田小華 自在抒筆意 翰墨寫人生

張惠清

書法藝術，不僅是中華民族的文化瑰寶，亦在世界文化藝術寶庫中獨放異采，被譽為東方美學之魂。林語堂先生曾說：“只有在書法上，我們才能夠看到中國人藝術心靈的極致。”

這種藝術心靈極致，在田小華的身上得到了生動的印證。

田小華，現為中國書法家協會會員，湖南省書法家協會行書專業委員會委員，益陽市書法家協會副主席。他自幼酷愛書法，嚴謹治學，臨池三十余載，筆耕不輟，被譽為當下國內學“米”最為出色書法家之一。他背臨的《蜀素帖》《苕溪詩貼》幾達亂真之境。此外，他還遍臨了由晉至明清帖學一脈的大多數碑帖經典，尤其是“二王法帖”。

他的作品曾入選第十二屆全國書法展、第二屆全國臨帖展、第五屆全國楹聯書法展、全國第二屆行草書書法展等全國性書法展二十余次；并曾連續在《書法導報》之《經典精臨》專題推介；作品曾入選2016年第四屆蘭亭雅集42人展并獲“蘭亭七子”提名獎；2018年更是榮獲第六屆中國書法蘭亭獎，作品被海內外人士收藏。

堅守書法樂土，深耕筆尖藝術。田小華一生淡泊名利，他說，書法構建了他生活和精神的著落點，已經深深融入了他的骨髓之中。

獨持偏見，一意孤行

談及踐行書法藝術道路的初心，田小華坦陳，當初結緣書法并不是為了要功成名就，“僅僅是因為熱愛，希望寫得一手好字”。

上世紀七十年代，田小華出生于湖南省安化縣的一個偏僻的小鎮上，祖父和父親都熱衷于中華傳統文化，尤愛揮毫潑墨，研習書法。田小華自幼受到熏陶，與書法的緣分如同流淌于血脈中的基因，為他的成長打上了深刻的烙印。

十八歲那年，他拿起毛筆，踏上了踐行書法藝術的道路。之后，他有幸遇到了自己人生中的第一位老師——現任湖南省書法協會副主席盛景華先生，在先生的指引下，他嘗試著走進米芾的書法世界，探尋著自己在書法藝術道路上的前進方向。

米芾是北宋著名的書法家、畫家兼書畫理論家，與蔡襄、蘇軾、黃庭堅合稱“宋四家”，因其舉止狂放，人稱“米顛”。他用筆八面出鋒，極盡筆法百態，其藏鋒處微露鋒芒，露鋒處亦顯含蓄，如風檣陣馬，沉著痛快。“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”。在米芾書藝之中游弋，能體會到一種縱情與率意。

學米繞不過《蜀素》與《苕溪詩》，二帖也并稱米書“雙璧”，書史上影響巨大。田小華說，在技法上，用鋒和結構的姿態表現是米字的重點，書寫時，如何對筆鋒的頻繁轉換進行把控也是難點。“甫一學習臨帖時，宜追求‘越像越好，先通讀全帖，大致了解其氣息風韻，再具體到單字的筆法與結構。由單字練習再慢慢過渡到雙字或多字組合，最后才每行、每段直至通篇。切忌似是而非，浮光掠影。”

揮毫潑墨之間，他沉浸在書法藝術世界的魅力之中。即便在當地工商所上班時，他也會將單位走廊清掃干凈，再用大筆沾水在地面上忘我地書寫。夏天烈日灼灼，他一寫就是一兩個小時，幾天之后，皮膚就被陽光曬傷，紅紅的一片。寫至最“瘋狂”的時候，他甚至一個星期足不出戶，廢寢忘食……他這種對于書法藝術的追求還真有著近似于米芾的“癡顛”。

也正因這份執著追求，1998年，田小華毅然決定停薪留職一年，拋開各種紛擾，專心致志地研習書法。這個在當時看來與社會“格格不入”的決定，也使他成為了旁人眼中的“異類”。而在田小華看來，“書法所帶來的精神上的快樂永遠比物質更加珍貴”。

“獨持偏見，一意孤行。”這是徐悲鴻對自己堅持思想，不流于世俗的自許，也印證了田小華在書法修行道路上的一種堅持、毅力以及一顆熾熱的赤子之心。

與古為徒，臨帖不輟

學習中國書法必須入古，而臨摹古代經典則是田小華無師求索，自學成才的不二法門。

田小華認為，“字帖是最好的老師”。古代碑版、字帖、書札等既是文獻，是法書字帖，是歷史文化經典，也是學習書法取之不盡、用之不竭的藝術源泉。“歷史上有很多名家、大家終其一生都在臨帖，如米芾、王鐸、何紹基等，我們應該從他們流傳的法帖中研究他們從臨摹到創作的過程及方法，找尋規律并進行借鑒。”他亦認為，“興趣是第一老師”。當興趣轉化為內心深處的熱愛時，那種日復一日的臨帖便就不會感到枯燥，而是徜徉在古人的世界中與古人面對面的交流。

數十年來，田小華懷揣一顆虔誠之心，與古為徒，每天堅持練習五、六個小時，從不懈怠。僅是米芾的《蜀素》和《苕溪詩》，他便臨習了十五年之久。相較于當下書壇一些急功近利、風氣浮躁的現象，這種學習傳統經典的態度和作風不禁令人肅然起敬。

