從宋代詞風轉變看文人的歸隱之情

張仲英

自古以來，文學創作都離不開情感的表達，往往通過一個作品，讀者就能夠窺見創作者的心路歷程、感情表達，甚至隨著創作者一起感同身受。可以說，文學創作就是創作者最直觀的情感表達和體現的載體。在我國古代數千年的文學發展歷程中，唐詩的鼎盛毋庸置疑，而宋詞、元曲則成為繼唐詩之后備受世人矚目并取得輝煌成就的兩種文學形式。宋詞不僅在創作的數量和質量上能夠達到與唐詩比肩的程度，在其獨創的藝術形式所獨具的美感吸引下，一大批的讀者都為之吸引，文壇對于宋詞的研究也成為熱潮，至今仍然未曾停止過。而諸多對于宋詞的研究中，對于宋詞詞風的研究成為一大熱門[1]。

一、詞的誕生及宋詞詞風演變綜述

提及宋代詞風演變，必先掌握詞的誕生，而究其誕生，當從晚唐五代時期說起，正如《人間詞話》的評論：“四言敝而有楚辭，楚辭敝而有五言，五言敝而有七言，古詩敝而有律絕，律絕敝而有詞。”這是“詞”這一文體誕生的順序，它是在古詩律絕之后出現的，且在晚唐五代及其之后與古詩律絕并存。晚唐五代時期，詩歌創作已到達巔峰并出現回落漸衰之勢，無數文人想要在文學創作上求新求變，獲得前所未有的文學成就與高度，卻難以再超越李白和杜甫，不禁為之困擾，詩歌創作也因此陷入遲滯。而同一時期，胡樂盛行，民間遍布歌舞伎坊，許多樂曲在民間流傳得十分廣泛，這也就成為詞創作所用的曲調前身，也決定了詞文大多表述直白、簡單易懂，同時為詞的創作和傳播奠定了較廣泛的民眾基礎。而為了與曲調應和，詞的創作體態便不再拘泥于詩體創作的文字限制和韻腳限制，變得更加靈活自由，也更能凸顯出文字跳躍的美感，獨具形體，風格多樣。

從詞的演變與代表詞人來看，晚唐五代詞初興起時，較為突出的是以溫庭筠和李煜的詞作為代表的晚唐詞；到了宋初期時，則以柳永為代表；宋詞昌盛時期，以蘇軾的創作最具典型詞風；到了宋代中期，秦觀等人自成一派；南渡時期，著名的女詞人李清照成為宋詞的傳奇式代表人物；而南宋愛國詞人辛棄疾、文天祥等，則為宋詞的輝煌添上了久違的愛國筆墨。這期間，宋詞的詞風從最初“俗”向“雅”發展，從“男女情愛”向“寄情山水”“歌以明志”發展，從“個人情愛”向“國仇家恨”轉變，而宋詞當中的主流情感之一——“寄情山水、歸隱田園”之情雖貫穿始終，卻在每位詞人身上體現出不同的轉變，下文筆者通過婉約派與豪放派詞風的代表詞人分別進行詳解。

二、柳永詞風變化與其歸隱之情

柳永無疑是公認的在宋詞創作歷史上占有重要地位、具有突出貢獻的詞人，他是婉約派詞風的代表人物，而從他的詞文學創作變化來看，他的歸隱之情有明顯的變化過程。唐宋之時，正是儒學盛行之際，在儒學被奉為正統思想的前提下，文人以考取仕途為光明出路，并以此來實現自己求學后的個人價值和報國理想。然而，大多數文人并沒有能實現自己的仕途夢，或是在為官后未能一展宏圖，不得志之情便寄托在了詩詞創作中。柳永作為婉約派的代表詞人，就是仕途不得志的典型，坊間傳聞提及，柳永素有天才之稱，他自幼出生在一個仕宦家庭，深得儒家思想的熏陶。可以說，在柳永心中，考取功名、入朝為官、一展抱負是自幼的夙愿。但現實給了他冰冷的打擊，多次求取功名無果與受儒家正統思想影響渴望入朝為官的宏愿構成矛盾，最終他只能失意于世間，留戀于勾欄柳巷，而內心卻始終抱有一絲微弱的希望，雖然在世人眼中，他的詞作放蕩不羈，風流儒雅兼備，但他內心的酸楚也在詞作的字里行間有所表露，他也將自己的這種矛盾情感記錄在詞作當中。在《鶴沖天》一詞中，柳永寫道：“黃金榜上，偶失龍頭望。明代暫遺賢，如何向。未遂風云便，爭不恣狂蕩？何須論得喪？才子詞人，自是白衣卿相。煙花巷陌，依約丹青屏障。幸有意中人，堪尋訪。且恁偎紅倚翠，風流事，平生暢。青春都一餉。忍把浮名，換了淺斟低唱！”這首詞作，看似是柳永對功名的看淡和對仕途的輕蔑，甚至將功名與坊間的妓女有一比較，認為這些女子更重情義。實際上，細細品讀，能夠看出柳永在名落孫山后心中的滿腹牢騷，更像是手提一壺水酒，邊飲邊作，仿佛作詞時已半醉半醒，置身于燈紅酒綠之間，倚坐在妓女身側，行云流水般書寫著內心的煩悶和不快。到了晚年，柳永曾著有一篇長詞，名曰《戚氏》，全詞為三段式結構，每段之間情感層層遞進，寫出了他晚年的孤單，以及對羈旅生涯的追憶。詞中，他借助路上孤苦的行人、流動不止的水聲、黯然失色的江關、山水迷蒙的世界等情境，追憶了自己年少徘徊于煙花風月的恣意妄為，感慨了功名羈絆下看似痛快卻并不盡然的少年時期。回想了苦旅中所見所聞，甚至懷念那時所受的苦難，隨著自己年華老去，他頓感孤獨與凄涼，他把他的一生形容成一場夢，也許既是年少荒唐、年老孤獨的夢，也是自己一生在追夢與夢碎之間角逐的夢。終于，柳永在晚年真正產生了田園歸隱之意，不再是一種賭氣或逃避，更不是大隱于世的迷離，轉而變成了對其一生抱負難抒、功名失敗的被動接受。這種歸隱之情，似乎更多了幾分凄涼和感慨，更是這位風流才子終其一生，在功名與自我價值之間的一種救贖。

