美在眼中流淌，賞在心間雀躍

◎蘭衛軍

美術鑒賞這門學問正在全面進入人們的生活，改變著人們的觀看方式、審美水平。美術鑒賞需要運用自己的視覺感知，調動過去已經有的生活經驗和所學知識對美術作品進行觀看、感受、分析、判斷等，從而獲得審美享受，對美術作品與美術現象加以理解，即改變和深化其認識，使其由以往的感性認識上升到理性認識。在美術鑒賞的基礎上，會產生美術批評。美術批評是自己對美術作品或美術現象所做出的分析和判斷，該分析側重于理論分析，判斷則是對美術作品價值的判斷。為了提高人們的美術鑒賞水平，可依托于特定的文化情境，通過創設合宜的情境，讓影響各個時期美術的經濟、歷史等背景脫穎而出，共同為提高鑒賞者的審美水平服務。

一、選擇優秀的作品

每個畫家基本上都有自己的風格，其作品是畫家思想和人格精神的集中體現。因此，對美術作品進行鑒賞，則可融入畫家的思想和為人，使鑒賞者在欣賞美的同時，也能感受到其多元化的思想。因為一件偉大的藝術作品，不僅具有外表美，還具有內涵美、思想美。

鑒賞者在美術作品中獲得的審美喜悅，也應與藝術再現世界相對應，通過熟悉、親切的心靈體現給予鑒賞者感動。比如羅丹的大理石雕塑《沉思》，在看到這幅作品時，我們腦海里會浮現出雙重的現實感：一重為通過潔白潤澤的大理石、造型語言等材料和媒介來再現形象；一重為由這個再現形象出發，由此引起的聯想。這兩種現實實際上并不是現實，而是在觀者的幻覺中產生的，經歷了一系列階段，如從再現形象——客觀現實——心靈意象中出現了跳躍感。這樣大幅度的擴展和變化引起的意象，將會引起多種感受如智慧、想象、情意、人生經驗等，反映了夢想與現實，精神世界與物質世界的矛盾。為了提高鑒賞者的鑒賞水平，我們需要做的是引導他們感受作品中美的力量，在美的品味和欣賞中，體會羅丹的高尚藝術品格。

二、融入中國藝術

長期以來，歐洲中心論對中國產生了深遠的影響，有人將其等同于美學的發達，對中國藝術嗤之以鼻。而這，導致我國的藝術在一定程度上存在著舍近取遠的現象。在傳統文化復興的當下，應正視和充分利用中華民族的審美優勢。

中國的文化是以“人”為中心的文化。中國畫家的美術作品屬于藝術美學門類，同時又屬于抒情詩學和寫意畫學。它注重筆墨，并將其作為線索，來塑造意識形象，并將詩歌融入畫中，增強畫的文化內涵，使畫的意境、布局、色彩成為了一個統一的整體，并具有了詩化的特征，成為了“無言的詩”。中國的繪畫，是中國近代乃至現代繪畫藝術發展的根基，對我國一些鄰近國家的繪畫產生了舉足輕重的影響。

中國繪畫不再局限于一點、一面，而是立體化呈現，呈現的不僅是肉眼所見，還包括心靈所見，是心靈旅行的集中體現。山山水水、花鳥魚蟲皆可入畫，還展現了作者的心境。如齊白石的《魚樂圖》，展現了魚在水中游的悠然。

有人認為，中國畫是后現代主義的溫床。20世紀90年代，隨著人們消費水平的提高和審美意識的發展，現代主義熱潮迅速降溫，新的藝術形態以游戲的姿態在我國興起，該藝術形態打破了傳統和新潮、藝術和非藝術的界限，具有更強的兼容性，此時，古典藝術獲得了復興的將會，并且以一種嶄新的姿態出現在了人們的視野。這一藝術，在保持自己“風”和“雅”的同時，更為大眾化。

三、運用比較鑒賞法

在美術鑒賞中，也可采用比較學的鑒賞方法。這一鑒賞方法既可以進行橫向的比較也可以進行縱向的比較，通過對同類作品或異類作品的比較，來給予觀者更多的審美體驗。

如對《寶座上的圣母和圣嬰》和《大公爵圣母》這兩幅作品進行比較鑒賞，則可以發現《寶座上的圣母和圣嬰》較為呆板，按照文藝復興時藝術家們的觀點，這件作品缺乏“人性”。拉斐爾筆下的《大公爵圣母》則洋溢著豐富的生命，圣母面部的塑造，充分展現了人間的溫情，通過比較，可以了解不同時期即中世紀繪畫和文藝復興時期繪畫的區別。

結語

對美術作品的鑒賞，離不開美術作品。為了提高觀者的美術鑒賞水平，使其受到美的熏陶和感染，達到“美在眼中流淌，賞在心間雀躍”的目標，需要讓美術世界和觀者的生活世界進行聯通，從而使觀者在優秀美術作家的作品鑒賞中和中國藝術的感染和熏陶下，獲得有利于終身發展的美術鑒賞能力，獲得人格的完善。