倪彩霞
2018年12月2日至4日,中山大學中國非物質文化遺產研究中心、中國文藝評論家協會、中山大學中文系、聯合主辦的“中國非物質文化遺產與民族民間藝術學科建設研討會”在廣州舉行,來自中國藝術研究院、文化與旅游部民族民間文藝發展中心、四川大學、中國社科院等近60名從事非物質文化遺產與民族民間藝術學科建設研究的專家學者出席了會議。中山大學中國非物質文化遺產研究中心主任宋俊華教授主持開幕儀式,中山大學中文系副主任林華勇教授、中國民族民間文藝發展中心李松主任分別致辭。會議討論共分四場,圍繞四個議題進行了討論。下面根據會議發言的內容綜述如下:
中山大學中國非物質文化遺產研究中心(以下簡稱“中大非遺中心”)主任宋俊華教授發表了《非物質文化遺產學科共同體芻議》,全面梳理了非物質文化遺產學的提出、興起和發展過程。非物質文化遺產學是適應非遺保護工作需要而興起的一門新的交叉學科。經過十多年的研究和建設,具有較好的理論和實踐基礎,但要實現真正意義的學科獨立還有距離。報告提出:在繼續開展基本范式和案例研究的基礎上,積極倡導非物質文化遺產的學科意識,構建學科共同體。非遺學科共同體是基于明確的非遺學科認同和歸屬的學術共同體,是對非遺和傳統文化保護研究具有強烈、持續的責任感和學科指向的個人與機構組成的群體。現在建立非遺學科共同體有好的機遇也存在困難,最大的問題是很多學者介入非遺研究,還是基于自己原有的學科范式或者界限,對于非物質文化遺產獨立研究自信心不夠,持續度比較低,或一直在重復最初的、基本的問題研究。
文化和旅游部民族民間文藝發展中心李松主任《對民眾生活文化記錄和研究是非遺保護的基石》提出,文化傳承的本質是社會對傳統的認同,和大眾在這種認同基礎上的生活實踐和發展創造。從國家層面對非物質文化遺產的保護,要求在確保國家文化認同的基礎上,不斷提高社會的組織和動員能力。這要求國家的相關政策和方法建立在對大眾日常文化生活的歷史、現狀以及變遷發展規律準確把握的基礎上,這與相關藝術學科建設目標高度契合。民族民間文藝發展中心多年來開展十大中國民族民間文藝集成志書的編纂出版工程,現在繼續承擔《中國節日志》《中國史詩百部工程》等重大工程,昭示著文化專項、藝術專項研究領域轉向綜合文化研究,民族民間文藝范疇的大量研究工作現在是在跨學科中進行。
會議中,學者們對非物質文化遺產與民族民間藝術的研究范式、理論問題展開深入研討。華南師范大學陶偉教授發表《非物質文化遺產遺產的研究:來源于Web of Science的分析》,統計了2003年到2018年在Web of Science上以非遺作為關鍵詞搜索的文獻一共148篇,主要期刊基本涉及人文、社科各領域。最重要的兩個刊物,JCH以跨學科為主,注重對文化遺產的批判性研究。另外的IJHS更強調對文化遺產的跨學科研究。在西方,自然科學參與到非遺研究的趨勢越來越明顯,主要涉及研究主題有:非遺概念、非遺保護、被建構的非遺以及反抗與協商、不同尺度下的人與非遺的互動關系、現代性與非遺、自然科學對非遺的研究。
中大非遺中心孔慶夫博士《音樂非遺學芻議》提出建立“音樂非遺學”的構想。報告認為:現在音樂學分支學科大多數實際上在做音樂非遺的研究,音樂非遺學的建構可分三個領域:音樂研究、傳播研究和音樂非遺學研究。河南財經政法大學劉鵬昱老師《從認知論看“非遺”的分類與代表性名錄設計》提出:非遺代表性名錄分類中出現的交叉、混淆現象,是認知規律決定的難以完全消除的現象。為減少這種現象,應確立非遺各類別的“典型范疇”。四川文理學院胡鄭麗老師《非物質文化遺產學學科與專業一體化建設芻議》提出:學科建設與專業建設是互通互融、彼此影響的關系,以四川文理學院為例,面向本科生開設的非遺課程注意結合地方非遺資源,依托專業所在院系的師資力量和借鑒其他學科的優勢,組建團隊開發精品課程。
