古典攝影工藝的價值及其在當代的發展

胡鋼鋒

摘 要：古典攝影工藝主要萌發于世界攝影史的高藝術時期，對后世影響深遠。近年來，古典攝影工藝在中國受到越來越廣泛的關注，然而由于傳入年代晚，工藝研究資料稀缺等，其尚處在起步期。本文將著重探討古典攝影工藝的價值及其在當代的應用發展。

關鍵詞：古典攝影工藝;價值;發展

1 古典攝影工藝概述

本雅明曾說，攝影發展的黃金時代，集中于攝影術誕生之后的首個10年內。這10年是攝影尚未步入工業化的10年，處于萌芽階段的攝影技術其手工技藝性更強，也更接近藝術。古典攝影工藝主要指興盛于19世紀40年代到19世紀末間的圖像印相工藝及其他衍生工藝，膠卷、相紙等明膠銀鹽技術除外。主要有銀版、濕版、干版、藍曬、鐵銀、蛋白、鹽紙、鉑金、樹膠、花汁等10余種工藝。這些工藝因感光化學藥劑、呈現材料、環境的不同而各具特色，影調豐富，畫面效果多變，極具吸引力，體現著當時的攝影家們對技術的無窮探索，也體現著特定歷史時期中攝影與繪畫千絲萬縷的關聯。

近年來，古典攝影工藝在中國受到越來越多的關注，相關展覽增多，書籍的翻譯出版增多，很多機構也開設了古典攝影工藝的培訓與交流活動。攝影人的關注與實踐促進了古典工藝的復興與發展，也帶來新的問題及思索。我們不得不重新審視，數字化時代手工印相的價值與意義，探討古典工藝形式與攝影內容的結合。

2 古典攝影工藝的價值

2.1 藝術屬性

古典攝影工藝的時間性、繪畫性、經驗性使其具有了獨特的藝術屬性。古典工藝的時間性體現在從拍攝照片到印相制作的整個時間過程，也體現在照片自身承載的時間片段上。古典攝影曝光時間常需要幾小時到十幾個小時，比如19世紀攝影大師拍攝的巴黎街區，因曝光時間長而呈現的總是沒有行人的空蕩、神秘的街景畫面，有一種不安的、超現實主義的美。在印相過程中，曝光時間也由幾分鐘到數天不等，如浪漫的花汁印相法，以新鮮花瓣或果汁為材料，曝光時間長達1～3周，漫長的時間也使古典工藝具備了特殊的迷人魅力。在那個年代，拍攝一張照片需要高昂的費用且機會難得，被攝影者往往挑選黃道吉日且精心打扮，表情動作像模像樣。耗時耗力的拍攝具有很強的儀式感，也體現著時間的承載。

關于攝影是否是藝術，攝影與繪畫的關系，業內人士長期以來一直在爭辯。早期的繪畫主義攝影家們實驗了很多模仿繪畫的攝影法，古典印相就是如此。手工涂抹的感光液體，筆刷痕跡的畫紙邊緣，都使照片有一種手工痕跡的繪畫美。再如攝影修版師對底版的修改，銀版、濕版照片的手工著色，最能體現創作意圖的樹膠重鉻酸鹽工藝，精致的金屬框、照片盒的裝裱方式，都使古典工藝照片更具繪畫性。

此外，古典工藝也體現出經驗性，在藥劑配制、溫度光線控制、畫面效果把握等方面都依靠攝影家個人的豐富經驗和藝術直覺。古典工藝的這些藝術屬性使其形成了獨特的藝術風格和審美趣味。

2.2 傳播價值

在傳播方面，古典工藝照片具有不可小覷的商業價值和藝術收藏價值。早期其商業價值主要體現在專利權出售和手工感光相紙的生產盈利上。當濕版和立體照片普及，攝影成本降低而變得大眾化后，緊抓公眾需求的大量的肖像照片制作也給古典工藝帶來新的商業價值。

因年代、知名度、制作工藝、畫廊運作等各種因素的不同，古典工藝照片有著不同的藝術收藏價值，如含有金、銀成分的鉑金、銀版照片價格更高，工藝繁雜的濕版蛋白照片也會相對提高其價格。著名攝影師尤金·阿杰的濕版蛋白工藝照片因品相不同價格在8000至3萬美元之間。當今世界最貴的10張照片之一的愛德華·斯泰肯于1904年制作的Pond-Moonlight，以鉑鈀和樹膠工藝結合，在2006年于紐約以292.8萬美金拍賣，可見其收藏價值之高。

3 古典攝影工藝在當代的應用與發展

3.1 當代古典攝影工藝現狀解讀

古典工藝在當代仍為很多攝影家青睞。國外集聚著眾多的古典工藝攝影家，關于古典工藝的學習網站、研究資料也很豐富，可查詢到各個時期和流派的古典工藝作品。近年來，隨著國內攝影家視野的開闊，研究資料翻譯出版的增加，古典攝影工藝在國內也掀起了熱潮。然而，由于起步晚，仍面臨學習資料有限、翻譯不準確，工藝類別局限，經驗少、實踐困難等問題。

科技的發展也為古典工藝照片制作提供了各方面的便利和進步。古典工藝不再受到過去那樣多的客觀條件的限制，其與數字技術的結合不僅提高了作品成功率，也創造出更多的藝術可能性。對古典工藝的認識也不能僅停留在復古、懷舊、斑駁等表象效果上，它代表的更是前人追求畫面明晰、影調細節豐富、工藝完美的不懈探索與實踐。

3.2 以古典工藝進行當代攝影藝術創作

繪畫主義攝影家推崇的攝影模仿繪畫曾使其倍受非議。其實反觀攝影模仿繪畫的深意并不僅是單純的畫面效果的模仿，而是期望攝影有著匹敵繪畫的作品質量和藝術品質。當我們重拾古典工藝時，也不應僅強調復古，在科技發達的當代，我們無須墨守成規，當勇于做出更大膽的探索與實驗。例如，承載媒介的嘗試，將濕版照片印相于手機殼、鐵罐等基底上，體現古典和實用的契合;譬如，采用逐幀拍攝法以古典工藝影像進行視頻創作;再如，古典工藝與觀念、裝置、數字媒體、行為藝術的結合，都給予古典工藝新的內涵與價值。

攝影技術并非限制藝術自由的牢籠，任何技術亦均不是藝術追求的獨一目的。在古典工藝作為新的攝影藝術表達手段被復興的當代，我們仍應不斷審視古典工藝，探討其在當今科技與材料、環境中的新的藝術可能性。