城市聲音景觀的應用性研究及其數字化表現

馮曦　張晶晶

摘 要：城市聲音景觀作為城市文化建設不可缺失的一部分，近年來受到了學術界和城市建設規劃者的重視。本文梳理了國內外歷來對城市聲音景觀研究的角度和方向，以南京為例，從多角度探討城市聲音景觀的研究和開發范圍，及其對城市獨特文化保護性發掘的必要性，并探討了數字化條件下對城市聲音景觀開發的理論和應用。

關鍵詞：聲音景觀;南京;數字化

1 城市聲音景觀與藝術形態的研究方向

聲音景觀的概念及其與各學科間的交叉研究，自20世紀六七十年代在西方興起并發展。近20年來，隨著我國經濟文化實力的不斷增強以及城市化建設步伐的加快，聲音景觀與城市設計規劃、城市文化呈現與傳承等方面的系列研究，也得到了迅猛發展。究其研究內容，大致可分為以下幾個方向：

1.1 聲音景觀與音響審美

無論是古代城市還是現代化大都市，每個城市的聲音景觀除了自然景觀聲響外，都是由人類的起居、交通、勞作、文娛等活動產生的聲音元素構成，這些人類活動產生的音響，一些具有共性，而另一些具有個性，這種個性包含了鮮明的地域特征。從審美角度出發，現代格式塔心理學的主要觀點表明，人的審美實現是外部事物的運動變化具體形態對人的心理內在運行及生理影響產生映射的結果。每一座現代城市的聲音景觀，都不乏其特殊的地理、歷史和人文因素，也必然包含現代化、機械化、電子化聲音的共性因素，因此其音響對每個身臨其境的個體產生了一系列審美同構和對映效應，并由此產生基于該城市文化的獨特聲音印記。

1.2 聲音景觀與都市文化空間

每一座城市都有其特有的文化空間，從聲音景觀視角來看，城市聲音特征主要由表1所示種類的具體構成來表現。

由此可見，城市聲音景觀滲透了都市文化空間的各方面，與該城市的地域特征息息相關，這些獨特的自然與人文形態的音響元素，直接構成了地區聲音景觀的重要部分。

1.3 聲音景觀與城市景觀設計

從城市景觀設計與規劃的視角來看，傳統思維較為重視視覺景觀的設計，而聲音景觀的設計正逐步走入規劃者的視野，這種思維的轉變與視聽聯覺概念的興起及數字化多媒體技術的發展有著密切的內在聯系。此類研究總體上有兩個主要切入點，其一是對商業街區、休閑街區、市民廣場等公共地帶開展受眾聽覺喜好研究、聲源種類及其產生的心理因素研究等，以提高城市街區空間的綜合感官舒適度和視聽多維藝術層次，為城市規劃和城市形象塑造提供策略方案;其二是對歷史文化街區、著名景點進行地域歷史文化聲音景觀再現與藝術化重塑，以旅游產業的發展和城市名片的打造為目的，增強城市歷史文化內涵、外延的說服力和對游客的文化吸引力。

1.4 聲音景觀與聲音生態學

聲音景觀研究的先行者雷·默里·謝弗（R. Murray Schafer）較為崇尚聲音的自然屬性，認為原始的聲音生態景觀是和諧的美，而都市的喧囂屬于噪聲污染，從根本上破壞了聲音原始生態。而現代學者更多是從聲音環境與聲音事件的疊加角度，打破了謝弗關于聲音生態學具有局限性的二元對立論調。從普通都市民眾的視角來看，由于其長期生活在熟悉的城市，早已把都市特征的一切聲響，包括噪音和人文音響，當成理所當然的聲音生態環境并習慣于此。聲音生態學正是要研究人類在熟悉和陌生的音響環境中的思維和心理生理表現特征。

1.5 聲音景觀與歷史、音樂人類學

音樂人類學旨在研究民族音樂、地域音樂對當地人們文化與生活的影響，探究其內在機理與聯系。而這又和當地歷史文化密不可分。具有鮮明地域特征的音樂，包括民歌、戲曲和曲藝等形式，是構成當地特殊聲音景觀的必要元素。正如薛藝兵在《流動的聲音景觀——音樂地理學方法新探》一文中指出的，“聲音景觀概念所提供的學術理念，正是包含了音樂的地域環境、表演場合、唱奏行為等背景因素，音樂的體裁形式、形態特征、風格特色等聲音因素，以及音樂的社會功能、使用方式、文化含義等意義因素在內的文化整體觀”。[1]

