莫扎特音樂會(huì)詠嘆調(diào)《可憐的我，在哪里？……??！不是我在說》的演唱分析

馬豫

【摘要】莫扎特音樂會(huì)詠嘆調(diào)是莫扎特聲樂作品的重要組成部分，他一生共創(chuàng)作了五十多首音樂會(huì)詠嘆調(diào)。作品K369《可憐的我，在哪里！……?。〔皇俏以谡f》更是女高音音樂會(huì)詠嘆調(diào)的經(jīng)典作品。本文結(jié)合本人平時(shí)的演唱經(jīng)驗(yàn)和莫扎特聲樂作品的演唱需求，對(duì)這首作品的演唱處理進(jìn)行了分析與研究。

【關(guān)鍵詞】莫扎特;音樂會(huì)詠嘆調(diào);演唱分析

【中圖分類號(hào)】J616 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

作品K369是莫扎特1781年3月8日創(chuàng)作于慕尼黑的一首詠嘆調(diào)作品，歌詞選自皮耶特羅·美塔斯塔斯作詞、亨德爾作曲的三幕歌劇《艾吉奧》中的第三幕。該歌劇描寫的是羅馬將軍艾吉奧的故事，他在451年于卡塔洛尼平原大敗匈奴阿提拉。《可憐的我，在哪里！……??！不是我在說》這首音樂會(huì)詠嘆調(diào)描寫的是貴族女兒富爾維婭哀嘆她父親的背叛和她自己的處境。

一、運(yùn)用無奈——悲傷——憤恨的音色變化來完成富爾維婭的情感宣泄

（一）無奈

第1-37小節(jié)是作品宣敘調(diào)的部分，歌詞以敘事為主，講述他對(duì)父親背叛的失望，對(duì)不公平君王的怨恨，在這種情形下她無顏面對(duì)自己的愛人……。“真可憐，我在哪兒？”宣敘調(diào)開始就這般的無奈，全曲以“哀嘆無力”的無奈之情的音色開始敘述情節(jié)。此作品的宣敘調(diào)歌詞占整首作品的一大半，是整首作品情感宣泄的戲劇性鋪墊，推動(dòng)著戲劇情節(jié)的發(fā)展，所以，在演唱宣敘調(diào)時(shí)切不可馬虎。

（二）悲傷

詠嘆調(diào)從第37小節(jié)開始，此時(shí)的拍子變?yōu)?/4拍。“??！不是我在說，是我痛苦的呻吟……?！币魳肪€條變得連貫、悠長。音色可隨著旋律的發(fā)展變得悲傷、悠遠(yuǎn)。詠嘆調(diào)的部分演唱要求非常高，想要唱出連貫的旋律線條，必須要有充分的氣息支持，想要表現(xiàn)悲傷的語氣，必須要有高位置的音點(diǎn)與悠長的氣息結(jié)合，達(dá)到呻吟的效果，繼而不斷地抒發(fā)內(nèi)心的苦悶。第37-80小節(jié)是富爾維婭內(nèi)心痛苦的呻吟，她一直在抑制自己的情緒不爆發(fā)，雖然她說：“我要發(fā)狂咆哮”，可是她卻沒有真正的開始咆哮，所以在第37-80小節(jié)演唱的只是她雙手環(huán)抱自己，無力咆哮的呻吟，切不可用過大的音量去詮釋，這部分的聲音盡量控制在中偏小的音量。

（三）憤恨

第81-150小節(jié)“啊！蒼天多么殘暴無人道，我懇求天打雷劈……?！卑樽嘁魳纷笫职硕鹊耐舴磸?fù)，右手旋律級(jí)進(jìn)向上，音樂變得動(dòng)蕩不安，這是全曲的高潮部分，此時(shí)富爾維婭的情緒才得以爆發(fā)。之前憋在內(nèi)心的發(fā)狂咆哮的欲望在此全部釋放出來。此時(shí)的音色需變得憤恨，但音色不可隨著情緒的爆發(fā)變得夸張、散落，音樂線條還是一如既往的連貫，莫扎特的音色處理不可太過張揚(yáng)。

