“虛一而靜，神韻自生” 莫建文筆墨特質(zhì)分析

□楊 靜 云南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院

莫建文，中國美術(shù)家協(xié)會會員，國家一級美術(shù)師、廣西藝術(shù)學(xué)院專任教師、深圳市寶安區(qū)文化館創(chuàng)作部主任、深圳市寶安區(qū)美術(shù)家協(xié)會主席、寶安畫院院長、文化藝術(shù)館專干。

剛?cè)峒鏉侵妇€條的運用毫柔遒勁，功力深厚。所謂線條，是指畫家在運筆時所遺留下來的運行痕跡。不同的運筆方式在虛實、輕重、緩急、枯潤、粗細、曲直等方面產(chǎn)生的效果千差萬別，在整個運筆過程中速度的快慢和毛筆的提按等會影響線條的質(zhì)量和觀感。在莫建文的山水畫中，對線條的運用表現(xiàn)出其特有的個性，其充分了解毛筆、水墨和宣紙的特性，并在此基礎(chǔ)上重點著墨于事物本身的結(jié)構(gòu)和質(zhì)感以及氣韻的表現(xiàn)，是對山水畫中的事物最為精準的概括，是事物最本質(zhì)的體現(xiàn)。線條是山水畫中筆墨特質(zhì)的重要組成部分，莫建文對線條的運用有自己獨到的見解，他的線條顯示出剛?cè)岵晨炝芾熘小Ｄㄎ牡淖髌分饕憩F(xiàn)江南山水的滋潤景象，他繼承和發(fā)揚了積墨法，山石和樹木被多次渲染，墨色極為濃重，但濃重中又有細微的深淺變化和巧妙的明暗對比。大部分輪廓線與皴染融為一體，又適當(dāng)?shù)亓舫龈吖夂蛨詫嵉妮喞Ｄㄎ陌l(fā)展了墨豐筆健的畫法，形成渾厚蒼秀的獨特畫風(fēng)。他的山水畫藝術(shù)表現(xiàn)在描繪茅亭古樹時，不著暈染而氣勢自然，蒼勁深厚。莫建文畫山石皴擦多至十余次，常以濃淡不同的厚重顏色，真實地刻畫出濕潤多雨的山林景色，具有一種厚重濃淡、沉雄郁茂的獨特風(fēng)格。

清雅混沌，是莫建文山水畫墨法的特點。姚又多先生曾評價莫建文的畫說：“讀建文畫，想象之，賞識之，敘呤之。芝草瑯玕翠滿叢，天恩雨露發(fā)青蔥；故園東望波漣綠，煙暖晴川眠雁慵。一幅兩人坐于山脊上看山，空蒙山色，遠深霧繞，清光之度，讓我聯(lián)想人生操守情，抒之。霧里看山多少趣，蕓箋染處意相生；幽芳空谷三千界，氣象高閑操守情。”“墨分五色”“水墨至上”是國畫的基本審美準則，莫建文用墨的精妙之處在于水墨混合不同的層次，墨的焦、濃、重、淡、清形成墨彩斑斕的視覺效果。莫建文用焦墨能保持墨色的圓潤華茲、蒼勁有力；用濃墨時能保持墨的濃烈飽滿、穩(wěn)定沉著；用淡墨時能保持墨色的清透秀潤、筆痕鮮明；用潑墨時酣暢淋漓、瀟灑豪放；用積墨則能夠保持墨色的混沌厚重、層次鮮明。莫建文的作品《翠泉雅集》就表現(xiàn)出了墨色多變的層次，既蒼茫狂放，又清透秀潤。為了突出山石的質(zhì)感，莫建文采用了破墨法和撞墨法，濃淡干濕互用，以濃墨枯筆點入濕筆中，抑或以濕筆點入濃墨枯筆中，再以焦墨法加以點綴，使整個畫面酣暢淋漓、萬象盡顯。

虛實相生。莫建文作品中白的空間較少，但僅有的留白營造出了虛實相生的感覺。莫建文山水畫中的空白是在總結(jié)山石結(jié)構(gòu)規(guī)律的基礎(chǔ)上對其進行主觀處理的，樹石用筆蒼勁，層層積染，反復(fù)皴擦，墨韻沉穩(wěn)深秀。向陽部分和向陰部分層次鮮明，對比強烈，具有墨色渾厚潤澤之感。在細節(jié)刻畫上，莫建文擺脫了光影和體積等客觀因素的束縛，在虛實相間和明暗對比中增強了畫面節(jié)奏感，尋找美的感受，產(chǎn)生渾然一體之感。

境由心生。畫面觀感代表了畫家的主觀意識和情感世界，與畫家個人品質(zhì)、修養(yǎng)、人生閱歷等緊緊聯(lián)系在一起，具有獨特的藝術(shù)生命力和審美價值。在長達20年的創(chuàng)作過程中，莫建文始終將營造具有真情實感的山水畫境界作為最高追求，并且在筆墨符號中融入自己的真情實感和性情，充分表達物體特征的同時進行抽象概括。莫建文充分將運筆技巧和主觀情感相結(jié)合，并賦予線條姿態(tài)和感覺，真正做到筆意合一。例如，《翠泉雅集》，畫家用剛?cè)岵木€條用筆對茅舍、山石、樹木等物象進行了細致的刻畫，表現(xiàn)出畫家對依山傍水的閑逸田園生活充滿了無限向往。

商品大潮狂涌的深圳，莫建文不追逐熱潮，甘心坐在小書齋中看書、談畫、畫山水人物，無倦無悔，用毛筆在黑白之間開辟了令人驚嘆的作品，生命充實且絢麗。