天津大學王明月博士《傳統手工藝類非遺田野調查的若干思考》提出:隨著社會變遷和研究的深入,傳統手工藝的田野調查面臨三大問題:在關注文化意義的同時,要關注動態的文化實踐活動;在關注總體性特征的同時,要關注手工藝人個體實踐的多樣性;要由單一區域向多場所調查延伸。華南理工大學何平教授《關于口述史研究思考》認為:口述史是活形活現的歷史研究,強調真實、細節的實錄,還應該有一定史論。問題訪談應該根據研究對象制訂具體的調查方案,進行史料收集和整理,力求還原歷史。在非遺口述史專題片制作中,不應該由公司團隊操作,采取一套標準化的問題去完成訪談。
除了專題報告,學者們就這一議題進行了熱烈的點評和討論。中國藝術研究院孫建軍研究員認為:目前我國藝術學科的建設還薄弱,應該在藝術事件、發生發展史以及藝術實踐等領域,從藝術、文化、政治經濟生活等角度進行系統的研究。天津大學馬知遙教授認為:非遺學科建設方面有很多問題需要深入思考,人文學科和技術融合成為大趨勢。中國藝術研究院劉楨研究員認為:非遺學經過十多年的建設和發展,作為學科的輪廓和面貌已經呈現出來,這次研討會適逢其時。作為一個學科的提出,要有一個實踐、理論和學術研究積累的過程。中國藝術研究院劉文峰研究員認為:學科建設既是理論問題也是實踐問題。從理論的角度看,非遺涉及的傳統學科非常豐富,其中的共性是學科建設的基礎。其次,要充分考慮非遺保護與研究的中國特色。再次,非遺理念在不斷深化,其保護是一項長期工作,很多問題需要深入研究。總之,非物質文化遺產學作為一個學科或領域,都是非常有意義、有前途的。中大非遺中心董上德教授認為:現在非遺研究個案很多,怎么在學科建設上做進一步的努力,宋教授的意見非常有價值,很有針對性。
馬知遙教授《非遺評價原則的置疑和創新發展的問題》提到,非遺評審存在亂象:評價標準和原則模糊,一些非遺項目及傳承人得到認定后,以利益驅動為追逐目標。報告提出:非遺評審標準應側重稀缺性,強調三代以上傳承;傳承人方面應加強搶救性保護;非遺文化創意產品與非遺文化產品要有清楚界限,采取不同發展路徑。
四川大學丁淑梅教授發表《作為非遺的傳統藝術價值與國際化傳播:以美國博士生白愛倫的川劇學習實踐為例》。以白愛倫的川劇研究與修習實踐為例,從文化理解與傳播路向、身體訓練與價值認同、在地化實踐與國際化傳播等層面思考戲劇非遺作為一般知識、個體技藝與群體互動的關系,及其創造性轉化的途徑。提出:中華優秀傳統文化正在不斷產生國際化的影響,在這個過程中,參與、體驗比認知、考量更為基礎和重要。
中央美術學院陳捷教授《市場化條件下傳統建筑彩繪技藝的當代傳承問題》介紹傳統建筑彩繪的歷史,及當前傳統建筑彩繪隊伍的經營模式。公營隊伍整體趨于老化弱化,骨干流失嚴重。私營隊伍在壯大的同時,面臨市場需求對技藝傳承的巨大沖擊,技藝傳承出現同質化、低劣化等問題。
遇到一個毛遂自薦希望寒假來雜志實習的大一學生,交談中感覺她和大多同齡孩子不太一樣,說話不多不少不害羞又不啰嗦地恰到好處,有很明確的生活目標,并且態度積極地去爭取。從大一的寒假開始,到后面的幾個假期,都已經做好了實習計劃。
榆林學院賀智利教授《陜北跑驢的保護與傳承》概述傳統舞蹈陜北跑驢的歷史與傳承現狀,提出對策:樹立非遺的保護理念,多組織活動讓跑驢深入人心,開展全面宣傳,政府管理部門給予資助,加快跑驢市場體系改革,開發與保護跑驢人才。
