?藝術(shù)職業(yè)教育民族舞劇青年表演人才培養(yǎng)計(jì)劃的意義

姜濤

摘? 要 結(jié)合民族舞劇青年表演人才培養(yǎng)計(jì)劃，對(duì)藝術(shù)職業(yè)教育提出見解，認(rèn)為青年舞劇演員是活躍在當(dāng)今舞臺(tái)上最具藝術(shù)展現(xiàn)力和傳承創(chuàng)新塑造藝術(shù)角色的群體，藝術(shù)職業(yè)教育的意義和功能就是提升青年舞劇演員的能力。從藝術(shù)職業(yè)教育方面出發(fā)，從執(zhí)行國(guó)家藝術(shù)基金資助舞臺(tái)藝術(shù)人才培養(yǎng)的角度，嘗試討論舞劇青年表演人才提升舞臺(tái)表演的普遍意義。

關(guān)鍵詞 藝術(shù)職業(yè)教育;培養(yǎng)計(jì)劃;民族舞劇;青年表演人才

中圖分類號(hào)：G712? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：B

文章編號(hào)：1671-489X（2019）10-0112-03

Abstract This paper puts forward some opinions on the vocational education of art through the training plan of young performers of national dance drama. It holds that young dancers are the most active?group on the stage with artistic exhibition and inheritance， innova-tion and shaping of artistic roles. The significance and function of?vocational education of art is to enhance the ability of young dancers.Starting from the aspect of art vocational education， this paper attempts to discuss the universal significance of promoting stage performance by young dancing talents from the perspective of implementing the National Art Fund to support the training of stage art talents.Key words vocational education of art; training plan; national dance drama; young performers

1 引言

為了落實(shí)關(guān)于雒樹剛部長(zhǎng)提出的“深入生活，扎根人民”，發(fā)揮國(guó)家藝術(shù)院團(tuán)在藝術(shù)上的示范性、導(dǎo)向性和代表性作用，通過(guò)國(guó)家藝術(shù)基金的資金支持，結(jié)對(duì)幫扶，積極推動(dòng)少數(shù)民族地區(qū)藝術(shù)事業(yè)繁榮發(fā)展，為繼續(xù)積極繁榮民族舞劇文化事業(yè)而努力，為共同建設(shè)社會(huì)主義文化強(qiáng)國(guó)做出國(guó)有藝術(shù)院團(tuán)應(yīng)有的貢獻(xiàn)。此項(xiàng)目最初是2016年由時(shí)任中國(guó)歌劇舞劇院舞劇團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)、現(xiàn)中國(guó)歌劇舞劇院許寧副院長(zhǎng)發(fā)起和申請(qǐng)成功的。筆者作為執(zhí)行人，實(shí)施了2017年、2018年“民族舞劇青年表演人才培養(yǎng)計(jì)劃”。

青年舞劇演員是活躍在當(dāng)今舞臺(tái)上最具藝術(shù)展現(xiàn)力和傳承創(chuàng)新塑造藝術(shù)角色的群體，在他們表現(xiàn)的舞劇作品中既可以感受到舞劇藝術(shù)所傳承的藝術(shù)文脈，又可以感受最具時(shí)代風(fēng)格的舞臺(tái)表演，傳播著時(shí)代的藝術(shù)氣息和時(shí)代的藝術(shù)品格。筆者作為執(zhí)行人，試圖通過(guò)這兩期培養(yǎng)來(lái)探討藝術(shù)職業(yè)教育對(duì)民族舞劇青年表演的重要性和意義。

2 民族舞劇青年表演人才培養(yǎng)計(jì)劃招收對(duì)象

為實(shí)施項(xiàng)目計(jì)劃，面向全國(guó)各藝術(shù)團(tuán)體招收有繼續(xù)提高藝術(shù)造詣的潛力、有優(yōu)秀的舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)、有較強(qiáng)的專業(yè)技術(shù)技能、有藝術(shù)品格的德才兼?zhèn)涞膶I(yè)舞劇、舞蹈演員。

