阮在民族管弦樂隊中的運用

姜 勇

（河南大學音樂學院，河南 開封 475001）

在民族管弦樂隊中，常用的阮分為大阮、中阮、小阮和低音阮。這些樂器不僅僅在音區上覆蓋了大面積的音域，從而成為彈撥樂器組中一股不可或缺的力量，同時在音響方面，這四種阮也不盡相同，風格各異。小阮屬于高音樂器，它發音清脆明亮，在樂隊中經常擔任演奏曲調。中阮屬于中音樂器，音色恬靜柔和，富有詩意，在合奏中常擔任演奏旋律，具有沁人心脾的效果；擔任伴奏時，節奏的變化能突出樂曲的特點，在樂隊中采用兩個以上中阮分聲部演奏和聲，會使彈撥樂器組的中音聲部更加豐滿。大阮屬于次中音樂器，比中阮低五度，發音堅實雄厚，在樂隊中演奏旋律時，常與中阮作八度結合，用于加強中阮效果，流暢的輪奏能映襯抒情的旋律；而演奏單音或和弦時，能加強節奏并烘托出樂曲的大氣豪邁的效果。低音阮屬于低音樂器，發音深沉而低厚，在民族管弦樂隊中，低音阮基本只用于演奏簡化的曲調或是和聲的節奏。某些樂隊還將它作為低音拉弦樂器使用。阮為樂隊眾多音色中帶來自己獨特的音色，已經成為樂隊不容忽視的樂器之一。

一、阮在民族管弦樂隊中的技術應用

上世紀六十年代，經過各界專家學者對阮的改革與發展，而后相繼創作出了多首阮族重奏，如《玉關引》等經典曲目。阮樂不斷發展，受到了人們越來越多的認可的。雖然在合奏、重奏上，阮運用自己圓潤渾厚的音色充分展現了自己獨具特色的藝術表現力，但是，在民族管弦樂隊中，有這些往往是不夠的，還需要與樂隊音色不斷的融合，經過各界人士的不斷努力，在樂隊中進行堅持不懈的探索研究，逐漸將阮慢慢融入了樂隊之中，阮漸漸成為彈撥樂器組不可多得的一員大將。不僅發揮了阮自身音色的魅力，而且與樂隊的配合度得到了極大的提高，最終，阮成為了民族管弦樂隊不可或缺的一種樂器。

阮在民族管弦樂隊的樂曲中運用廣泛，有很多優秀的曲子值得我們去欣賞，就以最為經典的民樂合奏曲目《花好月圓》為例，來說下阮在樂隊中的技術應用。《花好月圓》是由黃貽鈞作曲，經彭修文改編的一首采用帶再現的單三部曲式的民族管弦樂作品。曲中使用了揚琴、琵琶、中阮、大阮、二胡等樂器。曲子剛開始，阮就發揮了自己最基本的作用，作為樂隊的中低音聲部為樂曲進行節奏性的伴奏。當揚琴、琵琶、竹笛、二胡等樂器演奏優美的主旋律時，中阮分為了兩個聲部，上下相錯五度，只加入了最為簡單的節奏音型來進行伴奏，使中音聲部的音色更加的厚實，而大阮則演奏了與中阮一樣的節奏音型，這樣，伴奏十分規整，大阮的音色也就為樂曲增強了低音聲部音色的渾厚度，使樂曲主旋律與伴奏主次分明，而演奏出的音響效果更為悅耳。

而在《花好月圓》這個經典民族管弦樂曲中，阮不僅僅作為伴奏樂器來發揮它的作用，同時在樂曲中的一段，阮也與樂隊中其他樂器擔任了演奏優美的主旋律的演奏，而二胡等經常演奏主旋律的樂器，為樂曲擔任伴奏，這樣阮就一改往日只作為伴奏性樂器的地位。樂曲中，中阮與揚琴、琵琶等樂器演奏相同的主旋律，中阮作為一個中音聲部，以其溫潤的音色，強化了琵琶、揚琴所演奏音色的旋律效果，大阮則運用自己更加沉渾而又厚重的音色依舊為主旋律進行伴奏，只在重拍上給出一個低音，這樣，就增加了彈撥樂的音響厚度，使整個樂曲聽起來給人以穩定之感。

二、阮與樂隊的合作

隨著時代的發展，社會的進步，阮樂也不斷的發展壯大起來，被越來越多的人們所熟知，正是因為阮被越來越多的人們所熟識，更多的作曲家們將眼光看向了這個古老而又嶄新的樂器上，并且愿意為阮譜寫屬于它的協奏曲。

時至今日，有許多優秀的中阮協奏曲被人們熟知，我們就以中阮協奏曲《滿江紅》為例，欣賞下阮作為樂曲的主奏樂器向人們展現出的音樂特征。《滿江紅》是由林吉亮先生創作，何占豪先生改編的一首大型中阮協奏曲。樂曲根據岳飛的《滿江紅·怒發沖冠》所作曲，運用了中國民族民間樂器的傳統表現手法，古為今用，充分將詩詞的思想感情融入到了樂曲當中，借此來展現岳飛精忠報國的英雄形象。在樂曲中，中阮為主奏樂器，高阮、小阮、中阮、大阮、倍阮、大提琴、低音提琴為協奏樂器。正是因為阮圓潤，渾厚的音色，再加上運用吟、揉、輪奏各種技巧手法，主旋律樂曲與伴奏性樂器配合得相得益彰，節奏時而快時而慢，感情時而悲愴焦慮，時而慷慨激昂，整個樂曲帶動人們的情緒跌宕起伏，讓人們深刻感受到了岳飛雖然在監獄中身不由己，但是依舊憂國憂民的思想感情。

獨奏的中阮與中阮聲部演奏相同的主旋律，起到了一個加強的效果，而高阮和小阮演奏支聲旋律，填補了長音的空缺，使音效更加豐滿，倍阮與低音提琴演奏相同的旋律，然而卻讓大提琴演奏相反的旋律，作曲獨到，將音效烘托得淋漓盡致，體現了阮與其他樂器的融合以及與樂隊高水平的配合。