李東陽樂府對其詩歌理論的實踐

王 儀

李東陽不僅是著名的文學家、政治家，更是明代復古格調派詩歌理論的奠基者。徐朔方在《明代文學史》稱贊他為“明代詩史上第一個真正的詩人”。[1]因此，我們可以看出李東陽對當時乃至后世文壇都產生了巨大的影響。二十世紀以來，李東陽也逐漸受到了學術界的重視，尤其是關于他的著作生平以及詩歌的創作與理論。近些年，學術界似乎把重點放在了李東陽的樂府詩研究上。

一.推崇復古

《明詩別裁集》序言中說道：“宋詩近腐，元詩近纖，明詩其復古也。”[2]也就是說宋詩近乎迂腐，元代詩歌又太過纖弱，而明詩恰恰受到元末明初時的文學復古思想的影響，詩歌復古便成為了一種極為流行的創作趨勢。這種復古思潮可以說是當時的時代背景和詩歌自身發展相互糅雜的結果。明朝初葉，楊世奇、楊榮、楊溥三位內閣大臣，領導文壇幾十年，形成了風靡全國的臺閣體。臺閣體詩文的內容大多比較貧乏，一般都是歌功頌德，詠唱太平，藝術上追求典雅平正，這樣導致了“真詩漸亡”的結果。李東陽在文學史上的首要貢獻之一，便是結束了臺閣體的統治。他在自己的創作實踐中，繼承了唐宋以來的現實主義傳統，力求打破模擬抄襲之風，充滿了真情實感。作為統治階級，李東陽深刻地認識到儒家在意識形態中起主導作用，維持國家的正常運轉需要正統意識形態的宣揚。文學作為重要的載道工具，歷來被統治者和士人階級所重視。因此，李東陽提出文學復古的理論：“文章關乎氣運，亦系于時尚。”[3]

在當時的詩壇，臺閣體盛行，奢靡的詩風對國運會產生消極的影響，從李東陽的社會地位出發，提倡文學復古勢在必行。薛泉說過，“李東陽力主詩歌抒寫真性情.從明代詩歌發展的歷程看，當然屬于復古。”[4]《麓堂詩話》的刊印者王鐸認為“用托之木，與滄浪并傳”。[5]《滄浪詩話》以唐詩為典，這一點正與李東陽不謀而合。他認為：“惟嚴滄浪所論，超離塵俗，真若有所得，反復譬說，未嘗有失。”[6]李東陽在《麓堂詩話》中明確了其詩歌復古的方向，為他的復古文學思想和復古文學創作打下基礎。于是，李東陽的一百零一首擬古樂府詩便應運而生。

李東陽推崇漢樂府，《擬古樂府》可以說是他模仿漢樂府所作。其擬古樂府或描寫社會生活，或反映民生疾苦，皆取材于正史官書。正如李東陽在《擬古樂府引》中說：“間取史冊所載忠臣義士、幽人貞婦、奇蹤異事，觸之目而感之乎心，喜愕憂懼、憤慈無聊，不平之氣，或因人命題，或緣事立義，托諸韻語，各為篇什，長短豐約，惟其所止，徐疾高下，隨所會而為之。內取達意外求合律，雖不敢希古作者，庶幾得十一于千百。”[7]可見詩人取材于史籍，微言大義，卒章顯志，議論精辟。例如《三字獄》：“朋黨謫，天下惜。惜不惜，貶李迪。三字獄，天下服。服不服，殺武穆。奸臣敗國不畏天，區區物論真無權。崖州一死差快意，遺恨施郎馬前刺。”[8]前四句皆為三字短語，讀起來語氣緊湊，情緒上慷慨激昂，成功地表現出詩人義憤填膺的悲憤情緒。

李東陽從糾正當時的文壇風氣出發，并且借鑒了《滄浪詩話》的論述，明確提出文學復古的主張，在創作樂府詩時貫徹實行了他的復古理論，從而留下了對后世影響極深的101首擬古樂府詩。王世貞晚年時在《弇州讀書后》中對李東陽的擬古樂府詩大加贊揚：“向者于李賓之擬古樂府，病其太涉議論，過于翦抑，以為十不得一。自今觀之，奇旨創造，名語疊出，縱不可被之管弦，自是天地間一種文字。”[9]可以說從其客觀結果來看，李東陽的文學復古思想對當時及后世的文學理論發展和文學創作起到了積極的推動作用。

二.反對模擬

漢魏之后的樂府詩大約可以分為兩種，一種是用古題，仿古調，另一種則是用新題，卻也失去了古樂府的韻味。所以李東陽感嘆道：“今泥古詩之成聲，平仄短長，字字句句摹仿而不敢失，非惟格調有限，亦無以發人之情性。”[10]他認為可以“因人命題”而不必承襲古題。正因為他的樂府詩踐行了這種主張，才會對后世產生極大的影響。

