淺析融媒體曲藝傳播中評論的價值

陳世海 袁麗紅

如果說新媒體是工具，那融媒體就是一種嶄新的思維方式。融媒體時代的到來意味著傳統媒體與新媒體將從相互競爭走到相互補充，讓我們迫切地想要了解傳統曲藝即將發生的蛻變，這場變化與曲藝從業人員、文藝愛好者息息相關，也會影響祖國文藝百花園的繁榮與興盛。如何讓曲藝評論，確切地說是以網絡為載體的新型曲藝評論介入這場即將來臨的變遷，并在其中書就濃墨重彩的一筆，是我們當前不得不面臨的難題。

一、曲藝融媒體傳播設想

結合當前新媒體發展現狀來看，如果經過曲藝人的不懈努力，能夠催生一個結構合理、人員專業、資源豐富、受眾廣泛的曲藝融媒體傳播矩陣，我想它的運行模式大致應該是這樣的：以一個自主品牌的曲藝綜合類客戶端為核心，凝聚媒體運營、市場營銷、演出演繹等專兼職人才團隊，積極傳播曲藝音視頻和演出資訊，推介曲藝文化知識，依靠曲壇明星獨家報道凝聚人氣。圍繞客戶端核心團隊形成線上線下兩支生力軍。線上部門深諳新媒體運行規律，將曲藝資源有機嫁接到網民生活方方面面。1.大力促傳播，對客戶端原有的音視頻資源進行二度制作，依靠傳統廣播電視和網絡音頻、短視頻平臺（如喜馬拉雅、抖音、嗶哩嗶哩等）擴大傳播影響力。2.廣泛聚人氣，運營具有較大影響力的曲藝微信公眾號，掌握若干微信群、QQ群，常態化分享新鮮資訊，緊密團結曲藝從業人員和愛好者。3.專業有資源，掌握各類高質量曲藝演出、賽事的直播、轉播權，真正做到曲高和眾。線下部門既要懂藝術又要懂政策、懂運營，與地方政府、文化部門、演出團體建立深遠的戰略合作關系。有與曲壇明星及其粉絲后援團打交道的能力，深諳粉絲經濟經營之道。在曲藝融媒體矩陣壯大發展、形成聲勢、廣聚人氣后，線上線下團隊協同作戰，推出符合網民口味的有影響力的活動，營造熱點話題、引發各界關注，為傳統曲藝贏得更加廣闊的生存與發展空間，實現社會效益和經濟效益的雙重提升。

隨著網絡媒體的發展，上述設想的部分內容會被新載體、新手段所取代，但線上線下融合發力的大趨勢不會變，順應網絡規律提升傳播力的方向不會錯。那么，當我們暢想傳統曲藝搭載融媒體時代的東風、實現傳播效應幾何級裂變的時候，曲藝評論的地位在哪里呢？似乎在人們的刻板印象中，評論者的形象多少泛著一股歷史的味道，佶屈聱牙自帶專業門檻的理論辭藻與網絡時代“短、平、快”的主流理念背道而馳，確實太不討巧、太不時髦、太不“新媒體”了。

二、優質曲藝評論在融媒體時代大有可為

事實上，正是因為評論家沒有第一時間占領網絡輿論的高地，才導致當前有些被動的局面。文藝評論是社會科學研究與文藝美學精神的結晶，更是宣傳思想輿論引導工作的組成部分，做好宣傳思想工作，習近平總書記提出要因勢而謀、應勢而動、順勢而為，曲藝評論作為文藝評論的一個門類，在曲藝融媒體傳播起步伊始就應當提前介入、設法發展，形成有利于唱響主旋律、弘揚正能量的輿論場，這是融媒體時代曲藝評論的職責使命與重要任務。

優質評論能確保曲藝藝術在融媒體傳播中把準方向。文藝評論是文藝事業的重要組成，是推動文藝繁榮發展的重要力量。文化文藝工作、哲學社會科學工作屬于培根鑄魂的工作，在黨和國家全局工作中居于十分重要的地位。網絡技術的發展，為民眾搭建了便捷的發聲平臺，在這個平臺上人人都是評論家，評論不再必須是一篇文章，一個感嘆號、一個表情符號都能表達受眾的意向。曲藝評論的定義需適當延伸，我們設想的融媒體矩陣將是一個繽紛多姿、開放包容、充滿活力的泛曲藝交流平臺，既歡迎資深票友，也不避“新人小白”，既傳承傳統技藝，也愿聊閑情雅趣，但在更新傳播理念、有效利用新傳播技術的同時，曲藝評論者要始終有馬克思主義價值觀和美學觀的堅守，清晰評判作品是否展現鮮活的群眾生活、是否有積極向上的價值取向。特別是高質量的曲藝評論（無論是長篇大論還是只言片語）要作出示范引導，確保整個融媒體平臺始終堅持正確的價值導向、走好文藝工作的群眾路線。盡管曲藝目前還非文藝大宗，但知名曲藝藝人的言行舉止還是會對廣大觀眾、特別是青少年觀眾產生重要影響，例如某位自帶流量的青年相聲演員對四川地震的調侃曾在網絡世界中引起不小的震動。因此，曲藝評論家要有擔當意識并努力作為，在發生曲藝輿論危機時第一時間積極發聲以正視聽，利用融媒體渠道傳遞曲藝人負責任的正面形象。網絡世界常常會以某個社會事件為觸媒，引發長久的互聯網論戰，一旦論戰謗言曲藝創作的社會價值與人文價值，曲藝評論家就不能坐視不管，要及時介入、積極回應，以平等對話的態度和無懈可擊的專業素養寫好戰斗的檄文，扭轉網絡輿論風向，確保融媒體世界的風清氣正。

