“寒梅”的藝術創新與情感內涵

路 強

圖1 寒梅

中國江蘇宜興，風景優美，人杰地靈，自古以來就是制陶重鎮，素有“陶的古都”之稱。而世界聞名的紫砂壺也正是誕生于此，百余年前，紫砂壺就誕生在宜興丁蜀鎮的一間寺廟中，或許是一次偶然的人與自然的溝通，供春就這樣被制作出來成為世界上第一件紫砂壺，為中國傳統手工藝品的燦爛星空又增添了一顆閃耀的紫色明星。

紫砂壺在古代經常是文人雅士們把玩的茗器，因此紫砂壺有著深厚的文化韻味，這也使紫砂壺得以傳承。即使是在今天，有著前衛幾何體造型的紫砂壺其內涵往往也是來源于傳統，可以說人們在賞析一件紫砂壺時對于其中的傳統文化內涵是相當看重的。

本文以圖1“寒梅”紫砂壺為例，分析其內涵，該壺既有傳統韻味又有創新。以梅為主題的紫砂壺作品十分常見，無論是梅花壺還是梅樁壺，都造型各異，精致非常，但其內涵都來自于中國傳統的梅文化，因此大多有一種自強不息，鐵骨冰心的高潔風格。

棕紅、紫紅或是黃綠色的紫砂壺是我們比較常見的種類，而此件紫砂壺卻以“黑面”示人。整件壺通體黑色，細膩而又有淡淡光澤，所以不顯沉悶。其實黑色的紫砂壺在明代就已經出現了，它是紫砂窯變品種，取材于黃龍山上的一種特殊泥料，極為珍貴，因此在明清兩代，黑紫砂是專供皇家貴族使用的。清代時由于制作方法失傳，黑紫砂一度消失。后來的人們通過添加化學物質來燒制黑色紫砂壺，但其工藝始終無法與天然的相比。直至2015年著名畫家袁野通過不斷研究，才使黑紫砂重現人間。

除了泥料的特殊之外，此件紫砂壺在造型上也有其個性。為了展現泥料的特質，此件紫砂壺以光器設計為主，壺身呈微扁圓形，小巧精致，壺腹飽滿圓潤，線條柔美流暢。壺嘴與壺把手設計簡約，上有梅枝花紋點綴。壺蓋與壺身子母線貼合緊實，表面平整光滑，上有梅枝環形壺鈕，既方便人們拿取，又在一定程度上點明了主題。整件紫砂壺造型設計以一個“簡”字為主，與梅的純潔無暇和清新自然配合的恰到好處。

此壺雖看似簡單，但在細微之處卻是充滿了手工藝人的“小心機”。紫砂壺雖本是靜物，但如何將其表現的生動、不死板卻是重要的藝術主題。此件紫砂壺在壺蓋上首先就有似在生長的枝干，而在把手處，梅竹已經伸展開來，上面點綴著些花苞，似在向嚴寒宣告著自己的決心。手工藝人精湛的陶刻技藝將梅花表現的十分真實，我們似乎能感覺到于茫茫白雪之中飄來的沁人心脾的芬芳。

梅花不僅是“歲寒三友”之一，更與蘭、竹、菊并稱為“四君子”，在中國文學藝術史上，梅詩、梅畫的數量是最多的。中國人認為梅花是中華民族精神的象征，有著奮勇當先、堅毅不屈和自強不息的高貴品質。因此人們在表現梅花時往往會賦予其不同的情感，并通過不同形貌的梅花表現出來，這在一定程度上也豐富了中國的梅文化，在人們情感的表達過程中，中華傳統文化也得到了新的發展。

“不經一番寒徹骨，怎得梅花撲鼻香”。此件紫砂壺以黑紫砂來彰顯自己的個性特征，同時更能表達出梅花所具有的感人的內在力量。紫砂壺的發展使得中國的梅文化有了更好的表達方式，同時也使自己更具創新精神，在兩者的雙向互動之下，手工藝人以情感注入，最終使我們欣賞到這傲骨非常，毅然美麗的“寒梅”。

此件“寒梅”在表達傳統造型和情緒的同時不乏創新精神，黑色的外表說明了手工藝人制壺技巧的高超。在感悟此件紫砂壺的藝術創新和情感內涵的過程中，我們對獨特的黑紫砂和梅文化有了大概的了解，同時也驚嘆于紫砂壺藝術的豐富和開闊，只有真正包容多樣的藝術形式，才能在發展之中不斷完善自己、充實自己，才能使自己的藝術生命更為持久和光鮮。