我們需要用音樂人類學的思維，通過對當地流傳的地方音樂來推導其歷史聲音景觀，使用數字媒體等恰當的形式將其再現。這樣的推演，有利于歷史文化遺產的繼承和發展，具有現實意義，也具有學術研究和景點應用的雙重價值。

1.6 聲音景觀與電子音樂

電子音樂的內涵和外延在學術和娛樂等不同領域具有不同的界定，而城市聲音景觀作為具體存在的聲音素材，不可避免地成了電子音樂這種抽象化、概念化、模糊化、拼貼化、隨機化的藝術形式所重點關注的對象。從1973年誕生的首張以城市聲音景觀為素材的電子音樂作品專輯《The Vancouver Soundscape 1973》開始，此類作品的嘗試越來越多樣和廣泛。如果說城市特征音響素材為電子音樂提供了上佳的元素，從相反角度來看，電子音樂這種數字化概念形式，也在技術上為具有鮮明地域特征的城市聲音景觀提供了難得的藝術化再加工手段。經過藝術家的整理、修飾和創作，電子音樂使城市聲音景觀音響作為藝術作品，在脫離其自然屬性的更高層面得以流傳、研究和欣賞。

2 南京城市聲音景觀構成及其地域特征研究方式

2.1 知名歷史景點聲音景觀特征

南京作為歷史文化悠久的歷代都城，擁有眾多歷史遺跡，大致可分為民國景點、明清景點、六朝景點、宗教景點。多數地標性歷史景點也是自然景點，始終和山水園林融于一體。從歷史景點可以聯想到各個重要歷史或文化事件：渡江戰役與南京解放、南京大屠殺、民國成立、近代工業、太平天國、南京條約、紅樓文化、鄭和下西洋、明城墻修筑、三國吳文化、南北朝之南朝文化等。

如上所述，眾多歷史題材對應景區的開發與保護，是南京作為歷史文化名城而存在的基石。基于上述景點的歷史性聲音景觀的考證與推測性、搶救性、藝術再現性研究，并運用成果直接在原址再現聲音景觀，或將其作為城市形象宣傳在公共場所通過多種媒體播放，在當今數字技術條件下，是積極的、可行的。

2.2 日常公共場所聲音景觀特征

人作為聲音景觀的感受主體，受到日常生活環境聲音體驗的制約和影響。通常人類個體的生活離不開城市街區、交通場所、集市等區域。從聲音景觀的角度來看，人們對某一城市的最為具體直觀的、區別于其他城市的聲音特征印象，主要通過公共場合喧嘩的方言聲、輔助交通信號聲、公交地鐵語音提示聲、街頭藝術表演聲、商業活動聲以及街頭群眾活動聲等方面形成。這些城市日常生活中司空見慣的聲音，卻是每個城市獨有的。從語言環境來說，世界每個國家的語言文化、語音語調全然不同，即使在國內也并非統一，甚至在國內粵語、吳語方言區和少數民族地區，公共語音提示包括普通話、英文及方言（或民族語言）三個版本。這些公共場所的聲音形態是構成城市聲音景觀直接體驗的重要組成部分，憑借這些聲音景觀，聽者可以在不借助視覺的條件下，直接感受自身所處地理位置的人文環境特征。基于公共場所的聲音特征研究，在國內尚處于起步階段，一些成果逐漸得到了重視和應用。

2.3 地域性戲曲與音樂

具有鮮明地域色彩的地方戲曲、曲藝形式與民歌，也是構成城市獨特聲音景觀的重要一環。這些聲音景觀一般出現在文藝演出、飯店茶館、旅游景點等場所，偶爾也出現在街頭賣藝聲中。這些民間藝術對城市特有的歷史文化內涵的表達，具有重要的意義。根據調查研究，“南京市11個市轄區中有8個區分布有民間音樂資源，數量合計近45大項。其中歌舞音樂、民歌（以號子、小調為主）、說唱音樂數量在五類體裁中分別居于前列”。[2]其中較為知名的有曲藝類的南京白局、民族器樂類的金陵派古琴藝術、民歌類的六合鮮花調等。對民間藝術的搶救性扶持，歷屆政府都非常重視，因此目前很容易找到這些民間藝術的嫡派傳人。然而民間藝術融入城市聲音景觀的開發項目，目前依然處于起步階段，無論是從文化傳承的角度還是從名城建設與旅游資源挖掘的角度，對此都可以開展進一步的研究。