張煥玲在《論楊維楨、李東陽樂府體詠史詩創作及清人的全面接受》一文中提到：“在明代詠史樂府的眾多創作者中，李東陽影響最大，擬古而不剿襲，舊題新意，變今為古，自出機杼，自問世后就掀起一股有關樂府體詠史詩的體裁、題材、音節、修辭討論的熱潮。”[11]我認為李東陽的樂府詩之所以影響最大，是因為他打破了傳統，另辟蹊徑。他在《鏡川先生詩集序》中嚴肅批評道：“林子羽《鳴盛集》專學唐，袁凱《在野集》專學杜，蓋皆極力摹擬，不但字面句法，并其題目亦效之。開卷驟視，宛若舊本。然細味之，求其流出肺腑卓爾有立者，指不能一再屈也。”[12]他認為林子羽、袁凱等人守著固定的詩法，而不是抒發肺腑之情。因此可以看出李東陽認為可以效仿，但不能模擬，應在擬古中出古，并且要抒發真情實感。從他的樂府詩題目來看，大多沒有直接采用樂府舊題，而是自擬新題，扣住所寫內容，開門見山地揭示主旨。例如《城下盟》：

澶州城南見黃蓋，澶州城北胡兵退，南朝相公方鼾睡。讒言后出功臣猜，城下一盟成禍胎，孤注之說何危哉。城下盟，君不辱，猶勝金陵與西蜀。當時若恥城下盟，縱寇不追真大錯。[13]

這首詩的背景是景德元年，宋真宗御駕親征，澶洲大捷。“城下盟”指的便是澶淵之盟，而促成這個盟約的功臣卻被小人陷害，引起了宋真宗的猜忌，以至于被疏遠冷落。雖然當時宋軍打敗了遼軍，但由于宋真宗的軟弱無能，在有利的情形下不乘勝追擊反而屈膝求和，結果后患無窮。“真大錯”充分顯示出作者對這個所謂的“城下盟”的反對態度。

李東陽在《擬古樂府引》中指出：“嗣是以還，作者代出，然或重襲故常，或無復本義，支離散漫，莫知適歸；縱有所發，亦不免曲終奏雅之誚。”[14]正因為反對模擬，他的創作便體現出大膽創新的特點。郭瑞林在《不拘舊套，令創新格——論李東陽的樂府詩》一文中表明：“為了詩體的多樣化，為了擴大、激活樂府詩的功能，這種變革、創新本身是值得肯定的。”[15]直至現在，我們許多學者也是肯定了李東陽擬古樂府的創新思想以及對后世文壇的巨大影響，對于詩學發展的關鍵作用，李東陽勢必會被歷史所銘記。

三.自然之聲

朱林寶主編的《中華文化典籍指要》中曾簡單評價其擬古樂府：“因人命題，諷刺并見，不事雕琢，含蓄可味，頗得時人及后人的好評。”[16]薛泉在《溟南敝帚集》中的評價則更為具體，“在李東陽看來，古詩、律詩各有音節、字數限制，特別是律詩在起承轉合方面，更是有法可循，為之不難。而樂府長短句則不然，其‘初無定數，最難調疊’，但‘亦有自然之聲’。”[17]這里的“自然之聲”便是指詩歌的語氣語調與詩人的情思完美融合。綜觀李東陽詩論其于“兼比興、協音律、言志厲俗”三者中，更重視的是詩的音律特征。李東陽指出：“古所謂‘聲依永者’，謂有長短之節，非徒永也。故隨其長短，皆可以播之律呂，而其太長太短之無節者，則不足以為樂。”[18]李東陽強調詩的音樂性必須體現在詩的節奏上。他極力維護詩的這一原始屬性，認為“以聲統字”、“求聲于詩”乃“天下之理”和“天機”所在。例如《花將軍》：

花將軍，身長八尺勇絕倫，從龍渡江江水渾。提劍躍馬走平陸，敵兵不能逼，主將不敢瞋。殺人如麻滿川谷，遍體無一刀槍痕。太平城中三千人，楚賊十萬勢欲吞。將軍怒呼縛盡絕，罵賊如狗狗不狺。檣頭萬箭集如猬，將軍愿死不愿生作他人臣。郜夫人，赴水死，有妻不辱將軍門。……兒年十五官萬戶，九原再拜君王恩。忠臣節婦古稀有，嬰杵尚是男兒身。英靈在世竟不朽，下可為河獄，上可為星辰。君不見金華文章石室史，嗟我欲賦豈有筆力回千鈞。[19]

這首詩意境渾厚，抑揚頓挫，頗有歌行的韻味，讀來情緒豐沛激昂。

他不僅以有無“音韻”評論古詩和近體詩，并且有無“自然之聲”批評“古、律詩”和“樂府、長短句”。《四庫全書》評價李東陽的《詩話》：“其論詩主于法度音調。法度，主要指詩歌的體裁規矩；音調，主要指詩歌的節奏。”[20]但在李東陽看來，聲與情是不能被分割的，要隨情附聲，而不是為了情去押韻。他強調“得于心而發之乎聲，則雖千變萬化，如珠之走盤，自不越乎法度之外矣。”[21]只有由情自然而然形成的音韻節奏，才是“自然之聲”，如果因循固定法度格調，做出來的皆為下乘之作。