淺析交互式電子音樂中的即興演奏

【摘要】交互式電子音樂是現代人工智能技術、交互技術等諸多現代科技在音樂領域的產物，科技的加入使得音樂創作者對音樂有了更加深入的研究和解析，更加了解音樂的意義和魅力。交互式電子音樂的流行，更加推動了即興演奏的發展。本文主要探析的是交互式電子音樂和即興演奏的內涵，以及交互式電子音樂與即興演奏之間的聯系，并提出了關于即興演奏在交互式電子音樂中運用的思考。

【關鍵詞】交互式電子音樂;即興演奏;聯系;思考

【中圖分類號】J607 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A

音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術，既是基于現實生活的變化，又有一種情感態度上的升華，好的音樂能夠讓人為之動容，能夠引起欣賞音樂的人的情感共鳴。音樂作為世界八大藝術之一，與社會的變革與創新息息相關，社會上的任何一個改變都可能會對音樂產生深刻的影響，甚至改變音樂的風格。電子音樂作為社會發展的時代產物，既有時代的典型特色，又具有令人難忘的格調。電子音樂經歷了幾十年的發展，在發展的過程中歷經時代的打磨與考驗，迄今為止已經成為當代音樂體系重要的構成部分。隨著互聯網信息通訊技術的發展，電子音樂逐漸具有了交互式的特點，符合當下人的互動需求，更為現代人提供了良好的音樂體驗感。

一、交互式電子音樂與即興演奏

（一）什么是交互式電子音樂

所謂交互，即交流互動，是現在的很多互聯網平臺追求打造的一個功能狀態。通過某個具有交互功能的互聯網平臺，讓用戶在上面不僅可以獲得相關資訊、信息或服務，還能使用戶與用戶之間或用戶與平臺之間相互交流與互動，從而碰撞出更多的創意、思想和需求等。交互式電子音樂受到互聯網技術的影響逐漸發展，使得電子音樂亦有交互之意，從互聯網技術逐漸與電子音樂結合時，從拾音、回放、算法、合成技術，到隨著互聯網技術的快速發展形成如今的人工智能、感應、自動化、3D全息技術等，這些技術的滲入無一不在強調觀眾與音樂之間的互動與交流。電子音樂的交互性主要依靠于網絡數據收集和整理技術，通過對觀眾收聽音樂后的反應進行數據統計，了解觀眾對于電子音樂的看法和建議，通過數據的匯總與轉化，再將收集到的建議反饋到電子音樂中，音樂再次傳達給觀眾，這就完成了電子音樂的交互過程。交互式的電子音樂具有智能化、多樣化和復雜化的特征，音樂創作人只有具備交互式創作的理念，熟練運用互聯網技術的能力，才能在新的音樂道路上創作出新的音樂風格。

（二）什么是即興演奏

所謂即興，即事先毫無任何準備，僅就當時的感受創作、表演或演講。即興也是指作家因受某一外在刺激或內在沖動的作用，興會來臨，在文字操作的過程中迅速地創造出某種作品的情況。這里所說的即興演奏，是有關于音樂創作的即興，既可以是整體的音樂創作，也可以是對于某一部分的音樂創作，這些創作是隨機的，憑意而起的，無固定的模式，有自由發揮之意。即興演奏的狀態一般是悠閑的、舒緩的、沒有外部的壓力與競爭，純屬創作者的隨性而發，當下之感的表達，不受到任何的拘束和限制。即興演奏可能是腦袋放空的一瞬間出現的靈感，也可能是午后休閑片刻后的感悟等。在電子音樂的即興創作過程中，并不是憑空而來，也是依賴于原有的音樂儲備和知識儲備，所謂的即興創作離不開深厚的音樂知識的積淀和對音樂的感悟，在大多數情況下，即興演奏是對原有的音樂片段或是音樂章節的剪接或是重組，所以需要一定的音樂儲備作為即興創作的基礎。

二、交互式電子音樂與即興演奏的聯系

劍橋大學著名教授John Rink曾說：“在我看來，甚至所有的（讀譜）演奏都可以看作是一種即興。”這句話看似簡單平常，深入思考，便覺得甚是有道理。樂譜的存在記載了前人關于音樂的苦心孤詣和成就，使得優秀的樂曲可以廣泛流傳，供后人參考和學習。樂譜是固定在書面上的一排排音節和符合，其所代表的音樂內涵只有經過演繹之后才能被充分地表達出來，但奏樂之人或因品格和性情不同會導致樂曲風格迥異，也正因為如此，不同的人在彈奏同一樂譜時會有不同的感受和心境，也會給聽樂之人營造一步一步的意境。這也就意味著，每一位奏樂之人在拿到樂譜的那一刻，便開始了一種即興的演奏，這種即興演奏改變了原有樂曲創造者彈奏的響度、音色、情感表達和意境，甚至會讓聽樂之人感受到新的樂曲風格。這種即興是廣泛存在于樂曲彈奏之中的，這樣的即興既豐富了原有的音樂風格，也有可能開辟新的音樂曲調。

