淺析電影《霸王別姬》中配樂的運用
——基于影片拍攝視角

謝林溪

（江西工業貿易職業技術學院，江西 南昌 330038）

一、善用戲曲片段敘述情節發展

在戲班里，小豆子是唯一的男旦，作為男孩子本身是不愿意扮成女孩子的，所以在練習《思凡》中總有意將戲詞說錯：“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”，后因戲院老板那坤來喜福成戲班挑選參加張太監大壽堂會的戲班，小豆子說錯詞讓戲班險遭落選，小石頭急中生智將煙槍塞入小豆子嘴里，這種行為突破了小豆子的心理防線，才改口道：“我本是女嬌娥，又不是男兒郎?！?/p>

劇中戲曲片段緊扣劇情發展。小豆子和小石頭在張太監府上與二人成角兒后第一次在銀幕亮相時唱的是同一段戲《自從我隨大王東征西戰》，戲中項羽雖已處在不利的境地，但與虞姬的關系依舊恩愛親密，表現出程蝶衣和段小樓二人的情意還如同兒時一般。還有一種表達，即都是他們出道的演唱曲目，兒時出道、成角兒出道，包括后來小四出道時唱的也是這一出戲。后因菊仙的闖入，使師兄弟關系出現了隔閡，此時師兄弟同臺演唱的片段則是劉邦殺入城池、四面楚歌的境地，“妃子，四面俱是楚國歌聲，定是劉邦得了楚地！孤大勢去矣……依孤看來，今日是你我分別之日了”預示著師兄二人的關系就此疏遠，程蝶衣痛苦不已，在袁四爺府上醉酒放歌“漢兵已略地，四方楚歌聲，君王意氣盡，賤妾何聊生？”唱詞中的“劉邦”、“漢兵”比喻菊仙。值得一提的是，當小四搞垮程蝶衣后，在排練廳邊把玩著袁四爺送給蝶衣的首飾，邊哼唱著這一段，雖唱詞不變，但表達的意思和情緒卻全然不同，程蝶衣是痛苦的，而小四是得意的，他將自己比作勝利的“漢兵”，把程蝶衣比作“君王”。段小樓執意迎娶菊仙，從此師兄弟二人分道揚鑣，此時程蝶衣演唱《貴妃醉酒》片段，此段在當下劇情中出現恰到好處，該段講述的是唐玄宗原本與楊貴妃約好次日到百花亭賞花飲酒，可當日卻不見唐玄宗赴約，后得知皇上去了梅妃處，楊貴妃因此難過不已，在亭中喝醉。此段將程蝶衣、段小樓、菊仙分別比作楊貴妃、唐玄宗、梅妃。

“文革”期間段小樓揭發程蝶衣和菊仙，最終菊仙心灰意冷上吊自殺，此時的配樂是《紅燈記》，此配樂是影片所有戲曲配樂中唯一的現代戲，以此控訴“文革”對人的摧殘和毀滅，唱詞貼合菊仙的境況：“聽奶奶，講革命。英勇悲壯！卻原來，我是風里生來雨里長?！本障蓪⒆约和懈督o段小樓，但最終換來的卻是無情的背叛，正是“風里生來雨里長”，愛戀的幻滅、生命的終結。

影片結尾程蝶衣和段小樓在戲院走臺排練，這次上演的是《霸王別姬》中最經典也是最精彩的一幕——虞姬自刎，戲里戲外人物極為契合，達到人戲一體，更加表現了程蝶衣的“戲癡”角色設定，正如段小樓的那句“不瘋魔不成活”，程蝶衣自學習《霸王別姬》那天起，就已經認定自己就是師兄的虞姬，并將“從一而終”作為人生的唯一追求，如果說拔劍自刎是虞姬的宿命，那么死亡就是對程蝶衣半生嗔癡的救贖。

在影片過度橋段中運用戲曲音樂進行串聯，尤其是在角色命運發生重大轉折的時候，嘹亮的京胡聲響徹銀屏，如小豆子被母親剁指后簽下賣身契響起的西皮流水曲牌，暗喻其即將與京戲產生聯系；小豆子被張太監猥褻時；小豆子和小癩子逃跑到戲院看戲時，名角兒在戲院門口的音樂和小豆子、小石頭成角兒后（程蝶衣、段小樓）在戲院門口的音樂是同一段京戲鑼鼓旋律，讓人有一種歷史重演的感覺，這段音樂也成為了本片主題曲《當愛已成往事》的前奏。

二、巧用音效產生非音響元素借喻

影片開始，喜福成戲班在鬧市街頭賣藝，原是叫好聲一片，卻因為小癩子的出逃弄砸了演出，引得街上惡霸怒罵廝打，此時運用混雜的音效表現市井的混亂，小石頭見狀大吼一聲，場面瞬間安靜下來，但背景音效卻傳來非常嘈雜的聲響，表現救場如救火，現場焦急地等待著一段激起滿堂彩的表演，隨著小石頭“啊”一聲，磚塊被拍成兩半落地，眾人喝彩的熱鬧音效又回來了，這鬧-靜-鬧呈現的A-B-A“曲式”使得畫面極具張力。

影片開頭艷紅將小豆子送到喜福成戲班，因小豆子有六指被拒時，影片中響起了“磨剪子嘞，戧菜刀”的聲音，混合著抖空竹的聲音，營造了一種緊張的氣氛，同時畫面中出現一具乞丐的尸體，預示著一場悲劇即將發生，伴隨著這個音效，艷紅為了讓小豆子留在戲班狠心切下了他的六指，這也暗喻著對男性的生理閹割，從此“磨剪子嘞，戧菜刀”的音效成為了小豆子的夢魘，也成為影片中預示悲劇的音效。

三、結語

總而言之，一部經典的影片與音樂有著密不可分的聯系，二者相互依托、相互作用，既是影片的伴奏，更是推動劇情發展的關鍵媒介，使整部影片更加豐滿，更具渲染力，讓人在觀影的同時感知音樂的魅力，關于音樂作用電影的例子還有很多，筆者正繼續探索，文中如有不當之處還請多多指教。