文化和旅游部全國公共文化發展中心張夢宇老師《公共文化服務視野下非遺傳承實踐》介紹了發展中心在非遺的社會教育、社會傳承方面的探索和實踐。經過十多年的建設,“文化共享工程地方特色資源專題片”已積累超過730T的資源量;“戲曲動漫進校園”、“全民藝術普及慕課”等項目積極探索非遺創造性轉化與創新性發展的路徑。晉中學院錢永平老師的《基于城市文化規劃的非物質文化遺產保護》從非遺保護實踐出發提出:保護文物古跡很早就是城市規劃的原則之一,非遺代表的活態民間文化卻仍被忽略,極大削弱了新型城鎮化進程中非遺的整體性保護。報告提出:非遺有必要納入當地城市規劃。
中國社會科學院陳娟娟博士《探討如何結合地區非物質文化遺產資源發展當地經濟——以非遺資源不太豐富的村鎮為例》提出:鄉鎮的非遺保護特別需要摸清家底,最大化利用,實行“在保護中利用,在利用中保護”的策略。中大非遺中心石雅云博士發表《瀕危非遺項目的技藝傳承與身份認同——關于湘西苗錦芭排的田野調查》。湘西苗錦芭排制作技藝目前已瀕臨消亡,報告以田野調查為基礎,分析苗錦芭排技藝傳承現狀及問題成因。
中大非遺中心胡小宇博士《以古鑒今:探討當下的“非遺”在解放前的傳承模式》探討在傳統手工藝、傳統美術、戲劇等成為非遺之前,存在一種活態化、制度化的傳承模式,其主體就是傳統行會。報告認為:通過梳理我國傳統行會的歷史,分析其組織模式和相關制度,對當下的非遺保護有積極的借鑒和啟示作用。中大非遺中心段曉卿博士《虛擬現實在戲曲類非遺保護中的應用模式的研究》提出:常見的數字化保護手段難以全面、深入地介入戲曲傳承與保護,虛擬現實作為“融媒介”典型代表,能夠實現對現實空間的高度還原,通過多通道感官信息的自然交互產生強烈的臨場感,為戲曲藝術的數字化傳承與保護提供新的可能。
中大非遺中心周波博士《系統原理視域下的非遺教育管理研究》提出:隨著傳承人群研習培訓的實施,政府、學校、企業等主體的介入客觀上改變了非遺教育傳承的固有結構和機制,非遺教育傳承由個人、家庭為主的封閉式轉變為由多方主體參與的開放式。中大非遺中心劉洋博士《試論日本無形文化財傳承組織——保存會》提出:日本無形文化財不少是團體認定,以保存會的形式保護和傳承。報告通過對藤野村歌舞伎保存會的調研,思考非遺的團體認定問題,以及如何激發民眾支持和參與非遺的傳承。
專題報告后,學者們展開了精彩的點評和討論。劉禎研究員認為:馬知遙教授提到非遺評審中存在的問題,深有感觸。非遺保護從最初的無例可循、逐步調整到現在,依然存在很多問題。傳統建筑彩繪的問題,是非遺保護中普遍存在的問題。陜北跑驢作為民間舞蹈,與民間小戲一樣展現了民眾的文化傳統,希望地方政府更多關注和投入。全國公共文化發展中心是文化和旅游部新成立的機構,國家對公共文化事業的發展非常重視。李松主任認為:關于非遺實踐,應該進行分類分別保護。非遺的開發利用,要警惕學術的商業化傾向。傳統建筑彩繪事業,民營企業承擔不了,建議有些非遺綜合保護。馬知遙教授認為:在跨文化交流中,異質文化如何彌補文化隔閡,在跨文化教育中愛上當地文化,并成為當地文化的自覺轉播者,丁淑梅教授的研究很有價值。董上德教授認為:城鎮化中的非遺保護問題,值得關注。關于數字化保護,技術化意味著標準化,藝術的個性和靈感等變數也要考慮。丁淑梅教授認為:日本民間組織和民間資助在非遺保護體系中的作用,值得我們借鑒。
劉文峰研究員《非物質文化遺產理念與民間小戲傳承》指出,《非物質文化遺產公約》的核心理念:代代相傳、得到創新、持續的認同感、文化的多樣性。我國的傳統戲劇,特別是民間小戲具備了以上所有的核心理念。現代社會對傳統文化的沖擊,莫過于對民間小戲的影響。在當前傳統戲劇的搶救、保護、傳承、發展中,對民間小戲的關注尤為重要。民間小戲的研究是非遺保護工作的重中之重。報告對民間小戲的概念、種類、發展規律、藝術特點、保護傳承做了全面梳理和探索。