優質評論能推動曲藝生態在融媒體架構中持續向好。融媒體時代，優質曲藝評論的創作主體既可以是專業研究者、文化工作者、曲藝從業人員，也可以是資深票友、曲藝愛好者乃至普通網民。回歸本源，文藝評論本來就是要對文藝活動、文藝創作和具體作品的傾向與得失，進行具有權威性和說服力的評鑒與引導，進而讓作品找準社會定位與藝術定格。優秀的曲藝評論不僅是對作品的現實描繪，更彰顯曲藝的未來方向，是推動曲藝高質量發展的有生力量。

傳播渠道的更新往往會帶來整個行業翻天覆地的變化。在廣播電視時代來臨前，曲藝是存在于茶館、劇場中與聽眾面對面交流的藝術，具備現時性、現場性、動態性、隨機性的特點，但曲藝的廣播時代來臨后，藝人們為了能在純聽覺的傳播模式下脫穎而出，不得不努力提高說功、唱功、創新演唱方式，努力打造自身的特色，口齒伶俐、說白形象生動、情節跌宕起伏成為藝人們追求的目標，表情、動作、手勢則相對忽視，在電波的影響下，曲藝悄然進行著轉型升級。隨著熒幕的普及，曲藝追求更豐富的感觀呈現，藝人們重行頭、重包裝，化妝相聲、相聲劇、評彈表演唱是曲藝謀求發展的一種結果——盡管并不一定都獲得了成功。電視綜藝的興起讓觀眾對舞臺藝術的容錯度大幅度下降，茶館小劇場中閃爍著智慧火花的現掛、噱頭，隨機應變、隨物賦句部分讓渡于無數次排練后形成的熟稔、固化與精致，一些藝人從創作者向純粹的演出者轉型。

曲藝之所以會隨傳播渠道的改變而發展，某種程度上是因為每個時代的傳播媒介的背后都自有一套獨具特色的評價反饋機制，它們在潛移默化中影響著曲藝的生態圈。在融媒體時代，泛化的曲藝評論在評價體系中占據了前所未有的重要比例。當演員在直播平臺表演時，觀眾的第一感悟通過鍵盤轉變為文字，在第一時間鋪天蓋地地被傳送到演員面前，令人應接不暇。在茶館小劇場的現場藝術時代，演員通過察言觀色來感受聽眾的滿意與否。在廣播電視時代，報刊雜志上的媒體人評論盡管也能產生一定作用，但收聽收視率仍是最直觀的指數。到了融媒體時代，點贊數、關注率、微博粉絲數與海量的文字短評共同構成了評價體系。一部分觀眾迫不及待地書寫視聽感悟，以彈幕評論的方式直接推送到藝人的直播屏幕上；另一些則在微信群、QQ群、微博留言板上瘋狂“蓋樓”。在電視廣播媒體時代，曲藝人稍加注意就能屏蔽掉他人的負面評價。但到了融媒體時代，無論藝人愿不愿意，網友高度的贊譽或犀利的批評都直接被送到了眼前，藝人們再無逃避空間，必須時刻保持清醒的大腦與破舊立新的勇氣，與其見招拆招不如汲取評論中有益之處，努力作出回應，鞭策自身進步發展。

融媒體為評論打開了便捷、即時、互動、多元的廣闊平臺，有利于激發文藝評論的勃勃生機和活力。某些兄弟藝術已在融媒體模式下嘗試網絡評論的引導與收集，例如，新華報業傳媒集團旗下的戲曲融媒體項目“昆蟲記”的編輯常常在微信、QQ群里發起、引導話題，和戲迷一起“蓋樓”。“一部大戲演完，群里往往已經蓋起數百層‘大樓。戲迷真知灼見，最具客觀性、代表性，鮮活、鮮明、生動。編輯將‘大樓進行精編，總體把握導向、主調，梳理、提煉、剔除過于情緒化、隨意的內容，保留精華，保持原汁原味，‘劇評大樓專欄成為‘昆蟲記獨家產品。” ①這樣能在戲迷發聲的同時由編輯進行選擇與把控，從而催生出獨具慧眼的短篇評論，為藝術發展提供借鑒與指導。但同時也要看到，在新媒體上，大量“評論”缺乏專業素養，缺乏基本的學理判斷和思考，缺乏正確的價值導向。在這樣的環境下，優秀的曲藝評論家大有施展拳腳的余地，為普通網友“帶好節奏”，讓優質評論成為評論主流，鼓勵曲藝人扎根于中國傳統文化，在創演中堅持民族性與時代性、藝術性與思想性的統一，引導網友以評論的方式為曲藝發展與蛻變貢獻智慧與幫助。