三、蘇軾的詞風變化與其歸隱之情

作為詩歌大家，蘇軾一生創作山水田園詩無數，但是縱觀其作品，在詞作方面其實也頗有造詣，不僅開創了豪放詞風，更開創了田園詞。與柳永不同，蘇軾出生在傳統的農耕小鎮，小鎮依山傍水，他自幼過著農耕生活，這使得他對山水田園有無限的依戀和熱愛。也正是因此，他才在山水田園這一題材上有著無法逾越的高度和成就。如果說柳永的歸隱之情與仕途的不得志緊緊相連，那么蘇軾的歸隱之情則首先源自于對山水田園的美好感懷，其次是仕途生涯的波折以及對仕途心灰意冷。蘇軾的功名考取之路極為順利，嘉佑二年(1057)就進士及第，在宋神宗在位期間，蘇軾得到重用，并曾在多處任職。由此可見，他早年的仕途生涯是十分平順的。但由于蘇軾為人正直，因直言被詬病，后在烏臺詩案中被貶斥，直到宋哲宗即位后，再次被提拔至翰林學士、禮部尚書，直到晚年又被新黨奪權所累貶至惠州。蘇軾在歷經了幾代皇帝執政的官場幾起幾落，于宋徽宗時得到大赦，怎料終于能夠歸鄉的蘇軾卻在途中病逝了。身后被宋高宗追贈了太師之名，并贈予謚號——文忠，以表彰他的忠誠與文才。縱觀蘇軾一生，似乎都在與功名糾纏不清，幾起幾落之間，他對功名利祿已經看淡。期間，他的歸隱之情是欲退還休的徘徊與迂回，是似隱非隱的糾結與抉擇，最后，他選擇隨意而安。到了晚年，蘇軾更加追求的是自由，他對官場生涯持有不甘，最終他只是渴望將自我交還給自由生長的山水田園，不過這也成為奢望。四十一歲時，蘇軾就明確在詞作中表達出他的歸隱之情，在《浣溪沙·軟草平莎過雨新》中就有所體現，他寫道：“軟草平莎過雨新，輕沙走馬路無塵。何時收拾耦耕身？日暖桑麻光似潑，風來蒿艾氣如薰。使君元是此中人。”詞作創作之時，正是蘇軾在徐州任職期間，這首詞明確地表達出了他對山水田園生活的向往，但實則他的內心仍然無法放下肩上的政治使命，才有了“何時收拾耦耕身？”這樣的自問。蘇軾過世之時，已年過六旬，他雖多次表達了歸隱之意，但是在如今看來，卻都不是真正意義上的想要放棄仕途生涯，多數時候是表達自己對山水田園的向往，將官場仕途的波折失意暫時轉換為隱退之意，表面上說要歸隱田園，卻又似乎總是身不由己。反觀蘇軾年輕時所作的詞作，不僅在題材上打破了宋詞素材以花間酒畔、閨怨等為主的單一性，他不僅開拓了豪放派詞風，更創作了大量各種風格的詞作。蘇軾在早期詞作中寫有“牛衣古柳賣黃瓜”“敲門試問野人家”這樣的經典場面，透露出蘇軾對于田園生活的向往。但這種詞作，多為官場得意的映射，蘇軾此時的歸隱之意微乎其微，甚至只是建立在對美景和恬淡生活的贊美上，并無真正的歸隱之意。而回到晚年的詞作，蘇軾的歸隱之意與大多數身居官場的文人具有共同之處，看似處處表達渴望歸隱之意圖，充滿對山水自然的傾慕與向往，但總是深陷在儒學正統思想——文人要為官施展抱負的終極理念當中，只有在官場極為不得志之時才會以隱退作為暫時的牢騷發泄和情志寄托，實則永遠無法心甘情愿地回歸到田園生活當中[2]。

四、結語

宋代詞風之演變，并沒有明確地向著某一種方向過渡的痕跡，而是隨著不同詞派詞作者個人的心路歷程變化而發生著細微演化。當然，整體上受到歷史發展、社會變遷、思想學說等的影響，文人士大夫在當時有著復雜的社會性，他們受到儒家正統思想的影響，難以擺脫對功名的追逐，更難以適應官場的爾虞我詐，仗義執言的本性在官場的沉浮中往往受到不公平的待遇，這令他們對于人生產生暫時的心灰意冷，渴望追求一時的寧靜。然而，放不下的，終究難以放下，他們始終無法輕易放下官場，無法放棄仕途，最終，山水田園成為他們的一個精神家園而已，成為一個苦痛時想去卻終其一生都未能真正到達的地方。值得一提的是，宋末政局動蕩，出現了文天祥等愛國詞人，他們推動了宋代詞風向著愛國主題發展，他們將歸隱之情與國家昔日的繁盛結合起來，將詞人的歸隱之情上升到了愛國層面，也將小愛上升到大愛層面，為宋詞注入了新的活力。