水墨寫意人物畫造型藝術語言探究

◎謝銀燕

繪畫是畫家通過畫筆表達自身審美的一個過程，在此過程中畫家會用自己對藝術的理解，將造型以藝術的形式呈現出來。而寫意是我國傳統水墨畫的基礎，大部分水墨畫畫家都會以寫意的方式傳達畫作的藝術語言。隨著水墨畫的不斷發展，畫家在創作水墨寫意人物畫時，擺脫了描摹和自然再現，更多的是對于造型的追求，通過造型來傳達水墨人物繪畫的藝術語言，并且在發展過程中不僅吸收傳統水墨寫意人物畫，還吸收了一些西方的藝術，實現了中西融合。

一、水墨寫意人物畫的發展

社會在不斷的發展與進步，經濟與文化的發展日益趨向全球化，以此很多人由于受西方文化的影響，人們開始追求自由的藝術語言，在造型設計方面人們也越來越注重內心的感受。這些現象就導致很多畫家在作畫過程中，會將自己感受作為繪畫素材融入到創作當中。水墨人物畫的創作更注重畫家自身的思想。

在最初人們不懂藝術創作，但是人們在祭祀活動中會制作一些印有人物形象的彩陶，這便是最初出現的人物畫。在這一時期的人物畫還不屬于水墨畫，但是為之后水墨任務畫的出現打下了基礎。漢朝時期經濟相對繁榮文化藝術得到了一定的發展，在繪畫藝術當中開始出現具體的形象。但是到了魏晉南北朝時期，由于思想的解放，藝術也得到了很大的發展。在這一時期人物畫逐漸開始成熟，并且出現了以線造型的繪畫手法。這一時期更注重以形寫神。其中頗具代表畫家有顧愷之。唐朝時期是古代各項藝術發展的鼎盛時期，在這一時期水墨畫的層次得到了明顯的提高。水墨畫的發展使得畫家在創作過程中更注重造型以及藝術語言的表達。到了宋朝時期水墨寫意人物畫正式被推廣，梁楷在繪畫過程中發現繪畫時可以利用潦草幾筆表現人物的神情，可以利用造型傳達畫作的含義。他開創了簡筆人物畫，將寫意人物畫帶到了一個新的紀元。

二、水墨寫意人物畫造型的藝術語言表達方式

（一）樹立正確造型觀念

對于水墨畫的創作來說造型是創作的基礎，想要畫好水墨寫意人物畫就要注重對于造型的勾勒。所以說在水墨寫意人物畫當中造型是必不可少的。徐悲鴻在繪畫過程中將西方的素描造型理念引入到傳統水墨人物畫當中，加強了寫意人物畫造型的準確性。所以在發展過程中要樹立正確的造型觀念，注重傳統藝術的傳承，也要注重創新，充分利用造型體現藝術語言。

（二）線性造型

水墨寫意人物畫的藝術表達形式不只包括體面藝術、色彩藝術，最基本的表現在線的藝術。在對水墨寫意人物畫進行欣賞過程中，欣賞者不僅僅是對整體的欣賞，更是對線條美的欣賞。線條是水墨畫的藝術語言表達形式，能夠將畫家的情感以及審美體現出來。自古以來在水墨畫的線條造型表達過程中，畫家會利用線條的波折起伏畫出衣袖的飄動之感，充分體現線條的表現力，利用線條造型將寫意人物畫的藝術語言充分表達了出來。

例如：南宋著名水墨寫意人物畫畫家梁楷所作的《潑墨仙人圖》，畫中梁楷利用簡單的線條造型將畫中仙人似醉非醉、衣裝隨意的造型表達了出來。畫家充分利用造型將畫作中的藝術語言表達了出來，使人們在欣賞時能夠發現其中人物的憨態可掬，感覺到人物生動的表情等。所以在繪制人物寫意水墨畫時一定要注重線性造型的設計。通過線條表達不同的情感，傳達不同的思想，利用線條造型傳達作品中蘊含的藝術語言。

（三）輪廓線和結構線的處理

在傳統的繪畫訓練當中，需要繪畫者利用各種明暗關系體現作品的立體感、光感。但是水墨畫是不同的，水墨人物畫是以線條為主的一種繪畫方式，在創作水墨人物畫的過程中我們會發現，水墨畫很少受到外界因素的影響，主要依靠繪畫者的思想以及繪畫處理方式來展現畫作的意境。所以，在繪畫過程中要注重對于造型的設計，利用造型傳達繪畫者想要傳達的思想。對于水墨人物畫的造型來說，尤其需要繪畫者注重對于輪廓以及結構的設計。在水墨畫當中很多其他的繪畫方式并不適合應用其中，所以繪畫者要忽略掉對于其它繪畫方式的應用，以免影響水墨寫意人物畫的質量。

結語

綜上所述，在水墨寫意人物畫的創作過程中，要注重對于造型的創造，充分體現繪畫者想要傳達的藝術語言，體現水墨寫意人物畫的藝術價值。