3 面向未來的城市數字化聲音景觀特征設計理念與應用

3.1 聲音景觀拼貼的擬像化趨向

在數字化媒體技術高度發達的今天，視聽一體化的虛擬現實，使得都市日常生活更具有擬像化含義。數字化的音視頻拼貼，創造了一種文化模式，可以用虛擬的“音”來拼貼現實的“景”，也可以用屏幕構建數字媒體虛擬的“景”來拼貼真實城市環境聲景。就好比漫步在南京夫子廟歷史文化景點，映入眼簾的是古典的亭臺樓閣、熙熙攘攘的游人以及營業的店鋪，而聽到的聲音除了游客的喧鬧外，更多的是店鋪里為促銷而播放的流行樂或電子樂，這種音樂就是一種擬像，對真實的風景視覺體驗進行了拼貼和注解。有趣的是，這樣的視聽扭曲不對等的拼貼，可以完全被人接受而沒有異議，甚至日常播放頻率較高的音樂被大眾戲稱為“夫子廟廟歌”。

3.2 傳統聲音景觀設計理念的新解

在數字化條件下，對聲音景觀進行傳統理念上的正設計、負設計及零設計變得更加可行。其一，聲音景觀視野下的正設計思維，是在現有景觀的基礎上添加有效的具有意義的音響效果。此舉可以用于歷史文化景觀的修復性、回溯性、虛擬性再現。例如在南京寶船公園景觀空間內植入鄭和造船的聲響和航海的音效，以打造生動的歷史環境，引導游客產生場景聯想。其二，負設計的意義在于，在現有聲音景觀條件下，人為地阻止一些聲響的產生和傳播，以達到突出重點聲音景觀或減少噪聲污染的目的。比如在法規上禁止機動車在核心城區鳴笛，在高架路橋兩側添加隔音板，在景區周邊種植茂密的植被等，以減少核心景觀區周邊的噪聲污染，進而突出景區內的聲音環境。另外，從景區內部角度出發，限制店鋪使用大功率擴聲設備進行商業促銷宣傳，規定合理的聲級，也可以從根本上保證聲音景觀的總體舒適度。而在重點聲音景觀塑造區域內外，可以使用數字屏進行文字或圖片方式的提示和宣傳，以提醒和阻止部分噪音的產生。其三，零設計則是注重不加修飾的、恰如其分的聽覺表達，更加適用于較為莊重的場合。比如南京中山陵園景區，應以保持莊嚴肅穆的氛圍為主;棲霞寺、毗盧寺等名剎，應重點保護其鐘聲、念經聲、播放的佛教音樂等核心聲音景觀。

3.3 聲漫游的研究方法與設計理念

聲漫游是國際上聲音景觀研究的一種重要方法，廣泛應用于城市聲音景觀在時間和空間維度上的強度和種類變化的研究。聲漫游直接以人的自然行動為基礎，采集、描述與總結城市不同方位聲音景觀給人的感受的數字化參量變化，為進一步改善城市聲音人文環境提供重要的數字定量化的理論和數據支撐。對聲漫游的典型應用可見于黃凌江、康健的《歷史地段的聲景——拉薩老城案例研究》一文，其研究方案之一是通過對拉薩老城區四個標志性地點的清晨、正午和黃昏的三個時段進行聲壓級連續采樣，得到聲音景觀隨時間變化而產生差異的峰值圖以及造成每段峰值的代表性聲音類別，進而從聲壓級變化的角度繪制出拉薩重點街區的聲音景觀變化地圖。這種科學的數字化研究方法同樣可以應用到南京核心城區的聲音景觀設計工程中，對何時、在何地、以何種方式、何種音量比例、聽到哪種聲音、產生何種感受進行定量分析與較精確的測定，進而利用上述正負零的設計理念增加或減少聲音元素。

3.4 地域性歷史題材數字化全媒體藝術作品創作

曾經，以張藝謀導演的“印象麗江”“印象西湖”等大型多媒體實景劇目為代表的旅游級全媒體藝術產品風靡全國景區，各地效仿上馬的項目不勝枚舉。這些創作從客觀上提升了大眾對地域性旅游產品的藝術水準高度的要求，也展示出數字化多媒體技術下景觀設計全新模式的魅力。

