的研究成果，這進一步促進了高胡伴奏藝術在黃梅戲演奏中的發展。

二、黃梅戲中高胡伴奏的藝術處理方式

（一）掌握黃梅戲聲腔和演奏風格

黃梅戲具有婉轉、清新的聲腔，主要可以劃分為兩大類別，即平詞與花腔。黃梅戲最早興起于民間，是一種民間群眾性歌舞藝術。其中的花腔小調也具有民歌樂曲所具有的曲牌體制等一些音樂特質。對黃梅戲演奏風格理解的情況以及掌握的情況不同，往往會呈現出差異很大的伴奏效果。從唱腔角度來講，黃梅戲的藝術表現力比較強，并且主要側重抒情。而平詞則正好是黃梅戲的一個主要唱腔；花腔具有歡快、優美、樸實的曲調，主要被應用于小戲表演中，蘊含著濃郁的生活氣息；彩腔則是演變于花腔小曲的一種樂曲風格，具有歡暢的曲調風格，廣泛應用于花腔小戲當中；仙腔表演中則主要應用戲劇的色彩與風格來傳達傷感的情感色彩；陰司腔則展現出沉郁的風格，在黃梅戲劇表演中多側重悲傷情感的抒發。

在演唱黃梅戲時，演奏者和表演者需要融為一體。高胡演奏者要注意抓住聲腔本身具有的清新特點，結合黃戲中每段唱腔中涉及的音樂形象、聲腔特征以及具體內容，盡可能地在黃梅戲表演中發揮自身的音樂想象力。特別是在演奏黃梅戲期間，為了可以準確地把握黃梅戲的風格，要注意對戲曲人物進行充分理解，這樣才能從整體上提升黃梅戲伴奏的效果。如果無法深入理解與掌握黃梅戲劇中的人物特色，那么就無法準確地把握黃梅戲的演奏風格與特色，自然也無法在實際的伴奏中將黃梅戲的聲腔特色與樂曲風格完美地表達出來。

（二）把握演奏中高胡伴奏的技巧

黃梅戲同其他音樂一樣，演奏中需要注意把握與控制節奏、旋律、音色這三大音樂要素，具體就是在黃梅戲的實際演奏中要注意從伴奏和聲腔視角出發，對音樂的節奏、旋律與音色準確地把握是確保黃梅戲演奏中高胡伴奏效果的重要保障。在高胡演奏過程中，演奏者需要熟練、靈活地運用常規的“打”“揉”“彈”“頓”“滑”等基本演奏方式以及跳音等常用的演奏技巧，要有效地運用弓法技巧和控制高胡在演奏中的伴奏力度，如此才能最大程度地提升高胡演奏的音樂表現力。但是在進行高胡伴奏之前，首先要對人物與劇情有深入理解，明確高胡伴奏中的劇情及所涉及的人物角色，搞清楚應該拉什么以及如何進行伴奏，這是順利進行演唱伴奏的重要基礎。在抓住上述高胡伴奏基本特性的基礎上，為了進一步提升高胡伴奏的整體效果，還要注意靈活地控制演奏中伴奏旋律的改變，以對黃梅戲中人物情感的改變進行淋漓盡致的表現。但是高胡伴奏中除了需要借助弓法的應用之外，還要靈活地運用打音、滑音、揉音和抹音等一些指法運用技巧，結合黃梅戲演員的演唱特色以及唱腔規律等，可以從整體上提升高胡伴奏的效果。

對高胡演奏人員而言，必須高度重視黃梅戲演奏中高胡伴奏的一些常用方法與技法。針對黃梅戲演奏中的高胡伴奏而言，常用的高胡伴奏方法主要包括“包”“領”“托”“墊”等，力求借助這些伴奏技法的靈活應用更好地提升高胡伴奏的整體效果。比如“包”這一高胡伴奏技法，主要是一段黃梅戲唱腔的伴奏當中采取“加花”等伴奏手法，力求可以包覆演奏的唱腔。考慮到高胡伴奏中的加花變奏，可以使其伴奏與唱腔在節奏與旋法等幾個方面產生比較強烈的對比，此伴奏技法可以對演奏者換氣過程中所形成的停頓進行完美掩飾，從而更有利于使伴奏和唱腔顯得連綿不斷而又非常豐富。“領”主要是要發揮高胡伴奏中的“主奏”功用，確保可以領出速度、板式、音調與感情，具體就是在黃梅戲演奏之前進行，讓黃梅戲演奏者可以更加快速地進入演奏狀態；“墊”則是在黃梅戲演奏中的音節、樂句以及氣口停頓部位處采取高胡伴奏來進行填補和襯墊，借助這種“墊”的技法應用可以使唱腔演奏更加連貫。

（三）有效處理演唱與伴奏的關系

為了進一步提升高胡伴奏的效果，就必須高度重視、有效處理高胡伴奏與黃梅戲演唱之間的聯系性和相關性。一方面，高胡演奏者與黃梅戲演唱者之間要保持良好的合作意識。比如高胡演奏者在平時的演奏練習中要注意同黃梅戲演唱者之間進行相互溝通、交流與切磋，靈活地借助吊嗓以及排練等對專業知識進行積極主動的運用，配合演唱者對每段唱腔進行有效處理，借助理論學習和實踐應用，力求最大程度提升高胡伴奏者的伴奏效果。比如高胡演奏者需要注意在靈活運用藝術表現手法以及伴奏技法的基礎上，注重與黃梅戲演唱者之間密切合作，力求可以借助雙方的相互合作、溝通和交流來更好地提升高胡演奏人員的伴奏效果。另一方面，要注意密切配合黃梅戲演唱者與高胡伴奏者，二者的密切配合對提升整體高胡伴奏效果也非常重要。在開展高胡演奏藝術實踐活動期間，許多高胡演奏者可能在臺下訓練過程中取得了比較理想的伴奏效果，但是在臺上實際表演的時候卻常常遇到一些問題，這實際上就是因為高胡演奏者與黃梅戲演唱者之間沒有默契配合，所以高胡演奏者必須對黃梅戲演員的舞臺演唱風格與特色充分熟悉，力求做到心中有數，提前做好演奏的心理鋪墊，這樣才能更好地使高胡伴奏更好地配合黃梅戲演唱者的唱腔。

總之，高胡伴奏是黃梅戲演奏中不可或缺的一種表演技法。為了有效提升黃梅戲高胡伴奏效果，高胡演奏者必須在深入理解與掌握黃梅戲聲腔和演奏風格的基礎上，把握演奏中高胡伴奏的一些技巧，有效處理演唱與伴奏的關系，力求最大限度提升黃梅戲高胡伴奏的效果。

參考文獻：

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（作者簡介：王曉靜，女，中專，安徽省黃梅戲劇院，二級演奏員，研究方向：黃梅戲）（責任編輯 葛星星）