淺析大型文藝晚會的攝像技巧

劉 飛

（包頭廣播電視臺，包頭 014030）

自步入21世紀，我國媒體行業不斷發展，行業內部競爭更加激烈。為在激烈的市場競爭中穩定地位，媒體工作者應積極優化節目，在舉辦文藝晚會時，攝像技巧與后期剪輯產生較大影響，并且也會影響節目質量。因此對攝像師的攝像技巧和綜合能力提出更高的要求。如何滿足人們審美要求，提升節目質量是傳媒工作者面臨的根本問題，故此下面將針對攝像技巧展開研究。

1 大型文藝晚會攝像的重要性

攝像主要是將導演想法和表演人員展示的內容轉變成鏡頭、畫面的關鍵環節，若不能參與到彩排中，則導致在錄制或直播時不能拍攝到精彩畫面，從而致使工作效率降低，晚會質量達不到預期效果。文藝晚會與攝像息息相關，并且也是展示晚會元素和內涵的表達方式，攝像師參與到晚會中實際是攝像師通過自身的創作熱情和審美意識，通過畫面進行塑造不斷豐富晚會內容。攝像師主要是觀眾互動和文藝晚會的轉化器與紐帶，當觀眾觀看文藝晚會時會受到不同因素影響，觀看視角等均可讓觀眾產生共鳴。在攝像的過程中從不同角度攝像產生的共鳴不同，此外受到文化素養和政治需求的影響，攝像師應該不斷創新，引導自身投入到文藝晚會中。文藝晚會畫面主要是指事物發生的位置和地點，這便需要攝像師具備靈活運用遠景功能。針對不同歌手和景物，確定攝像的距離和攝像技巧。若描寫人物情緒時則可利用特寫。優秀的攝像師可以為文藝晚會帶來藝術感，并不是機械的將直播現場的內容傳達給觀眾。現場直播和演播室錄制節目存在差異，演播室的節目可以暫停，沒有達到預期效果的部分可以重新開始，現場直播具備不可逆轉性，當沒有抓住節目精華，便不能補救。因此攝像師必須投入到攝像中，想要保證畫面的豐富性，可以拍攝大眾全景或者特寫組合畫面，便于后期剪輯。

2 大型文藝晚會攝像技巧

2.1 具備創新意識

電視畫面構成電視節目，畫面質量高低受到攝像影響。為提升電視節目質量，大型文藝晚會攝像中，要求攝像師全身心放在工作中，掌握節目節奏，通過攝像頭詳細記錄精彩畫面。文藝晚會并不是記錄片，還應調整攝像頭，建立生動別致和虛實交替的畫面。在這個過程中，攝像師應具備創作激情和創新意識，在熱愛本職攝像工作的基礎上，緊抓節目亮點，將精彩內容傳遞給觀眾。為保證攝像師具備這一素養，要求攝像師基本功扎實，可以熟練操作機器設備，將攝像機鏡頭轉變為自己的雙手和眼睛，靈活掌握取景內容。攝像師在落實工作中會接收導播指令，并且還應掌握演員的表情和走位，與內部成員展開高效配合，這樣才可保證攝像效果達到預期目標。保證拍攝畫面有效銜接是攝像師基本工作，在拍攝過程中，攝像師通過觀看回放掌握其他人員取景位置，若拍攝了一個演員或歌手，則應拍攝其他人，這樣在切換后，便可保證畫面出現疊加的情況，提高拍攝藝術效果。

2.2 多機位配合

大型文藝晚會攝像的過程中需要進行多機位配合，這樣可以從不同角度向觀眾展示節目內容。大全景位攝像主要是拍攝宏觀場景，展示舞臺整體效果，確保畫面具有完整性，并且還可以適當補充中焦景別鏡頭。中近景機位兩臺，主要從不同度拍攝表演人員中景、近景和特寫鏡頭，給舞臺中焦畫面。小全景仰角機位或軌道機位一臺，適用于運動景頭。游動機位主要全程拍攝表演人員反打鏡頭和現場觀眾精彩瞬間，機位設置和鏡頭根據節目內容確定，表演區還可設置搖臂機位一臺，可從空中府看舞臺效果及演員表演造型，通過搖臂鏡頭的運動，可使畫面更有沖擊力，提升視覺感。多機位拍攝必須做到相互配合，統一由導播指揮。文藝晚會通常分為表演區和觀眾區兩個部分，觀眾區可設置一個機位，拍攝觀眾反映鏡頭，使表演區與觀眾區充分互動，形成良好的演出氛圍。通過多機位配合，可以保證文藝晚會具有全面性和藝術性。

2.3 掌握演藝工作流程

文藝晚會正式演出前，為保證演出和錄制效果，通常情況下會進行彩排、聯排。故此在正式錄制之前，攝像師必須掌握晚會節目內容，及時跟進彩排，這樣在錄制或直播的過程中才可以保證拍攝方式和拍攝角度達到最佳狀態。錄制或直播開始若攝像師未及時跟進相應內容，便不能捕捉關鍵畫面，最終影響晚會錄制和播出效果。同時若攝像師沒有準備充分，便可出現事故，甚至出現不可彌補的失誤。為保證順利完成攝像工作，攝像師應該跟進彩排內容，掌握演出流程，保證在錄制或直播中可以準確捕捉鏡頭，為導播提供更多有效鏡頭，保證節目錄制或直播時的完整性和可觀賞性。

3 結束語

綜上所述，為保證大型文藝晚會的順利開展，確保后期剪輯的順暢，攝像師在錄制過程中合理運用拍攝技巧與導播密切配合，可有效提高晚會二度創作的表現力。這便要求攝像師在掌握攝像技巧的基礎上，不斷提升自身創新能力，激發自身創新激情，保證團隊高效配合，為多機位拍攝提供有力保障。