攝影攝像過程中光的應用分析

江浴 臺州廣播電視大學

前言

有時攝影也稱為照相，它指的是由相機裝置通過物體反射的光曝光光敏介質的過程，因此，捕捉光線就是攝影的傳統攝影方式。攝影的質量高低與光線密切相關，優秀的攝影師通過光線來拍攝令人滿意的作品。此文就攝影攝像過程中光的應用進行介紹,并介紹光的應用在攝影攝像中起到的作用,希望可以通過此文的講解,可以讓更多人了解光線對于攝影攝像的應用,以及光線在攝影攝像中帶來的效果。

1 攝影攝像過程中光的應用

生活水平的逐步提高使人們在解決生存和衣食問題后，可以將更多的時間轉移到娛樂上。其中，手機和相機的性能要求更加多樣化，但要找到相同手機的相同參數并不困難。老師的作品與普通人的作品不同。這是因為在拍攝作品的過程中,光線的因素是非常總要的,同一片天空陰天與晴天的效果會很明顯,實際上拍攝過程中細微的光線變化對于構圖效果也有著非常顯著的差異。就像蔚藍的晴天會從圖片就能感受到好天氣一樣,我們也可以從黑夜下孤獨的路燈的照片中感受到拍攝時攝影師的孤單,這就是光線對于拍攝作品的作用。例如，背光攝影：背光照射太陽，不一定在同一方向（避光），有時會嘗試用太陽拍攝主體，這將為照片帶來另一種味道。拍攝靜物時：例如，在拍攝樹葉時，我們可以在樹葉的另一側拍攝，利用太陽穿透樹葉，使樹葉清晰，以此突出樹葉的紋理。

1.2 攝影攝像過程中光的作用

攝影是光影的藝術，如果想要成為一名優秀的攝影師，對于光的角度把握就十分的重要，因為光是創造優秀攝影作品的第一要素。在攝影中，按照光照射主體的角度，可以分為逆光、側光、順光三大類，攝影者背對光源，順著光照射的方向拍攝主體的方式就是順光拍攝；當攝影師運用光線從側面照射在主體上所拍攝的即是側光作品；與順光相對應的攝影師迎著光源拍攝照映在光線下的主體時為逆光拍攝。不同的拍攝光線從不同的角度呈現出來的效果截然相反，攝影師定位好作品的突出特點后，靈活的運用光線的作用，才能使作品呈現出最佳狀態。

1.3 攝影與光線的關系

一名叫Donjanodi的作家曾出版過一本名為“攝影之光”的書，本書的內容圍繞著攝影的核心和實用方法，探索攝影光技術，即基于視覺預測的主要中心照明技術進行了深入的介紹。在書中，作者Don Janodi向我們展示了照亮主體中心的方法。以主題為中心的照明意味著我們必須首先放置主體并仔細觀察主體以捕捉主體的特征。首先預先想象畫面的效果，然后通過選擇設備，安排燈光，控制曝光和塑造光影來創造一個完美的作品，具有一致的大腦和想法。因此，在攝影和攝影的過程中，光線決定了作品的質量。

2. 光的應用與說明

2.1 光的分類

在攝影攝像中，光的種類包含效果光、主光、輔助光和環境光等，每一種光在攝影攝像中都有著其獨特的意義。主光在攝影攝像中是主導的作用，主光的選擇靈活多變，可以是自然光也可以是人造光，在拍攝過程中可以為拍攝主體起到塑形的作用，所以要根據拍攝主體選擇適合的光源。輔助光的作用是為了補足拍攝過程中主光光線的不足，也可以稱之為補助光，輔助光可以起到調節色調、增加主體層次感、輔助拍攝構圖等作用，主光和輔助光的角度和色調會直接影響攝影成果的色調和構圖效果。如果主光光線太過陰暗，可以通過增加輔助光的光線，調整拍攝角度幫助攝影師拍攝最終想要的成品效果圖。效果光和環境光的作用在于使攝影師達到自己想要達成的攝影目的，當攝影師在拍攝作品是希望呈現的成果是砥礪前行，那么我們可以通過營造路燈的效果，拍攝在黑暗中也在不斷向前奔跑的運動者，就可以通過照片感受到攝影師想要表達的意境。

2.2 光的控制

水可載舟亦可覆舟，與此相對的，光線在攝影攝像中的效果也是如此，適度的光線加上拍攝技巧和拍攝角度可以使拍攝作品呈現完美的效果，光線的運用錯誤也會導致作品失敗。相信大家在日常的拍照過程中深有體會，烈日下拍攝的照片由于自然光過于強烈會使整個照片會有反光的感覺，影響照片的視覺效果。所以大多數我們會在白天拍照時增加曝光率，以此柔化自然光太強烈的感覺，但是實際上曝光率開的太高又回讓照片的內容泛白不清晰。“月虧則盈，水滿則益”，不管是在攝影攝像光線的應用，還是拍攝角度的選址，選擇的太超過所需求的量，就會起到反噬的結果，不利于攝影攝像技巧的提高。由此可知，在攝像攝影的過程中光的重要性。

2.3 攝影攝像中的光

攝影離不開光，攝影用光一是為了滿足曝光的需要而提供足夠的照明；二是控制被攝體再現的效果。光具有較重要的表達性，有些光是硬的、刺目的、聚集的、直接的；有些光是軟的、柔和的、散射的、間接的。在攝影中，光能影響被攝體再現的形狀、影調、色彩、空間感以及美感、真實感。光線的三個特性是：強度、方向、色溫。光的強度與光源的能量距離以及傳播、設備介質有關。直觀的感覺就是光的明暗程度。方向即是光源的方向。色溫則表現在光源的顏色上，這三個特性會有助于我們在拍攝的時候更好分析光線。

3 結束語

綜上所述，光線在攝影攝像過程中決定著拍攝成果的成功與失敗，也決定了攝影的色彩的亮度與暗淡、鮮艷或冷淡的效果所在。攝影小白與攝影大神的差距，就在于他們之間對于作品光的應用，因為細微的光線最終都導致攝影作品的千差萬別，當發現攝影時光線非常不滿意時，可以通過調整輔助光、效果光、環境光等方式提高圖像捕捉的色彩，拍攝光線的順光、逆光和側光都會有呈現不同的拍攝效果，影響著最終的成果。所以要靈活的運用光的技巧，慢慢通過光線的作用對作品的質量進行調整與提升，增加作品的層次感與深度。不同的光線有著不同的強度、不同的方向、不同的色溫。所以在應對這些光線的時候就要用不同的方法。攝影是光和影的藝術，避開這些光線特性給我們帶來的弊端，展現出光線美的一面，就是攝影成功的關鍵。