三、曲藝評論家在融媒體時代的自我修養

（一）要把握正確導向、堅守美學標準

從價值取向上看，為了確保文藝評論健康發展，曲藝評論家必須牢牢把握曲藝評論的正確方向，認真履行評論者的社會責任，激濁揚清、以文化人。從美學標準上說，要認真研習中華美學精神的深刻意蘊，研究作品時從是否講求托物言志、寓理于情，講求言簡意賅、凝練節制，講求形神兼備、意境深遠等處著手，探討作品對于中華美學精神的刻畫方式與呈現角度。思索曲藝人在創作上如何匠心獨運、自成一體，在言簡意賅中將知、情、意、行統一在作品中，充分展示中華民族獨特的美學智慧。

（二）要理解平臺差異、更新思維模式

融媒體是多維平臺的綜合呈現，曲藝評論者在不同平臺發表意見之前，首先要理解平臺之間的差異，分析平臺使用人群特征、平臺流行語、用戶在線高峰時段等要素差異，掌握網絡化的思維模式，才能夠與網友打成一片而不膈應。例如，抖音、快手等短視頻平臺的使用者以九〇后、〇〇后年青人為主，思維活躍、激情飽滿卻容易激動；豆瓣、知乎等文化類論壇的使用者以高等學歷者為主，知識儲備豐富、思想開放但具有強烈的批判精神；而微博、微信群的構成就更加復雜，不在群里“潛水”一段時間很難跟上節奏。曲藝融媒體矩陣的發展壯大離不開對上述平臺的借力。深諳傳統曲藝評論研究的專家學者若只是簡單粗暴地將舊有研究成果一股腦復制粘貼，恐怕激不起多少水花。不同平臺對不同曲種的接納度同樣會有不同，人們可以利用擠地鐵、搭公交的時間點開短視頻軟件聽相聲、看小品，但很難在局促的碎片時間里感悟評彈、清音作品的藝術之美。在某個曲種完全無法施展拳腳的平臺上，無論怎么飽加溢美之詞恐怕都是枉然。顯然，平臺與曲種的契合度也是曲藝評論者需要考慮的一個因素。

（三）要遵循傳播規律、轉變筆風文風

網民的創造力是無窮無盡的，近年來不少相聲、小品作品都從網絡段子中汲取靈感，網絡曲藝評論也可參考，要走出藝術評論小眾化、自戀化的怪圈，更加積極主動地走到群眾面前，認真學習、積極借鑒新媒體話語中活潑生動的好詞好句，更新自己的語言庫。好的文風，對于評論的生命力至關重要。新媒體時代，尤其要注重語言和風格的創新，內容上要深入淺出，語言上要生動活潑。但是要注意，新媒體環境下的普通網民的評論呈現碎片化、個人化、非理性、數量化等特征，作為專業研究者和曲藝從業人員，不能拋開自己的專業學識來削足適履、一味迎合網民口味，要在掌握新媒體語言要求的基礎上，將自己的專業意見和理性思考簡單明了、邏輯分明地表現出來，決不能為了粉絲“點贊”而降低品格，文藝工作者終究有著“講正氣、走正道、樹正風”的社會使命，這是無論如何都要貫徹到底的。

有人認為，在互聯網環境下文藝評論正在擺脫少數精英知識分子的壟斷，“飛入尋常百姓家”，成為群眾話語體系的一部分，這背后代表著話語權的轉讓。這個論斷對其他藝術門類或許適用，對曲藝而言，恐怕言過其實，曲藝藝術從來都活躍于田間巷頭、天橋茶館，它在群眾中誕生、發展、成熟，是不折不扣的群眾藝術。“人民需要藝術，藝術需要人民”，面對融媒體的巨大機遇，有著群眾廣泛參與的網絡評論必將推動整個曲藝藝術獲得更加廣闊的發展空間。

注釋：

①王曉映：《“昆蟲記”：媒體融合中的典型切片——一個戲曲新媒體項目的周歲報告》，新華網，2017年2月13日，

h t t p ： / / w w w . x i n h u a n e t . c o m / newmedia/2017-02/13/c_136052533.htm。

（作者：陳世海，張家港市政協黨組成員、張家港市委宣傳部副部長、市文體廣電和旅游局黨委書記；袁麗紅，張家港市文化館干部。）

（責任編輯/馬瑜）