隨著交互式電子音樂的發展與盛行，更是將即興演奏推向另一個高度。交互式電子音樂代表著新興的音樂種類，與傳統的音樂風格形成了一定的對比，也推動了傳統音樂向時代融入的步伐。交互式電子音樂的流行，使得即興演奏成為一種表達音樂情感的方式。音樂創作者通過對現有的音樂進行即興創作，可以將事先準備好的自然之聲納入到音樂創作中，增添音樂的自然之美和和諧之美，讓人在感受電子音樂的技術強音時，也能夠感受到自然所散發的天籟之音，兩者鮮明的聲音對比更加能夠引起觀眾的震撼之感和新鮮之感。天下沒有相同的兩片樹葉才造就了大自然的神奇與美麗，樂曲亦是如此。正是因為音樂創作者是獨立的個體，每個人的創作理念和彈奏風格各異，才有了音樂世界的博大精深。交互式電子音樂之所以能夠發展至今，既是因為電子音樂突破了以往的音樂風格，成為音樂世界的一大特色，也是因為電子音樂不光是依靠先進的交互技術和演奏技術，更重要的在于交互式電子音樂發揮了人性的閃光點，關注到了人的真實情感和內心的訴求，符合了當代人的追求和審美。

三、即興演奏在交互式電子音樂中應用的思考

（一）即興演奏與聆聽

嬰兒在呱呱落地之后，要想融入周遭的世界，不僅要用眼睛去看，也需要用耳朵去聆聽世界上的每一個聲音，去模仿和學習，才能順利地張口表達自身的想法，才能更好地融入眼前的世界。鉆研音樂亦是如此，每一個音樂人在找到自身的音樂風格之前，都如同一個嬰兒，需要用耳朵用心去聆聽身邊每一個聲音，去認真聆聽和思考每一首音樂的特別之處。聆聽是一個漫長的過程，貫穿人的一生，也貫穿研究音樂之人的一生，去聆聽不同音樂的響度、音色、音調等，從不同的音樂變化之中找尋即興創作的靈感源泉。每個人對聲音的感知是不同的，對于音樂的表達也是不同的，經過電子音樂的加入，現代音樂技術的滲入，使得音樂帶有了科技元素，即興演奏中不僅有傳統音樂的底蘊，也有交互式電子音樂的前衛和新鮮，使得每一份即興演奏都散發著不同的活力和魅力。

（二）即興演奏與聯想

聆聽與聯想是密不可分的，通過大量的聆聽和思考，再運用聯想的能力，便可以將平凡普通的聲音即興創作為生動有力的樂曲。聯想是音樂創作所需要具備的能力，也是一種音樂素養，通過適宜的聯想，可以化腐朽為神奇，將平平無奇的樂曲轉化為天籟之音。交互式電子音樂的一大特點就是聯想，通過對自然聲音和人類虛擬聲音的聯想，再運用現代音樂技術對聲音進行重構和結合，讓同一種聲音可以發揮不同的音樂效用，并且在電子音樂中加入聯想的音樂情節，使得音樂不僅能夠形成一種渲染環境，感染人心的力量，也能夠通過聲調的抑揚頓挫引發人關于音樂的想象。當一個人在聆聽到一段音樂時，可以將這段音樂與自然萬物聯想在一起，也可以將這首音樂與其他音節聯合在一起，這也是一種即興演奏的過程。聯想并非憑空想象，而是依據日常生活對音樂常識的積累，聯想的能力不僅體現著音樂創作者的天賦，也蘊含著音樂創作者深厚的理論樂理知識和高超的演奏能力。

參考文獻

[1]陳浩.論鍵盤即興演奏中和聲思維的有效培養[D].廈門大學，2017.

[2]張中豪.爵士樂即興演奏中關于五聲音階的離調演奏方法探究[D].天津音樂學院，2017.

作者簡介：李翯（1987—），漢族，吉林省長春市人，助教，碩士，研究方向：藝術與科技電子音樂。