對于江蘇歷史題材的管弦樂類多媒體藝術創作，藝術工作者們已經做了很多探索，譬如江蘇省演藝集團主導創作出演的歌劇《運之河》《鄭和》《鑒真東渡》以及《拉貝日記》等，都已成功在國內外上演。這些作品作為歷史題材的新作，在管弦樂作品領域，客觀上為南京城市聲音景觀設計構建提供了優秀的素材。與此同時，這些作品雖然具有較高藝術價值，但是使用了很多現代舞臺布景道具設施，如果想要將其轉化應用于城市聲音景觀的設計，還需針對特定的歷史街區，選擇合適的室外空間，并提供相應的多媒體媒介，提升現代化數字多媒體技術的集成度，以便和環境完美融合。

南京作為古都和文化中心城市，從旅游開發視野和聲音景觀角度來看，還缺乏如“印象”系列的名片式實景多媒體藝術作品。在現代數字技術條件下，利用南京的歷史積淀，嘗試挖掘題材創新“印象南京”系列重點劇目的條件已經成熟。例如實景地點可選擇中山陵、玄武湖、雨花臺、夫子廟、總統府等著名景區，音樂元素方面可以使用傳統交響樂、民樂與數字化電子音樂的結合以象征歷史與時代的交融，在視覺設計上可以使用全息投影數字影像結合歷史影像素材。這些探索將極大地提高南京城市視覺景觀和聲音景觀的藝術層次。可喜的是，此類多媒體實景藝術創作的嘗試已經在進行中。南京藝術學院作為知名綜合性藝術學院，每年畢業季的520嘉年華室外實景展演已經形成不小的規模。而由莊曜教授負責音樂創作，于2017年國家公祭日期間在南京藝術學院露天上演的大型多媒體電子交響合唱《和平鐘聲》是南京本地第一部原創歷史題材多媒體交響合唱作品，該作品以管弦樂、合唱等富有表現力的傳統音樂形式為基礎，通過加入不斷扭曲變化的電子噪音、合成和聲墊、歷史聲景等全新手段塑造聲音形象，同時更多地融入現場多聲道環繞聲場擴聲、棲霞寺鐘聲采樣實時回放、數字影像全息投影、燈光同步控制等計算機實時交互式新技術，以表現對歷史的再現與反思、對和平的贊美和歌頌、對未來的憧憬與展望。作為新時代數字技術下南京城市聲音景觀藝術化塑造的嘗試，《和平鐘聲》首次進行了網絡直播，觀看人數達13萬人。作為傳統管弦樂與數字化多媒體和城市歷史聲音景觀的融合性嘗試，其影響力值得持續期待。

4 結語

在經濟快速發展、物質條件日趨豐盛的時代，人們不但對自身生活的城市的文化內涵發掘提出了內在要求，也對通過旅行方式了解更多城市不同的地域文化抱有高度期望。因此，結合每個城市不同的歷史文化特征開發和研究個性化城市聲音景觀，勢必成為數字化科技發展條件下可以實現的文化工程，其學術價值和應用價值，還需研究者們不斷地深度挖掘。

參考文獻：

[1] 薛藝兵.流動的聲音景觀——音樂地理學方法新探[J].中央音樂學院學報，2008（01）：83-88.

[2] 周燁.南京本土音樂體裁分布及研究現狀述評[J].音樂創作，2016（12）.

[3] 韓杰，莊曜.電子音樂語境中的聲音景觀思想研究[J].黃鐘，2014（01）.

[4] 黃凌江，康健.歷史地段的聲景——拉薩老城案例研究[J].新建筑，2014（5）.

[5] 管亞鋒.南京名城特色在歷史文化名城保護與建設中的體現初探[J].江蘇城市規劃，2010（3）.

[6] 馮曦.數字技術語境下的城市聲音景觀傳播形態探索[J].大眾文藝，2017（24）.

作者簡介：馮曦（1980—），男，上海人，南京藝術學院傳媒學院博士研究生、副教授，中國傳媒大學南廣學院錄音教研室主任、副教授，研究方向：數字媒體藝術，錄音藝術。

張晶晶（1982—），江蘇連云港人，中國傳媒大學南廣學院副教授，研究方向：影視聲音設計，錄音藝術。