張帥
(四川音樂學院美術學院,四川 成都 610500)
引言:自改革開放以來,我國順從了時代發展的潮流,在各方面均與世界其他國家接軌,推進了現代化的進程。在影視制作領域,美國的好萊塢可以說是當仁不讓的第一,如今,我國已經引進了眾多的好萊塢大片,通過其中眾多震撼人心的特效,讓人民群眾感受到了不一樣的風采,但同時也給我國的影視制作企業敲響了警鐘。外國電影進軍中國,除具有商業性質外,長此以往,會形成嚴重的文化侵略,使得我國的文化藝術被逐漸埋沒。就實際情況來看,眾多影視制作企業在現代信息化技術的幫助下,影視制作水平取得了長足進步,但與西方發達國家仍舊存在著較大的差距,而通過數字化技術,可以進一步提高影視制作的質量、效率,同時還能深化電影中的藝術內涵,從而可以在一定程度上強化國民的審美觀念。
數字化技術基于信息化技術,是信息化技術發展至一定程度的產物。數字化技術的誕生及廣泛應用,極大的影響了影視制作技術的發展[1]。在應用數字化技術之前,我國的影視制作技術相對較為落后,以模式化、單一化為特點,此類特點僅能在短時間內吸引觀眾,但隨著時間的推移,技術依然原地踏步,那么,觀眾們必然不“買賬”,從而使我國的影視制作呈現出了較長一段時間的滯后期。
如今,在信息化技術的推動下,徹底的改變了影視制作的方法、模式,通過計算機便可以直接進行鏡頭剪輯、增加特效等,使電影制作效率得到了提升,同時,也可以應用些許較為簡單的特效,使影視制作逐漸邁向現代化的道路。要知道,數字化技術的出現,極大的推進了影視制作技術的進步,填補了影視制作領域中的眾多空缺,豐富了表現手法,使影視制作全過程均產生了革命性的變革,切實影響了當代技術[2]。
電影在制作完畢后,需要在電影院中上映,通過其中的劇情、剪輯、后期處理等多種手法來展現電影中的藝術內涵,而真正能夠完美展現出藝術內涵的電影則較少。在過去,我國傳統影視制作領域較為落后,精品非常少,但勝在有,此類經典影片給不少觀眾帶來了較大的影響,使得不少影迷均會在日常生活中模仿電影中的一些人物或者動作。但是,隨著時間的推移,每個階段的觀眾在思想觀念方面均有著較大的不同,使得原有精品電影的推廣受到了阻礙。而在應用了數字化技術后,給影視推廣帶來了一個全新的局面,如災難片《極地營救》、動畫電影《寶蓮燈》等應用數字化技術的影片一經上映,便獲得了海量好評,為影視制作領域的崛起中數字化的應用開創了先河,為影視推廣作出了重要貢獻。
無論是何領域,在發展的過程中,必須要有目標,目標就是海岸邊的燈塔,為船舶指引著方向。而在過去,我國影視制作存在著較大的滯后性,一度成為了無頭的蒼蠅,不知飛向何方。如今,數字化技術打破了原有的僵局,為影視制作領域的發展中指引了方向。傳統影視中,電影的存儲主要為膠片,在當前數字化技術下,通過計算機即可進行操作,且存儲非常方便,同時也提高了清晰度。
隨著技術的不斷進步,傳統電影拍攝以不足以適應時代的發展,以至于影視制作企業必須要推陳出新,努力跟進更加先進化的技術,提高影片制作的技術含量。拍攝是影視中至關重要的一環,而在拍攝過程中,需要由專業的工作人員來進行拍攝,此類方式不僅是傳統拍攝中的主流,也是當下拍攝中的主要方式之一,但此類拍攝方式也有著一定的不足,如準確度不高。數字化技術不僅可以被應用在后期制作中,還可以被應用到拍攝中,通過使用計算機,將數字化技術與拍攝設備相結合,形成由計算機控制的自動化拍攝,該設備可以根據其海量數據庫來分析演員的動作,并預測其行動方向,使拍攝更加貼合演員的行動路線,從而有效的提高了拍攝的準確性,為拍攝質量的提高提供了重要幫助。
良好的推行,是影視制作成功的具體表現。精美影視作品傳播不夠廣泛,除影片本身問題外,與節目推行也有著較大的關聯,在過去,由于基礎設施不夠完善,科技發展不夠扎實,觀眾們看電影需要到電影院中,而在多數地區,電影院僅存在于城市中、縣城中,一些鄉鎮地區并不存在,以至于精品影視的推廣受到了阻礙。如今,在數字化技術的影響下,可以通過手機、電腦、平板等進行觀影,擺脫了時間與空間的限制,使影視推行范圍得到了質的飛越。
如今,在數字化技術的幫助下,影視制作領域取得了長足進步,而抓住了數字化技術帶來的機遇是其發展的關鍵,但就實際情況來看,數字化技術與藝術之間的融合,依然存在著較大的矛盾,而技術與藝術審美之間的沖突是主要矛盾之一。傳統藝術家們認為,影視制作是將照片動態化,而將數字化技術應用到影視制作中,是影片失去了其內涵,使得觀眾僅僅是為了特效而觀看,忽略了其中存在的價值。該問題反映出了當前影視制作中,藝術與技術融合出現的現狀,藝術逐漸被埋沒,因此,影視制作企業需要不斷的尋找自身存在的問題,將數字化技術與藝術有機的結合在一起[3]。
