淺析剪輯技巧在影視藝術中的運用

（新疆生產建設兵團廣播電視臺，烏魯木齊 830001）

剪輯是影視藝術作品制作的重要組成部分，在傳統制作階段，多由導演對作品進行剪輯。現代信息化技術的發展為影視藝術剪輯技巧的發展提供了條件，剪輯工作逐漸具備專業性的特點，并由專門人員來負責，通常將其稱為剪輯師等。專門負責剪輯的人員參與影視藝術創作的全過程。可以說剪輯技巧水平的高低，對影視藝術作品的質量有著重要影響。

一、剪輯技巧在影視藝術中的作用

（一）增強影視藝術作品感染力

傳統的影視藝術創作并不復雜，大多用來創制舞臺劇，與剪輯技巧的關系不大，后來剪輯技術被人們所重視，對一部影視作品進行整體構思，運用近景、特寫等方法對場景中的細節進行展現，使得影視藝術逐漸具備現代化特點。剪輯技巧在長期發展中不斷完善，推動影視藝術的進一步發展，將該技巧應用到藝術創作中，能夠讓影視藝術作品具備較強的感染力，提高作品的藝術效果[1]。

（二）整合各鏡頭的關系

剪輯技巧貫穿影視藝術作品創制的全過程，尤其在后期創制階段，剪輯技巧發揮著重要作用，專門負責剪輯的人員需要從整體的角度對不同的分鏡頭進行考慮，結合音頻內容，有效開展整合、剪輯等活動，將影視藝術作品能夠完整表現出來。剪輯技巧可對不同分鏡頭的時空關系進行調整，讓人們獲得美好的觀看體驗，能夠感受到影視藝術中表現出來的情感，豐富人們的情感體驗。

二、剪輯技巧在影視藝術中的具體應用

（一）合理選擇剪輯點

在影視藝術作品創作中，應對剪輯點進行合理選擇，對節奏、動作、情緒、音樂等剪輯點進行全面把控。從節奏方面來看，通常為一些鏡頭，特點是沒有對白，圍繞影視作品整體情節來展開，結合影視藝術作品中的語言、動作、情緒等因素，采用對比的方法對鏡頭長度進行確定，在戰斗表演等方面有著較多應用。比如一些電視片需要對節奏剪輯點進行有效處理，強化其節奏感，通過聲音、畫面等因素的融合，體現影視作品的藝術效果。從動作方面來看，需要將更多的注意力放在動作上，綜合考慮作品中的情節以及人物，對剪輯點進行確定，同時需要注意畫面的流暢性，把握人物的情緒，比如一個人物在聽報告過程中表現出憤怒的情緒，離開了自己的座位，選擇剪輯點時要與正常情況下離開座位有所不同。從情緒方面來看，剪輯人員應了解影視作品中人物的情緒變化，在情緒表露的地方可將鏡頭拉長，比如一個人實現了自己的理想，站在湖泊面前吟誦詩詞，這時可使用長鏡頭，表現人物的舒暢心情，讓觀看的人們感受人物情緒。從音樂方面看，剪輯點的選擇需要綜合考慮故事情節、人物動作、感情等因素，讓音樂旋律與劇情表現呈現統一性特點，維護影視藝術作品的整體性。

（二）合理選擇鏡頭

應對遠景、全景、近景、特寫等全部了解，并根據影視藝術作品的拍攝需求進行合理選擇，遠景主要是為人們展現故事發生的背景，全景則創建人們活動的場景，近景則將人物或者物品突出表現出來，展現其主要特點，特寫主要表現細節，讓人們關注到對象的個性。專業剪輯人員要對這些因素進行綜合運用，為故事情節的表現創建特定的情境，讓觀眾的視覺找到著力點，表現出人物等的內在品質，增強觀眾對作品的感知力。要注意對鏡頭運動進行調節，可運用推拉鏡頭等著重表現相關對象，用搖鏡頭展現相關場景，比如沙漠、海洋等，為觀眾創造情境真實感，可用甩鏡頭營造緊張的氣氛，豐富觀眾的視覺體驗。

（三）合理選擇影片剪輯方法

應依據影片的類型選擇剪輯方法。通常影片包括電視電影、電視片花、紀錄片等類型。常使用的剪輯方法有多種，比如用反復插接法處理畫面、用錯覺法處理動作、用增刪法處理段落等，剪輯人員要依據影片的實際情況，結合觀眾的實際需求，有效運用剪輯技巧處理影視作品。對于電視電影來說，其主要表現故事情節，通過電視電影屏幕來進行播放，屏幕面積并不大，觀眾所處的空間有著一定范圍的限制，播放內容不可太復雜，注重表現敘事特征。但電視與電影作品之間也存在一些不同，所使用的剪輯技巧也會存在差別。在視像、聲像剪輯方面，電影作品側重于直觀，而電視作品則側重于感官。在前期音頻錄制階段需要進行剪輯，電影剪輯步驟較復雜，需周密考慮，電視則呈現出簡單的特點，較少受到磁帶的制約，但后期階段的剪輯會變得復雜。從屏幕畫面來看，電影中需對畫面進行細致處理，在字幕創制等方面需投入更多，相對而言，電視作品在該方面則趨向簡單化。

結 語

在影視藝術作品制作中，剪輯技巧有著不可忽視的作用。專業人員運用剪輯技巧，可加強作品的藝術效果，讓觀眾從內心中對作品進行認可。在剪輯過程中，需要從整體的角度思考作品，考慮觀眾的感受，靈活運用組合、編輯等技巧，對分鏡頭進行合理安排，全面展現影視藝術作品的內容，表現作品中人物的特征，與行業的發展要求相適應。專業人員要把握作品的情感基調，提升作品的藝術感染力。