在培養(yǎng)的60名演員中，只有中國(guó)歌劇舞劇院、北京歌舞劇院、北京舞蹈學(xué)院等學(xué)院和團(tuán)體的部分演員畢業(yè)于北京舞蹈學(xué)院，其他演員均畢業(yè)于其他各省市藝術(shù)（大中專）藝術(shù)院校，年齡從20～30歲之間。個(gè)別演員有飾演舞劇主要主角經(jīng)歷和經(jīng)驗(yàn)，其他均為領(lǐng)舞演員。實(shí)施培養(yǎng)對(duì)象分別來(lái)自貴州省黔東南州歌舞團(tuán)、廣西桂林市演出有限責(zé)任公司、廣西南寧藝術(shù)劇院、廣西柳州市演藝集團(tuán)、海南民族歌舞團(tuán)、連云港歌舞劇院、云南維西傈僳族文化工作隊(duì)、內(nèi)蒙古呼市民族歌舞劇院、湖南省歌劇舞劇院、原解放軍藝術(shù)學(xué)院、濟(jì)南市歌舞團(tuán)、青島市歌舞劇院、福建歌劇舞劇院、北京歌舞劇院、新疆巴州歌舞團(tuán)、新疆克拉瑪依歌舞團(tuán)、新疆建設(shè)兵團(tuán)歌舞劇團(tuán)、北京舞蹈學(xué)院、安徽大學(xué)藝術(shù)與傳媒學(xué)院、湖北藝術(shù)職業(yè)學(xué)院、中國(guó)歌劇舞劇院。

3 民族舞劇青年表演人才培養(yǎng)計(jì)劃內(nèi)容

基本功訓(xùn)練? 舞劇演員通過(guò)身體表情達(dá)意、抒發(fā)情感，身體必須經(jīng)過(guò)十幾年嚴(yán)格、專業(yè)、刻苦的訓(xùn)練，才能游刃有余地在舞臺(tái)上通過(guò)動(dòng)作與音樂(lè)的銜接，進(jìn)一步塑造人物、講述故事、完成角色任務(wù)。其鮮明的動(dòng)作性和表演性，是具有一定難度的藝術(shù)表現(xiàn)形式的特點(diǎn)。如何使用好身體來(lái)譜寫舞劇的故事？如何通過(guò)表演塑造舞劇角色的靈魂？這些都需要區(qū)別于平常人的突出和超越的身體。給予演員多種基本功訓(xùn)練，無(wú)疑會(huì)進(jìn)一步解放他們的身體。重新在正確的發(fā)力點(diǎn)進(jìn)行身體的跳躍、旋轉(zhuǎn)，張弛有度，在四度空間里充分使用骨骼、肌肉、韌帶展現(xiàn)毫無(wú)束縛的自由舞蹈狀態(tài)。“十年磨一劍”，單調(diào)重復(fù)的艱苦訓(xùn)練才能鍛造出舞臺(tái)所需要的超人身體。在筆者看來(lái)，再加上一個(gè)“十年磨一劍”才能成為一名塑造角色的舞劇演員，借助以上具有特點(diǎn)的教材來(lái)訓(xùn)練、梳理、規(guī)范舞劇演員富有靈魂的身體媒介，繼續(xù)煥發(fā)它無(wú)與倫比的藝術(shù)造詣。

雙人舞輔導(dǎo)? 男芭蕾舞演員有時(shí)要像“流動(dòng)的把桿”一樣，協(xié)助和輔助女演員優(yōu)美和高雅地完成動(dòng)作。而舞劇表演的雙人舞同樣需要男女主演之間的動(dòng)作默契、力量的釋放、人物感情的交流。如何在倚靠、纏抱、推拉、收放、擰傾中形成感情的交流，并進(jìn)一步釋放發(fā)展闡述人物故事情節(jié)？這是舞劇演員區(qū)別于獨(dú)舞演員而能夠通過(guò)優(yōu)美的雙人舞塑造任務(wù)角色所要經(jīng)過(guò)的職業(yè)訓(xùn)練。每一個(gè)完美的空中托舉動(dòng)作都需要進(jìn)行幾乎苛刻的配合和訓(xùn)練，而這正是給予職業(yè)舞劇演員的重要訓(xùn)練方式。