與過去相比,當下的影視制作技術極為先進,每年均會有數以上萬計的影片問世,但在眾多的影片中,真正能夠給人以深刻印象的占據極少數。影視制作企業多以商業盈利為目的,忽視了藝術的重要性,在推出影片后,通過其中的特效鏡頭、狗血劇情來博得觀眾的眼球,但此類方式僅能在短時間內迎合觀眾,且極易被遺忘,在筆者看來,此為“爛片”。而真正的精品,則是既具有完美的數字化技術,還能夠從其中的故事情節、敘事手段或者某一物體等向觀眾傳播其藝術內涵,且使得觀眾在觀看完畢后,能夠回味其中的劇情,甚至還想重復觀影。因此,影視制作企業應大力深入探索藝術審美與數字化技術的融合,提高其內在美。
如今,在影視制作領域,數字化技術與藝術之間的聯系愈發緊密,就實際情況來看,雖然我國的影視制作領域取得了長效性的發展,但與西方發達國家依然存在著較大的差距,而想要進一步的使影視制作藝術與數字化技術相融合,首先需要改變固有觀念。在哲學中有一句話,“意識是行動的基礎”,只有在觀念上達成統一,才能夠真正的推進技術與藝術的融合。與西方國家相比,中國是具有上下五千年文明歷史的古國,受儒家思想影響深遠,整個國家民族均有著“內斂”的特點,而西方國家則與之相反,對新奇的事物有著較大的興趣,喜歡探索,以至于其在數字化技術方面能夠有更加深入的研究,這也給影視制作領域的眾多從業人員敲響了警鐘。在當前時代背景下,有著多樣化、個性化、新奇化的特點,影視制作企業應順從時代發展的潮流,取傳統影視制作理念的“精化”,去其“糟粕”,與現代化思想觀念相結合,大力應用數字化技術,將影視制作藝術融合在數字化技術中,通過現代化技術與傳統藝術的結合來更加完美的展現出藝術內涵,
影視制作領域中,主體是“人”,是從業人員,從業人員專業素質的高低與影視制作企業的發展息息相關。在過去,傳統影視制作領域的從業人員在專業技能方面存在著較大的不足,尤其是影視后期制作人員。如今,國內有著眾多的藝術學院,如北京電影學院、上海戲劇學院等,均培養出了較多的演員人才和影片制作人才,為影視制作領域的發展提供了重要幫助。如今,影視制作領域想要取得進一步的發展,就需要嚴格引進專業化人才,打造出一支專業素質過硬的影視制作隊伍,為影視制作領域的發展添磚加瓦。
在一部影片的制作過程中,有著多個部門,在前期拍攝完成后,后期的特效、藝術內涵等,都需要后期制作人員進行不斷的優化。藝術是美妙的,技術是專業的,如果一部影片中,僅體現出了數字化技術,那么雖然能夠帶來震撼人心的特效,但絕不會給人們以深刻的印象,顯得較為空洞,而僅有藝術,沒有數字化技術下的效果,那么可能會顯得較為乏味。在時代的推動下,影視制作中藝術與技術的聯系愈加緊密,形成了“我中有你”、“你中有我”的特點。在進行影視制作時,各部門之間應協同合作,尤其是藝術部門和技術部門,雙方應集思廣益,爭取推出既能展現數字化技術帶來的震撼效果,還能良好的展現出其中藝術內涵的具體制作方案。
前文中提到過,從業人員是影視制作中的主體,與影視制作中,藝術與技術的融合息息相關,在當前時代背景下,部分員工的專業知識依然存在著些許不足,亟需吸取先進化經驗,以此來豐富其精神世界,了解更多有關藝術、技術的內容,提高影視制作的質量。在過去,影視制作過程中,時常出現照本宣科的情況,如今,此類情況雖然已大大減少,但在個別影視制作企業依然存在,因此,影視制作企業應根據實際情況,制定工作人員培訓計劃,圍繞專業理論知識、時間操作技能等來進行培訓,理清思想,找出影視制作中存在的問題,不斷優化部門間的聯系,使工作人員能夠具備積極向上的心態,主動的投入到工作中,為影視制作中,藝術與技術的融合作出貢獻。
藝術與數字化技術是兩個不同的領域,通過影視制作,兩者以其不同的方式進行了融合。如今,影視制作領域已經成為了非常特殊的領域,通過影視制作,可以反映出社會現實,引起人們的反思,如電影《盲井》,深入的刻畫了中國曠工,是通過電影藝術方式對現實的批判。如今,想要使影視制作更加完美,必須要注重藝術、技術之間的審美融合,對此,藝術人員應提高對數字化技術的了解,而數字化技術人員則可以深入感受藝術之美,通過雙方之間的貫通,可以有效使其審美形成融合,有利于技術與審美的進一步融合。
結論:影視制作能夠豐富人們的精神世界,在如今快節奏的社會中,影片可以帶給人們不一樣的感受,在影視制作中,藝術與技術息息相關,將數字化技術與藝術相融合,是體現出影片內在美的重要手段。本文詳細分析了技術與藝術融合的影響、面臨的困境及其相關解決措施,希望我國影視制作領域能夠取得進一步可持續發展。