純粹而優美的浪漫
——以舒伯特鋼琴即興曲D899.op90 NO.2為例

賈 捷

（中北大學，山西 太原 030051）

一、生平簡介

舒伯特·弗朗茨·彼特(Schubert，Franz Peter)1797年于維也納郊外的一個教師家庭出生，1828年11月19日因病在維也納病逝，著名的奧地利作曲家。縱觀舒伯特的一生，他都是在貧困，窮苦的生活中度過。他為我們留下了非常多的音樂作品，被后世尊稱為“歌曲之王”，他優秀的作品為后人所學習，所崇拜，所敬仰，所追尋，成為世界音樂文化寶庫中的璀璨明珠。

二、舒伯特即興曲的創作背景

1827年，舒伯特身邊熱愛音樂的好友都斷斷續續的成家立室，這時的舒伯特感到孤獨萬分，這時再加之也沒有固定的工作收入，日子一度艱難。這一系列的打擊使他崩潰。極度糟糕的心情使他把希望都寄托再鋼琴作品中，在作品中他仿佛打開了自我，仍創作出許多好聽的歌曲。同年9月，D899.Op.90（四首）問世。即興曲的出現使人們為之震撼，它的出現也開啟了浪漫主義時期鋼琴小品的大門，他所創造的作品也常被譽為“此曲只應天上有”，優美，純粹，使人為之動容，感動，并沉浸其中流連忘返，更為后來其他音樂家對即興曲的創作奠定了基礎。

三、舒伯特即興曲D899.OP.90的演奏體會

（一）旋律的律動性

舒伯特所創作出的音樂受到了許多民間音樂的影響，在他的作品中民族風格以及舞蹈的和韻律律動在即興曲的主題中表現的淋漓盡致，這樣的寫法，使他在抒發情感的同時，也使得音樂形象更加優美，動聽，豐滿。Op.90中的第二首的一個片段，右手先給一個音仿佛讓人定下神來，緊接著加入一個三連音使人感覺仿佛舞蹈一般，左手一個音首先放下去再加之一個和弦，使聽眾不由自主的隨之翩翩起舞，在腦海中可以想象那種活潑的舞蹈場景。

（二）旋律的流動性

Op.90中的第二首，由右手一個四分音符單音聲開始，好像講故事一般，讓人準備細細品讀故事。右手三連音由上至下由強至弱的跑動，如同一副山水畫一般，綿綿不絕，猶如娟娟流水，細細品味，并且不想讓它停下來。在作品的開始標有ligato（連續的），這里的表情術語也是舒伯特本人想對所有鋼琴演奏家們所要表明的意思，在我們彈奏這首作品時，流動性，連貫性是及其重要的。

（三）清晰的節奏

在舒伯特所創作中的作品，對三連音的喜愛，在他所創作中的即興曲中得到了很好的展現與解釋，體現在單音或者是和弦，舒伯特所創作的即興曲總能在某部分單一的節奏型中貫穿整首作品，使主旋律聽起來更加生動，優美。首部與再現部中，右手三連音音階的由上到下由弱至強的連續跑動，使音樂如泉水一般流入人的心里。及其具有魅力。

（四）聲音的綿延性

在舒伯特所創作的這首即興幻想曲中，左手的和弦并不難，但若是處理不好，就會顯得聲音空洞并沒有可聽性，那么我們在演奏這首作品時就需要我們對左手有很好的控制性，不單單是彈下去那么簡單，聲音要有彈性，大臂要稍微浮起，彈下去的音也不要按的“太死”，手腕跟著要一起轉起來，胳膊也隨之一起轉動，切不可過于僵硬。

四、舒伯特浪漫主義的音樂特征

舒伯特浪漫主義音樂的特征主要表現為：

（一）舒伯特所創作的大多數的即興曲源于自己的一時靈感，旋律線條較突出，歌唱性特征較為明顯，為了使作品更加突出色彩性效果，他注重不斷變化著的敏銳色調與和聲的變換，以使得作品更加動聽，耳目一新，以此吸引聽眾。

（二）舒伯特本人比較善于從大自然瞬息變化的細節中激發自己創作的靈感。這樣一個偉大的作曲家，在他的作品中我們感受到了幻想性、抒情性、歌唱性于一體的耐人尋味的感覺，這樣的音樂親切感人，觸動人心，感人肺腑。

（三）舒伯特本人所創作出的作品織體語言樸素而陳述手法豐富，猶如生動的瞬間刻畫出心里的素描，給人以真摯親切的心靈詩歌。他深邃的、憂郁的、敏感的內心在這里毫無保留的展現出來，使作品具有無與倫比，流連忘返的音樂美感。

（四）舒伯特本人所創作出的作品對音樂的流動性起到了很好的詮釋。體現出作曲家本人內心對自由，對未來的美好事物的渴望與向往。這種音樂的流動性與歌唱性也表達了人們對當時生活的理想與滿足。

五、結語

舒伯特的一生是短暫的，貧窮、疾病、孤獨、使人不禁一陣心酸，心疼涌上心疼。他的一生也是精彩的，即使在這樣的境遇下，他也不改初心，對音樂的熱衷從沒有停止，也依然用自己的作品抒發浪漫情懷。所創作的作品依舊純粹，使人為之感動，擁有“歌唱般的聲音”是鋼琴家舒伯特對鋼琴音樂的崇高理想。他所創作的鋼琴作品也正是他為鋼琴所寫的這8首即興曲和6首瞬間音樂把他的這種音樂思想表達的淋漓盡致，它們在鋼琴音樂史上具有無可替代的地位。也為后世對即興曲的創作奠定了基礎并為之學習。