淺談聲樂作品表演中鋼琴伴奏與演唱的聯(lián)系

◎黃小霞

一、對伴奏者要求

（一）具有專業(yè)演奏能力

鋼琴伴奏曲目相對鋼琴獨奏曲目來說，技術水平相對沒有那么難，但也絕不像有些人認為的彈個前奏、尾奏，中間打個節(jié)拍那么簡單，有些聲樂作品對鋼琴伴奏的技術要求是比較高的。如果鋼琴演奏者沒有較好的演奏水平和扎實的技術功底，彈較難的伴奏曲目時由于技術跟不上，以至于合作者被“拖累”，影響詮釋作品的完整性。

（二）具有兼顧演唱者的需求能力

一首完整的聲樂作品演繹必須是由演唱與伴奏兩者相互配合完成的。伴奏者在表演過程中，心中一定要與演唱者一起歌唱，并傾聽演唱者歌唱的旋律。對樂句的呼吸、聲音力度的處理，要根據(jù)作品和演唱者的需求相互呼應。因此，鋼琴伴奏要幫助演唱者描繪音樂意境渲染氣氛，增強音樂的律動感，激發(fā)演唱者的演唱情緒，引起演唱者的共鳴。

（三）具有彈奏多種風格作品的能力

不同的聲樂作品由于歷史背景、地理環(huán)境、人情風俗的不同，民歌在表現(xiàn)的風格上有很大的區(qū)域性差異，許多民族聲樂作品大量運用各地民歌的特點，如《一杯美酒》全曲采用新疆民歌特征的切分節(jié)奏型，《長鼓敲起來》則采用朝鮮民歌風格特征的附點節(jié)奏型。伴奏者要準確把握作品風格，才能在伴奏的過程中對演唱者起到輔助和烘托的作用。

二、對演唱者要求：

（一）具有專業(yè)演唱技巧能力

對于演唱者來說，演唱技巧是基本條件，通暢的氣息、明亮的共鳴、清晰的吐字是聲音表達歌曲情感的前提。演唱者只有掌握熟練的歌唱技巧，才能通過自己的演唱，將內心深處的感受，用美妙歌聲生動地表達作品的思想感情而感染觀眾。

（二）與鋼琴伴奏的配合能力

聲樂表演中，演唱者與伴奏者對歌曲情感表達要有一致的認識，在合作中要細致到作品每一句、每個字、每個音、每個動作、每個呼吸、每個眼神的交流。例如有一些聲樂作品是沒有前奏的，一開始就要演唱者和伴奏者同時發(fā)出音響效果，那么演唱者和伴奏者眼神交流是尤為重要的。又有一些聲樂作品比較戲劇性，節(jié)奏又較為自由，這更需要演唱者與鋼琴伴奏者眼神的交流、肢體語言的交流與合作了。還有一些聲樂作品，演唱者已經(jīng)演唱結束了，但是伴奏后面還有很長的一段尾奏，演唱者必須要等到鋼琴伴奏者演奏完，經(jīng)過眼神的交流配合之后才能一起謝幕，只有這樣作品詮釋才算完整。

三、聲樂作品表演中鋼琴伴奏者和演唱者的聯(lián)系

在聲樂表演中，演唱者與伴奏者需要高度配合才能呈現(xiàn)作品的完整性。

（一）在鋼琴伴奏譜上的聯(lián)系

不同的人在對音樂上的理解也有很大的區(qū)別，在給聲樂作品配出來的伴奏也是不同的。所以，在聲樂作品表演中，演唱者要根據(jù)自己的理解與演唱的需要挑選最為恰當表達歌詞情感的版本。當然，也有一些藝術歌曲是作曲者已經(jīng)寫好了伴奏譜，那演唱者與伴奏者應該把它作為首選。一般演唱較為抒情歌曲時，鋼琴伴奏多為琶音或分解琶音。

（二）在速度上的聯(lián)系

在聲樂作品中，大部分歌曲最先出來的是鋼琴伴奏聲部，所以鋼琴伴奏者一定要把握好音樂的速度，這樣能恰到好處地把演唱者引入音樂意境當中，啟發(fā)演唱者的激情。所以，不管是鋼琴伴奏者還是演唱者，在音樂開始之前一定要心里默唱一下音樂。有一些作品是散拍子，節(jié)奏較為自由的，鋼琴伴奏者可以稍微自由發(fā)揮，但到了歌曲演唱部分要時刻關注演唱者速度互相配合，這個要靠鋼琴伴奏者與演唱者平時的合作與默契配合。

（三）在音準上的聯(lián)系

一首作品在唱好之前首先要把音唱準、唱通暢連貫了，才能談到音樂的風格和歌曲所表達的情感。如果遇到音準不好的演唱者，鋼琴伴奏還要演唱者提示音高音準。例如歌曲中出現(xiàn)變化音，接后面音的時候，鋼琴伴奏者可以給演唱者提示音高。所以鋼琴伴奏者與演唱者在不斷的合作中，要確保演唱者音準是對的，這也是鋼琴伴奏與演唱最基本的要求與聯(lián)系。

（四）在力度上的聯(lián)系

聲樂作品表演中，鋼琴伴奏與演唱是平等的伙伴關系。但在音樂的進行中仍分有主次，如在演唱者演唱主旋律時，伴奏者則處于襯托、渲染的聲部，這時要注意力度過強，避免喧賓奪主。鋼琴伴奏者單獨演奏前奏、間奏、尾奏時，伴奏者則可以根據(jù)樂曲的藝術特點做出強、弱的音量處理，一定要能充分、準確地表現(xiàn)曲作者的原創(chuàng)意圖與感情，發(fā)揮出鋼琴伴奏的引導、補充、升華的作用。

結語

聲樂作品表演中，鋼琴伴奏者和演唱者是一個整體相輔相成的，把握好兩者之間的聯(lián)系，共同呈現(xiàn)音樂美。