淺談小學古箏韻律教學的有效方法

◎杜萱

著名教育家蘇霍姆林斯基曾說：“借助于音樂，喚醒了人身上關于周圍世界和自身中崇高的、雄偉的、美好的東西的觀念。”音樂中的“韻”指的是音樂的美感和韻律感，隨著人們思想觀念的發展，“韻”不再僅僅用于音樂領域，人們逐漸把音樂的“韻”用在評論人物美的范疇中，表現出人的超凡脫俗之美。

在音樂中，韻律是表現音樂感覺最重要的東西，韻律教學是在音色教學的基礎上開展的。古箏作為傳統民族樂器，有很多韻味兒十足的經典曲目，例如峰回路轉的《高山流水》，清新脫俗的《茉莉花》，也有金戈鐵馬的《將軍令》。不同流派的樂曲韻律感也不一樣，但都從不同方面表現出古箏獨特的箏韻之美。教師在對學生進行韻律教學時，要讓學生全面了解不同曲風的古箏曲，讓學生自己辨識古箏不同的韻律美。

在演奏過程中，要引導孩子通過多感官完成對每個樂句的演奏。從眼睛開始，到手上的技巧，再到情感的升華，不僅要在技能上下功夫，更要在在音樂中投入自己的情感。剛開始要先對樂譜進行全面視唱，通過分析樂段的特點，逐一進行視奏，攻克技巧性指法，并熟練掌握樂曲，最后應理解作者的創作背景，創作環境，身臨其境地感悟樂曲的情感，還可以通過欣賞古箏演奏家的精彩演出視頻學習模仿。長期以往，定能在韻律方面得到提升。

古箏教學中的“韻”是指樂音的“音頭”“音勁”“音尾”等部分的教學。韻律教學的目的是讓學生在彈奏古箏的同時注重樂感的表達，達到韻與聲協調進行的地步。古箏的作用技法，比如“顫”“滑”“按”“揉”“吟”等能夠很好地將古箏的韻律體現出來。在練習中，右手撥弦發出聲音，左手按弦或揉弦，使發出的聲音豐富婉轉。因此，左手的彈奏技法是美化弦音的，它能補充、潤色右手的撥弦，使弦音源源不斷地進行。這樣彈奏出來的音樂才更有韻味，學生樂于接受，為了達到同樣的演奏效果而努力學習，增強學習欲望和進取心。

在學習撥弦和按抑的基礎上，再學習“刮”的手法。這樣的彈奏手法在古箏中一般起到裝飾作用。樂曲彈奏中的“刮”的手法可以美化音樂及豐富樂曲旋律的目的。例如著名古箏樂曲《高山流水》是以中國民間傳說為背景創作的樂曲。在第一段的彈奏中，主要需要掌握的技巧是雙八度指法，遙指是為了表現出其中的一些長音，使整個音樂更具有一種悠長的韻味。所以，在對這一部分進行彈奏時，要使用遙指將音拉長，逐漸提起弦音。在此過程中不僅要注重手指的方法，還要注重氣息的調整，在身心合一的氛圍下才能夠將此作品的空靈彰顯出來。

中間段落音樂在變化中流動，隨著音樂悠揚的律動，可以變換速度。如果感到開始的速度起慢了，一定要在后面的演奏中提上來。從另一個角度來說，樂曲在音樂方面的處理存在差異，通過不同的處理方法可以表現出不同的情緒，有的柔和，有的流暢，而有的則是活潑。在此作品的最后一段是難度最高的一段。先要利用刮奏的方式把旋律音凸顯出來，要注意指法和技巧，注重二指用力，輕輕刮奏到旋律音時用力將音勾出來，左手進行配合。還要注意右手在刮奏時不要斷，將水流不斷、生生不息的意境通過技術的運用表現出來。另外就是在音樂處理方面，要把水的形態用手指和氣息表現出來，教師要注意培養學生通過手指和氣息表現律動的音樂。

學生在韻律教學中不僅能夠感受到音樂的無窮魅力，在不知不覺中樹立自主學習、不斷領悟的能力，增強老師與學生，學生與學生之間的交流。通過對小學古箏的教學，學生特長、學習能力、感悟能力和審美能力都得到了鍛煉。古箏作為我國最古老的彈撥樂器之一，其中的韻律是十分獨特的，只有不斷學習、認真積累，才能將這件富有魅力的民族傳統樂器傳承下去。