唐睿 以設計打破東西方文化邊界

文：本刊記者 董瀟

唐睿—好萊塢新生代華裔設計師、時尚達人、視覺顧問。曾參與國際知名導演賴聲川公演實景舞臺作品《Night walk in the chinese Garden》（《中式庭院的夜間漫步》）的服裝設計，是多部好萊塢影視作品的服裝設計師、視覺顧問。

出生于鄭州，自幼喜歡油畫，酷愛中國歷史、文學的唐睿在就讀中國戲曲藝術研究院戲曲服裝設計專業的時候，被《牡丹亭》雅馴的辭藻、優美婉轉的唱腔、精致高超的表演藝術深深感染。特別為杜麗娘設計了一套具有反叛精神的服裝后，獲得了多家美國戲劇學院拋出的橄欖枝，讓她敲開了全美知名的加州藝術學院大門，加州藝術學院（CalArts）是美國僅次于耶魯戲劇學院的名校。

在洛杉磯求學的唐睿參與到賴聲川導演在洛杉磯的公演實景舞臺作品服裝設計工作。這次創作，唐睿憑借對中國歷史、文學、戲劇的積淀，用前衛表達對接傳統中國元素，以濃烈的方式完成了一次東方傳統與西方前衛的對話。以優異的成績獲得CalArts戲劇學院服裝設計美術碩士學位后，唐睿被好萊塢獨立電影制作公司THC聘用，參與到多部好萊塢影片的服裝、視覺設計中。

作為一名在好萊塢闖蕩的華裔設計師，唐睿認為正是融在骨子里的中國傳統文化，讓她的創作“游刃有余”，她既可以有展現西方戲劇的設計，也可以表達東方文化的設計，她的作品在極端傳統與極端前衛間自如切換，這讓以多元著稱的好萊塢注意到這位年輕的中國設計師。對于自己的設計風格，唐睿說：“一個好的設計師，需要有極強的國際視野，因為只有這樣，‘他才能站在山頂上，去影響站在半山腰的人們。’”

她也是一位有獨特品味和調性的時尚達人。準確捕捉時尚趨勢，與品質潮流融為一體，熱愛在社交媒體上分享搭配、護膚心得的她，逐漸成為了洛杉磯知名時尚idol。

《時尚北京》對話設計師 唐睿

藝術

《時尚北京》：你認為藝術的標準是什么？怎樣才能創作一幅好的藝術作品？

唐睿：有句話，“一千個人眼里有一千個哈姆雷特”。藝術沒有一個黑白對錯，是非標準，也沒有哪個設計師可以就所謂“標準”出一些規則。我要去追求代表那個時代，充滿智慧、文化和思考的作品。

藝術家創作的第一前提就是表達切膚之痛，就像伏地魔用黑魔法把自己的靈魂撕裂，藏在不同的魂器里。而一個好的藝術作品，里面一定裝著設計師的靈魂，這樣才能與觀眾產生共鳴。

《時尚北京》：你當前對標的業界名流是誰，你未來的目標是什么？

唐睿：Alexander McQueen。他是一位非常受人尊敬的天才型設計師，他設計的作品充滿了戲劇性，超前又有著歷史的沉淀，他的作品大多被大都會博物館收藏，成為受人瞻仰的藝術品，這是藝術家至高的榮譽，值得我們去追求。我未來的目標就是希望能夠開創屬于自己風格和美學，當人們看到我的作品會說：這件作品代表那個時代的審美。

《時尚北京》：作為一名在好萊塢嶄露頭角的設計師，你覺得影視戲劇作品和時尚有什么關系？

唐睿：影視戲劇作品跟時尚最大的區別就是要服務于特定角色，時尚是服務于大眾的。但是影視戲劇作品理所應當受到時尚趨勢的影響，畢竟是這個時代的藝術作品，肯定要符合這個時代的大眾審美。

《時尚北京》：你的這一張設計手稿在網上廣為流傳，可以談下你的設計理念、初衷以及想表達什么嗎？

唐睿：謝謝。這是我中學時期的設計作品。當時是想做出一點中國風的西式裙子，有點雌雄同體的感覺，于是用了很硬朗的肩部設計。顏色趨于深沉，但我又要它有點富麗華貴，所以調色加入了中國傳統的花朵葉子。我想，這是一件代表19世紀20年代上海的衣服，代表著中西方審美交融的文化。穿這件衣服的人，她是一位非常優雅又高貴的Lady,她有著自己的想法，從不受人擺布。

時尚

《時尚北京》：你認為時尚是什么？談談你對時尚的理解?

唐睿：這個時代很多人會說，時尚是一種態度。這話雖然沒錯，但是時尚于我而言，更是一種生活方式，一種自我的表達，你想要呈現給世界的樣子。用一句話來總結就是：時尚是你對這個世界有關“美”的輸出。

《時尚北京》：你認為做一個時尚意見領袖需要具備什么品質？

唐睿：我認為時尚意見領袖需要很有內在。首先要做一個看得懂藝術的人，這就要求你的內心對藝術的理解比較深刻。如果你內心的理解很膚淺，那么你的穿搭、風格就會比較膚淺浮夸。人的審美總是在表達內心的，有很多時候藏都藏不住。然后還需要懂一些藝術，具備一些功底，才能做到運用好色彩搭配，擁有這一種藝術直覺。最后就是要有個性，突出自我的不同。

《時尚北京》：那么你怎么來形容你現在的穿衣風格？

唐睿：我的穿衣風格趨向于摩登女孩風。我喜歡年輕的單品比如老爹鞋，腰鏈配飾。我的大部分衣服顏色都是黑白灰，喜歡走酷美路線，不太喜歡波西米亞風和BOY風。我希望自己可以把優雅跟酷美結合起來。