◎侯翔
音樂是動人心弦的美好,是催人淚下的哀傷,是郁郁寡歡的無助,是漂泊千里的自由,音樂是每個人生活乃至生命中都不可缺失的一份珍寶,能夠激發人心動力,能夠渲染情緒高潮,能夠獲得藝術涵養,音樂的作用是無窮盡的,所以音樂教學就更加重要。
音樂教學的最基礎目標,就是要讓學生獲得良好的審美能力,能夠通過聆聽和欣賞更多的音樂,從而形成一種審美經驗,能夠在自身對音樂的理解下,判斷音樂的性質,探尋音樂的優美之處。而隨著信息時代的到來,多元文化的流通和發展同時也帶來了大量的外來音樂,因此在教學過程中,教師就可以讓學生欣賞多元音樂,通過不同地區、民族中的不同音樂類型、體裁、內容等,讓學生擁有更加寬泛的音樂視野,能夠欣賞并理解相應的音樂表達,總結不同音樂的情感規律,從而獲得更加全面和豐富的審美能力。
比如教師就可以讓學生欣賞國內不同民族和地區的音樂,例如蒙古族、維吾爾族、藏族音樂,亦或者東北二人轉、西北信天游、江南采茶歌等,通過民族和地區之間的對比欣賞,讓學生了解民族與地區文化對音樂表達形成的影響。同時,教師還可以將韓國流行音樂、美國說唱音樂、西方古典音樂以及藍調、爵士等不同風格與類型的音樂開展欣賞課程,讓學生擴展對外國音樂的認知,進一步豐富學生的音樂審美意識。
音樂不僅僅是一種聽覺的感知藝術,其對于人們的語言、思維、感知以及情商發展有著重要的推進作用,人們在聆聽美好音樂時,如果能夠全情投入,產生情感共鳴之時,必然會因此而陷入音樂意境之中,產生無限的聯想和想象,而這種想象力的訓練過程,恰恰是學生創造力誕生的過程。所以,教師在教學過程中,就需要掌握激發學生聯想的能力,通過誘導學生進入音樂情景,從而增強創造力的發展和培養,讓學生的個性思想得到充分綻放。
比如在欣賞二胡名曲《二泉映月》時,教師就可以讓學生閉上眼睛聆聽,一邊聽音樂中凄美而悲慘的故事,一邊想象作曲家阿炳雙目失明、街邊演奏的畫面,在內心中形成一幅完整的畫面之后,教師就可以讓學生將自己所想的內容通過畫筆展現出來,通過音樂與美術兩門藝術之間的溝通與配合,就能夠讓學生的創造能力得到充分發揮和彰顯。
對于學生而言,充分的自我表現是獲得潛能發展的良好途徑,在自我表現的過程中,學生既能夠滿足自己內心情緒的展露,同時還能獲取大量的贊揚,不僅樹立了良好的自信基礎,還能夠逐步成長,擁有優秀的表現能力,從而獲得良好的交際能力。而音樂恰恰就是學生表現自己的一個重要途徑,無論是歌唱、樂器演奏、隨音樂起舞等,都能讓學生在音樂世界中尋得伙伴,從而強化自身的社會交往價值。
比如教師可以幫助學生排演音樂劇,由擅長寫作的學生編寫劇本,同時可以借助學生們耳熟能詳的歌曲,通過改寫歌詞的方式,形成音樂劇的基礎;其次再選拔導演、演員、幕后工作人員等,讓學生們選擇自己喜歡或擅長的角色,并且在協同配合下,共同完成音樂劇的演出。在這樣的音樂劇活動中,學生們不僅能夠獲得自我表現的機會,同時在完成的過程中,還會經歷同伴之間的交流與磨合,這對于學生的交際能力有著重要的發展作用。
音樂既是一種藝術,同時又兼具文化,尤其對于我國傳統民間音樂而言,其中都蘊含著我國優秀的文化內涵,在學習音樂的同時,教師就必須要向學生們普及和宣傳音樂中潛藏的文化本質,讓學生們能夠通過音樂理解文化,并且能夠通過音樂傳承文化。
比如在欣賞我國著名的小提琴協奏曲《梁?!窌r,教師就可以將我國四大愛情故事之一的“梁山伯與祝英臺”的故事講述給學生聽,讓他們一邊欣賞小提琴,一邊品味其中辛酸、凄苦的愛情故事,感受音樂家如何將傳統文化與音樂完成統一。
綜上所述,在現代中職音樂教學中,學生的素質培養是關鍵,教師必須要豐富學生的音樂視野,擴展審美能力;激發學生的音樂聯想,促進創新能力;推動學生在音樂中的表現力,培養學生良好的交際能力;同時要讓學生多多欣賞傳統民族音樂,讓學生理解音樂中的文化,并能夠運用音樂傳承文化。