劉禎研究員《民間小戲文本及評價問題》提到,隨著文化自覺和學術發展,民間小戲處于學術邊緣、被遺忘的狀況在逐漸改變。無論溯源中國戲曲的形成、發展,抑或探討當代的戲曲生存狀態,民間小戲都是需要特別關注的。可以說,中國戲曲發展最基本的一種狀態是小戲——從它的形成到當代的發展。報告從戲曲史上民間小戲的處境與地位;20世紀戲曲學術發展中,民間戲曲是嚴重缺失的一環;小戲是中國戲曲最常態的表演和范式;民間小戲具有獨立的審美品格;民間戲劇研究的意義等方面展開。
董上德教授《廣東地方戲曲傳承實踐及其存在問題》提出:廣東的地方戲劇近十年呈現繁榮景象,這跟政府、文化部門的大力推動和支持有關系。廣東地方戲曲傳承實踐的成功經驗在于:重視傳統劇目的“活化”;注意尋找新編劇目在傳統與現代之間的“結合點”;將培養新人放在院團的“頭等”位置;政府文化部門與院團聯手推動劇目的創新,實行多渠道傳播,有效培養新的觀眾,擴大戲曲藝術的影響力。但也存在一些問題:青年演員對于“技術”與“藝術”的辯證關系認識不足,重視前者,忽視對后者的深入理解;過度重視舞美,使某些舞美設置“掩蓋”了戲曲的特征;劇本的文學性有待強化,尤其要避免“主題先行”的誤區。
西藏民族大學李宜教授《藏戲保護現狀與對策研究》介紹了西藏藏戲的歷史與表演形態,提到各地區藏戲之間缺乏交流,保護措施有別,國家級傳承人的文化水平比較低等情況。報告提出:希望政府部門建立專業的藏戲保護機構和培訓機構。
中大非遺中心倪彩霞老師發表《黃燮清到唐滌生〈帝女花〉的藝術因革》。《帝女花》是粵劇經典,原為清中葉的傳奇作品,1957年由唐滌生改編創作而成。兩部作品在創作主題、情節結構、人物塑造、曲文和聲腔等方面都有很大的改變,粵劇《帝女花》的成功不僅在新變,還是在堅持古典戲曲詩性美的基礎上進行的藝術創新。中大非遺中心劉夢穎博士《“非遺”話語下的防災、抗災民俗》提出:貫穿人類進化史的自然災害在破壞日常秩序、威脅人類安全的同時,也形塑著人類的精神世界。“非遺”話語下的防災、抗災民俗,由于被納入國家政治文化建構體系,逐漸偏離“迷信”的意識形態評判,其科學性、心理作用機制等得到彰顯。
報告之后,學者們進行了精彩的點評和討論。孫建軍研究員認為:戲劇研究中民間小戲和地方戲的研究領域很寬廣,可以從社會學、戲曲史、觀眾學、文化傳播、地域文化等角度展開。馬知遙教授認為:劉文峰教授提出要在生活傳承中重新認識民間小戲的價值,在創新中發展,這些觀點很有意義。劉禎教授從戲曲層次性和小戲的發展歷史出發,提出戲劇學研究在21世紀的研究重心,抓住了戲曲研究的空白點和著力點。董上德教授從廣東地方戲的角度,以多年的實踐經驗提出戲劇傳統在當代如何得到更加積極的傳承。李宜教授提到的三面看臺、不同地區的藏戲之間缺乏交流等問題值得關注。劉禎研究員認為:以《帝女花》為例探索戲曲藝術的演變,研究非常有意義。黃燮清創作的年代傳奇已走向衰弱,地方戲逐漸興盛。唐滌生用地方戲改編傳奇作品,是用富于活力的粵劇來挖掘《帝女花》這部戲曲史上不是很受關注的作品,使其獲得新生。董上德教授認為:人類進入21世紀,面對的災害可能越來越多,尤其是全球暖化帶來不可預期的后果,災害民俗學研究是一個有建設性、有遠見的課題。
廣東科學技術職業學院李雙芹老師《文化生態視域下高校非遺傳承的研究與實踐——以粵劇為例》提出,非遺的高校傳承分為“傳而不承”和“既傳且承”兩個層面,以“既傳且承”為目標的非遺傳承,應進行整體性的活態傳承,對高校的“傳承人”應有合理機制給予保障。廣東文藝職業學院陳月娥老師《新媒體環境下戲曲藝術與地域文化傳承與創新》探討在新媒體環境下,粵劇藝術如何導入文化課程。報告提出:與企業項目向結合,開設文化講座、進行主題設計、運用新媒體開展推廣活動等,不僅培養學生的專業技能,還提高其文化藝術素養。