而在米芾之外，田小華還遍臨了由晉至明清帖學一脈的大多數碑帖經典，尤其二王法帖，且一臨就是十通、百通。為了潛心體會王羲之書法之中的氣息和神韻，他曾一大早來到北京故宮博物院，帶了一瓶水、兩個饅頭當作干糧，花了一整天的時間仔細觀摩馮承素摹本的《蘭亭序》；他還曾前后三次奔赴西安，觀摩被帖學者奉為圭臬的《圣教序》，并深深折服于其之“逸少真跡，咸萃其中”，不禁感動落淚。“雖然經過歲月的洗禮，碑已經風化剝落，字體也不再清晰，但我卻仿佛感受到了古人的情懷，感受到了書法大家的精神。”

追求極致，雅俗共賞

參禪之初，看山是山，看水是水；禪有悟時，看山不是山，看水不是水；禪中徹悟，看山仍然是山，看水仍然是水。這是唐代禪宗大師青原行思提出參禪的三重境界，田小華認為臨帖亦是如此。

“初級臨摹必須是一比一對臨，筆法與結構盡量不失毫厘；到了中級階段更多的是以背臨為主，對于帖中的精華加以反復揣摩、強化其個性語言；高級階段的臨帖就是意臨，如齊白石所云：‘妙在似于不似之間，達到這個層面上的臨帖才是最高境界。”

在精熟古人筆法后，田小華結合自己獨有的人生閱歷和思想，讀萬卷書，行萬里路，于細微處雕琢揣摩，將其為人的性情與寫字時的感受發揮無遺，因而跳出古人，形成了自己精彩生動、跳躍跌宕的書法風格。

他認為，“字如其人”。每個學書者的學養與才情不同，其風格也自然各異：或雄強，或內斂，或沉著痛快，或氣宇軒昂。數十年來，從“初學分布，但求平正”到“既知平正，務追險絕”再到“既能險絕，復歸平正”，躍然紙上的，不僅僅是田小華書法技法的變化，更是他對不同階段的人生體會。

“這就如同少年行路追求平穩，青年時熱烈奔放，中年之后意氣平和，復歸平正。但這個時候的平正已然與年少時的平正千差萬別，那是一種閱盡滄桑與繁華之后的積累沉淀。從筆法上來看，在線條的快意縱情之外，多了一份平和與收斂，一份率意與坦然。”

書法之于田小華，與其說是一種藝術，不如說是一種生活狀態。“除了擘窠大字，平時我們所說的書法，其實就是文人墨客在寸箋尺紙上與友人傳情表意的行為結果，只是稍不小心便成為了經典。”田小華現階段所追求的，正是一種不刻意的自然書寫。

《論語？庸也》中有一句話：“中庸之為德也，其至矣乎！”“中國傳統文化的核心便是外在和諧，內在中庸，故中和才是它的極致。”田小華說，“王羲之、米芾、趙孟頫、董繼昌等大家的書法一直為后人所標榜，正是因為他們在傳承前人的基礎上，與傳統審美情趣自然融合，達到了一個極致，這個極致就是雅俗共賞。而雅俗共賞正是我們學書人最終追求的目標。”

堅守初心，傳承墨香

“不畏浮云遮目，自以清泉洗心。”回首三十二年書法道路，一路風風雨雨，一路蜿蜒曲折，田小華始終堅守初心，享受寂寞，快意前行。

田小華的家鄉山高水遠，偏于一隅。早前，為了讓他有更大的發展空間，盛景華先生曾經不止一次地勸他到城市來工作，并努力為他打通關系，鋪好道路。可是他卻偏偏迷戀這方故土，迷戀逍遙自在的田園生活，不肯離開他那個相對安靜閑適的學習環境。他說他喜歡安靜，不喜歡應酬，不愿意被瑣事打擾。盛景華先生說“：田小華對待書法的那種認真，那種視之為生命的精神，著實讓人感動。”

除了堅守書法樂土，深耕筆尖藝術外，田小華還長期致力于書法文化的普及與傳承。他認為，書法是中華傳統藝術文化的瑰寶。在新時代，書法要為國家的文化和經濟建設服務，要成為教育人、激勵人、鼓舞人、催人奮進的精神力量。“書畫不僅能夠修身養性、提高自我素養，還能給大眾以賞心悅目的精神享受，是中國傳統文化的精髓，在當今時代更是得到重視和推廣，我們有義務，也有責任將書法藝術一代代傳承與發揚。”

他在中國書法網上的個人書法展，如今點擊量已接近兩百萬；同時他也是《書法報》臨帖欄目的嘉賓，以其豐富的學養，誠懇的熱情，精準的評點深得讀者喜愛；他先后應《書法報社》視頻教學平臺與“墨池”的邀請，開設了《苕溪詩貼》《蜀素帖》以及“米芾行書十八講”；他還應《墨點字帖》邀請，拍攝與字帖同步的《圣教序》講解視頻……

“與古人不同，如今我們生活在信息發達的時代，希望能夠通過各種信息渠道，為書法的傳承與普及貢獻綿薄之力。”

生活中的田小華，也有一份童心，偶爾喜歡“開個玩笑，耍個小聰明”。在別人眼中，或許也有著類似于米芾的“孤傲”——熟悉他的人都知道，“一般的飯局是請不動他的”。但其實，他只是想要用更多的時間來專注于書法創作。

“如今我已邁入知天命之年，追趕古人的步伐仍未停止。與古人相比，我們生活的時代在進步，信息發達、生活環境、醫療水平等都非常優越，我相信，只要沉下心來認真研習，找準突破口，完全有可能在技法上去趕超古人。”田小華期望，“人生百年，窮畢生之功倘能在書法歷史長河中留下哪怕是一個或者二個字，便是此生不虛。”