化妝造型在舞臺劇演出中的應用

□張曉嵐 廈門市南樂團

一場成功的舞臺劇演出與化妝造型密切相關，舞臺劇人物化妝造型不僅要考慮到舞臺劇所要表現的內容，同時也要考慮到演員自身的特征。演員能否對觀眾產生吸引力，很大程度上取決于化妝造型，成功的化妝造型自然能夠吸引觀眾，從而拉近觀眾與舞臺的距離。要想將舞臺劇這種戲劇藝術的魅力完美地展現出來，化妝師應充分利用自己的化妝技能了，全面分析舞臺劇題材、風格以及劇本所要表現內的內容打造出符合舞臺劇表演相符的人物造型。

一、舞臺劇中化妝造型的重要性分析

化妝造型與人物有關，做好化妝造型工作，有利于創設出與舞臺表現相符的人物，進而更好地展現舞臺表演藝術魅力。人物是舞臺劇演出的核心，是基于現實生活中的人物形象設計的，從某種程度上講，演員的造型設計與現實生活中的造型設計存在一定的共同性，即都是設計適合人物性格的主題形象。對舞臺劇而言，人物造型包括體型、身材、言行舉止等，這些對整個演出效果有著較大的影響。對觀眾而言，如果舞臺劇演出的演員未進行相應的化妝處理，觀眾可能就會對劇中人物辨識不清，這就難以調動觀眾的觀賞熱情。由此可見，人物的化妝造型至關重要。優秀的人物造型，不僅可以讓觀眾過目不忘，還能拉近觀眾與表演者之間的距離，進而深深地激發觀眾的觀賞欲望。同時，成功的人物造型也是舞臺劇演出成功的重要支持。

二、化妝造型在舞臺劇演出中的應用

（一）準確把握舞臺劇中的人物特征

舞臺劇有特定的藝術載體，這種物質載體既體現了藝術創作手段，也決定了藝術本身的思想。在整個舞臺劇演出中，人物是核心，人物造型的好壞直接影響著舞臺劇的演出效果。化妝是人物造型設計的重要手段，雖然化妝技法靈活多變，但是在準確表達生動、立體造型中卻比較復雜，而要想塑造成功的人物形象，化妝師不僅要深入了解舞臺劇劇本，了解角色的背景、身份、特征以及生活環境等，還要與導演溝通，了解導演對劇本的整體把握，避免人物造型與導演的整體思想出現沖突。另外，在化妝造型中，化妝師還要考慮到舞臺布景及表演環境，從而將演員打造成符合舞臺劇演出要求的角色。

（二）尊重客觀歷史事實

舞臺劇中的人物是基于現實生活中的人物形象設計的，基于此，造型設計師在設計人物造型時，必須尊重客觀歷史事實。首先，造型設計師要深入了解與舞臺劇相關的歷史資料，在歷史客觀事實的基礎上，靈活把握人物造型；其次，要深入剖析人物角色的內心及心理特征，運用恰當的化妝技法使人物外貌與歷史客觀事實相符。基于人物表現力，只有確保人物角色符合歷史事實，才能更好地展現實力，提高舞臺劇的藝術表現力。

（三）色彩的應用

色彩是表現人物化妝造型效果的一個重要元素，基于舞臺劇演出要求，合理地應用色彩，有利于保證人物角色與舞臺演出場景相匹配，進而提高表現效果。值得注意的是，在色彩的應用過程中，不應使用單一的色彩或復雜的色彩，而是要根據人物表現及特征，合理調整整體色彩的搭配和比例，使表演效果達到最佳。如為了表現老年應有的面部輪廓，化妝造型師應根據老人應有的特點來選擇色彩，將老人最真實的面部特征表現出來。再如，關羽的“紅臉”，基于這一角色特征，化妝造型師應選擇與該角色相符的顏色來點綴演員的膚色，從而將歷史人物真實地塑造出來。

（四）點的應用

面部化妝造型的核心是點，化妝師要把演員的嘴唇、眼睛等部位有機地結合起來，以提高整體的面部效果。化妝師可以先畫出演員的眼睛，然后勾勒出眉毛，再依次畫出嘴巴和眼線，由于點的不同，所創設出來的效果也會不同。如曹操的“三角眼”，化妝造型師在化妝時應當根據“三角眼”的特征來化。在勾畫“三角眼”的同時，還要考慮到人物角色的面部表情，確保人物角色面部表情發生變動時，“三角眼”的特征能夠呈現相應的效果，進而更好地體現曹操這一人物。

（五）線條的應用

線條是人物化妝造型中常用的工具，基于人物造型特征，常用的線條有波浪線、曲線、直線等。在化妝時，化妝造型師要根據人物的嘴唇、眼線以及眉線來選用相應的線條。如畫粗眉毛時，造型師應對演員的眉毛加粗加寬，以此來凸顯角色的堅毅和硬朗。在線條的使用過程中，造型師要嚴禁使用過于復雜的線條來表現人物造型，以免影響角色的整體藝術造型。

綜上所述，化妝造型在舞臺劇演出中有著較大的應用效果。化妝造型是塑造人物角色的重要手段，而人物造型直接影響著舞臺劇的演出效果。化妝造型師在人物造型設計時，既要考慮到劇本內容，也要考慮到舞臺環境，合理應用色彩、線條、點來點綴演員，從而塑造出與舞臺劇劇本相符的人物，將舞臺劇內容更好地表現出來。