佛山科學技術學院吳晴萍老師《民俗視域下的木魚書研究》提出,自明末后,木魚書成為廣府地區老百姓的重要娛樂方式,以自梳女為代表的女性群體是主要受眾及傳播者,木魚書呈現出諸多與女性相關的特點,在一定程度上凸顯了女性意識。
廣州美術學院李紅老師《廣繡教育傳承的實踐與思考》提出,廣繡的教育傳承要在厘清傳承什么(技藝還是文化),誰來傳承(傳承人、傳承人群、各類學校學生及感興趣的社會人群)的基礎上探討具體的方式和方法。韶關學院黎潔儀老師《粵北張田餅印制作技藝與傳承研究》介紹,廣東新豐梅坑鎮張田村是目前發現的歷史最悠久、規模最大的傳統餅印的產銷地。報告提出,張田餅印制作技藝傳承的直接困境在于地方社會節慶儀式感淡薄,機器化生產代替了手工操作。在后申遺時代,消費升級,張田餅印該如何傳承和發展,值得深思。湖北黃岡師范學院萬桂紅老師《基于民眾日常生活需求的傳統手工技藝的生產性保護路徑——以莞香為例》提出:傳統手工技藝在產業化過程中,要注意物質和精神兩個維度,要以民眾的日常生活需求作為保護觀念和導向,注重整體文化生態的修復和營構。
東莞市文化館黃鳳瓊老師《非物質文化遺產與民族民間藝術保護的現狀與對策——以東莞市為例》介紹東莞的非遺資源。目前東莞市已建成廣東省最大的地級市非遺展廳,還推出非遺墟市;積極推動非遺進校園,研發相關課程;建設活動與傳播平臺,定期舉辦非遺傳承活動。經過多年探索和實踐,開始形成非遺保護的“東莞經驗”。廣州市非遺保護中心董帥老師《非物質文化遺產的活化與共享》介紹了廣州市非遺保護工作:在文化與自然遺產日開放全市非遺點,開展各類活動;開設非遺課堂,舉辦主題展覽;推動非遺進校園;推動非遺文創活動。總之,努力讓現代人喜歡非遺。
報告之后,四川大學丁淑梅教授進行了精彩的點評:關于嶺南非遺的個案研究非常有價值,體現了民間傳統、非遺地域分化的過程,國家的保護政策和制度應該給予更多支持,使非遺在一個動態的分層、活態的地方性中更豐富地傳承與發展。關于傳承空間,高校應更多承擔相關理論問題的研究,職業技術學校可以偏向于實踐性活動,與職業教育對接。關于傳承主體,代表性傳承人以外,通過學校非遺教育培養起來的新生代傳承主體該如何界定?基于代表性傳承人所形成的社會傳承群體該如何界定?保護政策在這方面應該推進。關于非遺生態,應該讓非遺回歸日常生活,讓它在自然、自發狀態中傳承和發展,激發其內在的活力和生機。另外,保護政策在中層、基層如何落實到位很重要。
總的來說,這次會議的討論涉及中國非物質文化遺產與民族民間藝術領域的研究現狀、熱點及趨勢,對非物質文化遺產學與藝術學的學科建構展開了富于現實意義以及前瞻性的探索。中大非遺中心在推動非遺學科化建設的道路上努力前行,中山大學中文系、非遺中心在2006年率先設立國內首個非物質文化遺產學研究生專業,2008年開始招生,在過去十年中培養了300多名碩士和博士研究生,他們當中大多數已經成為研究、保護、宣傳和傳播非遺的骨干力量。目前中心努力推進的事情有:加大非遺學科宣傳,營造學科氛圍,建立專門的網站、微信、期刊和系列出版物和專題研討會;加強文獻和案例研究,夯實學科的基礎;推進完善學科理論,促進學科范式獨立,建立非遺學科理論交流平臺,建構理論體系;推動聯盟建設,中心已在全國設立14個工作站,一批高校、研究院參與到學科共同體的建設中。未來中心將繼續努力,吸引更多高校參與進來。