◎任晶翠
中學音樂鑒賞教育是培養學生音樂學習興趣、拓寬他們音樂視野的重要途徑和手段,尤其在新課改進程不斷推進的今天,中學音樂教師應將學生的音樂核心素養培育為主要目標,致力于全面提升學生的音樂學習綜合能力。在教學的過程中,教師應首先為學生創設良好的鑒賞條件和氛圍,讓學生學會感知音樂,自然而然地進入到音樂的世界中。之后,教師再有意識讓學生進行聆聽和鑒賞,這樣一種教學方式能夠給學生帶來啟發的作用,使其集中精力跟著教師的步伐開展音樂鑒賞學習。例如,在講《第六(悲愴)交響曲》時,筆者借助多媒體為學生播放這首曲子,讓學生聆聽音樂的變化以及各種樂器的運用,從而使其深入感知音樂主題,體驗作曲家表達的思想,從而為其深刻理解作品內涵奠定感情基礎。
想象是創造的源泉。中學生本身有著較強的思維想象力與創造力,這就需要教師采用更為科學、有效的引導方式,激發學生對音樂知識產生創造性的思考。中學音樂教師應將學生想象力的培養作為重要目標,通過音樂鑒賞這一渠道,開拓學生的思維,豐富他們的音樂視野,促使其提升自身的音樂鑒賞水平。首先,教師應引導學生分析音樂的形象,從主觀角度來講,音樂存在聽像和視像兩種狀態,從客觀角度來講,音樂的存在狀態是聲像,這些是學生產生想象的主要來源。例如,在帶領學生鑒賞交響曲《〈幻想交響曲〉第二樂章》時,教師可以引領學生去感知和聆聽該作品的內容,進而展開自己豐富的聯想,從分析作品所表現的形象出發,讓學生感受音樂的情緒,初步懂得標題音樂以及浪漫主義流派的風格和內涵,提高他們的音樂審美力。
音樂作品有其自己的結構,是通過音樂作品獨具特色的音樂語言、形式以及題材等表現而來的。學生通過了解音樂的結構,能夠使其對音樂作品的藝術特征把握得更加準確,進而貼切地進行評價,全面而深入地理解作品的內涵。此外,結構是以音樂作品的創作背景為基礎的,因此,教師還引領學生學習作曲家的生活時代背景、個人素養、人生經歷和藝術趣味,從而把握不同創作者的個性。每一個音樂作品都是創作者對社會現實的情感表達,不同創作者生活經歷和成長環境不一樣,我們在鑒賞的過程中要進行區分和辨別,對不同風格的創作者進行針對性理解,這是音樂鑒賞不可或缺的重要部分。
音樂教師作為音樂知識和文化的傳播者和引導者,其自身的音樂素養影響著其音樂鑒賞教學水平。因此,作為一名中學音樂教師,應有意識地豐富自身的音樂文化和藝術知識。首先,教師應具備較高的職業道德品質,擁有豐厚的音樂文化涵養;其次,挖掘更為有效鑒賞教學手段,可以采用現代化信息技術以圖文并現的方式為學生創設鑒賞學習情境。教師自身對音樂的熱愛會感染學生、啟發學生,使其掌握感受音樂本真的方法,深化他們的音樂素養,以達到提升其音樂學科素養的目的。
總之,在新時代下的中學音樂鑒賞教學中,中學音樂教師通過創設情境,強化學生的音樂感知力,并發揮自身的引導作用,鼓勵學生發揮自身的想象力。通過對音樂作品背景的分析,把握音樂結構,強化他們音樂本身的理解;另外完善自身的音樂涵養,以自身素養的提升感染學生,激發他們參與音樂鑒賞學習的積極性和主動性,有效提升中學音樂鑒賞教學水平。