二、結(jié)合速度和力度的變化體現(xiàn)富爾維婭從悲傷到憤恨的情感變化過程

第1-36小節(jié)4/4拍，宣敘調(diào)的一開始是連續(xù)四個(gè)疑問句，都是富爾維婭內(nèi)心無奈的自白。而伴奏音樂在每一次主人公的說白之后都會(huì)出現(xiàn)一組弱奏的附點(diǎn)八分音符加三十二分音符三連音的伴奏，一直推動(dòng)主人公的無奈抱怨。整個(gè)宣敘調(diào)都要用弱唱來體現(xiàn)富爾維婭的無奈。

宣敘調(diào)結(jié)束情緒變得稍微有些動(dòng)蕩不安?！皁h martirio！Edio parlo…，折磨我的心”“??！不”這里的強(qiáng)弱記號(hào)用的是sfp（特強(qiáng)后弱）是富爾維婭痛苦呻吟的預(yù)示。特強(qiáng)后弱委婉地進(jìn)入第37小節(jié)詠嘆調(diào)部分，拍子變?yōu)?/4拍，速度要求是連續(xù)的行板（Andante sostenuto）。第37-80小節(jié)是詠嘆調(diào)的第一部分，主人公一直抒發(fā)內(nèi)心的苦悶，痛苦地呻吟著，抑制著自己的情緒不讓其爆發(fā)。所以，這一段的力度要求還是保持宣敘調(diào)的弱，在弱的情形下還要保持音樂的流動(dòng)感。第81-150小節(jié)是詠嘆調(diào)的第二部分，拍子又回到之前的4/4拍，速度要求是快板（Allegro）。

譜例1

如譜例1，進(jìn)入快板之后鋼琴的左手伴奏音樂都是八度的同音反復(fù)，力度要求是漸強(qiáng)（cresc.），營造出一種緊張的行進(jìn)感。

譜例2

如譜例2，第99小節(jié)音樂連貫的級(jí)進(jìn)上行音階配上強(qiáng)度的跳音伴奏，引出主人公的第二次咆哮。第110-128小節(jié)是第81-90小節(jié)的變化重復(fù)，也就是富爾維婭的再次咆哮，這段變化重復(fù)音樂在演唱時(shí)的力度應(yīng)該比第一次咆哮更強(qiáng)一些，從而形成對(duì)比。所以，在演唱前一段的時(shí)候力度一定要拿捏準(zhǔn)確，切不可一開始就太過強(qiáng)硬，不然也就體現(xiàn)不出富爾維婭的憤恨強(qiáng)度。

譜例3

如譜例3，第129-150小節(jié)是整個(gè)詠嘆調(diào)的尾聲部分，第129-134小節(jié)與第135-143小節(jié)是兩組相同的切分音型的句子。演唱時(shí)的強(qiáng)弱要隨伴奏音樂的fp（強(qiáng)后即弱）的規(guī)律精心演繹，這兩段相同的音樂同樣要唱出對(duì)比出來，將音樂推向最后的高峰。

三、結(jié)語

莫扎特作品往往是時(shí)代與個(gè)人生活經(jīng)歷的縮影。他追求民主、自由，所以，演唱者在演唱莫扎特的作品時(shí)更應(yīng)該體會(huì)莫扎特真正想要表達(dá)的思想內(nèi)涵。從音樂要素來講，演唱莫扎特的作品必須嚴(yán)格按照譜面上來，作品的速度、力度不可隨意改變，不可隨意延長與縮短任何一個(gè)音的時(shí)值。

參考文獻(xiàn)

[1]陳星.莫扎特音樂會(huì)詠嘆調(diào)的定義探討.上海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2008-09-08.

[2]喻宜萱.關(guān)于莫扎特的五首女高音詠嘆調(diào)——聲樂教學(xué)備課札記，中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2005-06-25.