淺談美術作品欣賞對提升審美能力的影響

◎董佳

我們在創作美術作品時，首先要對創作對象進行觀察，確定自己的創作方向，進行藝術化的創作，并在其中還融入創作者的個人情感，所以說美術作品凝結了創作者的藝術創造力和個人情感。美術作品欣賞是一個動態過程，需要我們細細品味美術作品的整體構圖、線條藝術、色彩搭配、畫面意境等，而全方位地欣賞美術作品，這對于提升我們的審美能力是大有裨益的。

一、有利于開拓眼界，認識更廣闊的美術世界

對于美術創作者來說，離不開采風，需要深入到大自然中，感受自然的千變萬化，激發自己的創作靈感。筆者把欣賞美術作品也看作是“采風”，我們可以通過欣賞美術作品，認識到我們雙腳還沒有踏足的土地、尚未認識過的異域風情，讓我們美術創作的眼光放得更加長遠，了解不同國度、不同地域、不同畫家的繪畫方式，進一步開拓我們的眼界。正所謂是“見多才能識廣”，我們可以通過美術作品欣賞，挖掘到美術作品蘊含的美，感受到生活的另一種表現形式，激發出我們對藝術的獨特審美見解。

例如我們在欣賞“現代繪畫之父”保羅·塞尚的《埃斯泰克的海灣》時，首先會被畫面中的各種色塊所吸引，塞尚在描繪海灣時沒有采用傳統的線條，而是采取了藍色、黃色等顏色色塊的堆積來進行呈現，通過深淺不一的藍色色塊來展現海灣，藍色色塊從畫布的一端延伸到了另一端，各種色塊相得益彰，讓人感受到海灣的寧靜。海灣的背后是淺褐色描繪的蜿蜒起伏的小山，山和海灣之間是柔和的藍天，山海之間夾雜著細膩的、淡淡的紅色細線條，仿佛是夕陽的余暉。塞尚的這幅畫作帶有明顯的后印象派風格，通過色塊來進行畫面的分割，避免使用線條，帶給欣賞者無限的遐想，創新了對海洋的認識，審美能力也得到了提升。

二、有利于陶冶性情，提升大眾人文素養

美術作品蘊含著濃郁的文化、自然風光、歷史等韻味，是人文素養的重要結晶。美術作品欣賞可以陶冶大眾的性情，提升人文素養，進而提升大眾審美能力。很多優秀美術作品都是對美好生活、秀美自然風光、杰出人物、美好情感的描繪，我們在欣賞美術作品的同時，也在接受人文文化的熏陶，是一次審美教育。畫家通過對生活、情感、文化世界的創作，把對美的追求、情感寄托在美術作品中，賦予美術作品生命力、情感色彩，帶給人精神上的慰藉。

例如我們在欣賞達芬奇的名畫《蒙娜麗莎》時，可以感受到典雅、恬靜的女性形象，畫作中的蒙娜麗莎沒有眉毛和睫毛，整個人看起來散發著一種母性的光輝，雖然蒙娜麗莎的嘴角沒有弧度，看起來并沒有在微笑，但是我們卻從她的眼睛中感受到了一絲笑意，達芬奇在她的臉頰上添加了陰影，整個人看起來溫柔而端莊，符合一個基督教贊頌的圣母形象。這幅作品中背景是以窗外的風景為陪襯，隱隱綽綽的樹林、蜿蜒的河流、起伏的山巒，風景的色調和人物塑造所用色調是統一的，讓風景和蒙娜麗莎的微笑融為一體，整幅作品散發著神秘、夢幻、溫柔的氣息。一幅好的美術作品可以讓欣賞者的心情沉靜下來，放松身心，沉浸在藝術的世界里，提升人文素養和審美能力。

三、有利于提升審美體驗，建構審美心理結構

審美能力是一種綜合能力，首先我們能夠發現客觀世界的美，例如一天的好天氣、路邊盛開的野花、路上奔跑的孩子等都可以成為美術創作的對象，我們要善于從生活中發現美，并把美轉化為美術作品，養成良好的審美習慣。例如我們在欣賞梵高的《向日葵》時，能從靜止的畫面中感受到他對于生命的熱愛，運用靚黃色表現向日葵盛放的生命力，仿佛是靜止的火焰，梵高運用大氣的筆觸美、肌理美來描繪向日葵，運用大紅色、綠色來進行顏色的清冽對比，讓每一位欣賞這幅畫的人都為之震撼，展現了梵高對美好生活的追求，以及孤獨敏感的內心世界。

結語

總之，美術作品欣賞可以豐富我們的情感世界，感受藝術家的情懷和高尚情操，它是藝術家和觀賞者之間溝通的橋梁，美術作品展示了世界各地的異域風情和文化歷史，我們在欣賞過程中可以感悟到人生哲理、人生智慧，提升審美體驗和能力，建構起審美心理結構。