戲劇表演訓(xùn)練? 戲劇表演藝術(shù)的基本特征就是演員創(chuàng)造舞臺(tái)角色形象。它的具體特點(diǎn)是：戲劇演員必須親自粉墨登場(chǎng)、現(xiàn)身說(shuō)法、身體力行，而且每一次都要重新創(chuàng)造，每次演出都要像第一次那樣重新表演整個(gè)舞臺(tái)行動(dòng)過(guò)程[1]。

2017年邀請(qǐng)中央戲劇學(xué)院常莉教授，2018年邀請(qǐng)中央戲劇學(xué)院梁伯龍教授，開設(shè)訓(xùn)練課程對(duì)舞劇演員進(jìn)行長(zhǎng)達(dá)30個(gè)小時(shí)的強(qiáng)化訓(xùn)練，試圖通過(guò)戲劇表演的方式調(diào)動(dòng)和訓(xùn)練舞劇演員的舞臺(tái)表現(xiàn)能力。而兩位教授也對(duì)訓(xùn)練舞劇演員很感興趣，“也想看看這群舞蹈技術(shù)精湛的舞劇演員是如何用身體塑造角色的”。二位教授都通過(guò)課堂，給予演員最好的啟發(fā)和啟迪，讓這群習(xí)慣用身體表達(dá)的演員捉襟見肘。

梁伯龍教授第一堂課就真正或者馬上就調(diào)動(dòng)起演員的積極性，非常迅速地讓演員找到自己所要達(dá)到的效果。看似輕而易舉，實(shí)際上這種深厚的教學(xué)底蘊(yùn)也只有這位八十高齡的老教授才能游刃有余地調(diào)動(dòng)起演員的內(nèi)心世界，結(jié)合舞劇演員的特點(diǎn)構(gòu)思角色的表情、眼神、手勢(shì)、舉止、動(dòng)作、聲音造型，從而理解角色的內(nèi)涵，觀察和想象角色，感應(yīng)角色的溫度和力度，淋漓盡致地表現(xiàn)角色真實(shí)、高度的感染力，達(dá)到形神兼?zhèn)涞男误w與情感的完整統(tǒng)一。

優(yōu)秀舞劇華彩片段的學(xué)習(xí)

【舞劇《孔子》片段】導(dǎo)演的話：“舞劇《孔子》之所以能集‘舞成‘劇，關(guān)鍵在于以人物塑造為核心。”劇中：“孔子在遭受重重打擊之后孑然獨(dú)立，他俯下身子拾起書簡(jiǎn)后獨(dú)舞，他在石像前的匍匐前進(jìn)、苦苦思索，作為他東奔西走、上下求索的生命縮影。”這些深刻而具有內(nèi)心復(fù)雜變化的情緒，都需要舞劇演員通過(guò)戲劇表演和動(dòng)作的張力形成舞劇很強(qiáng)的觀賞性。

【舞劇《趙氏孤兒》片段】程嬰以大幅度的舞姿，展示內(nèi)心焦灼，面對(duì)巨大壓力，不得不高舉孩子，久久不忍下手。屠岸賈相信了這是真的趙孤，看著程嬰久久下不了手，一把奪過(guò)，重重摔在地上。全城嬰兒得救了，程嬰?yún)s失去了自己的孩子……趕到的妻子看著自己孩子身上披著莊姬留下的紅色綢布，痛不欲生，昏厥過(guò)去。獨(dú)舞片段：劇中人物面對(duì)妻兒雙亡的萬(wàn)分悲痛，突如其來(lái)的雙重打擊將他擊倒，翻滾爬行，搖搖晃晃，顛倒霹靂，站立不穩(wěn)，一系列高難度、大跨度的舞姿，感人至深，催人淚下。

通過(guò)這兩部舞劇的角色塑造，訓(xùn)練和激發(fā)演員在有戲、有舞、有情、有人物、有故事的情境下充分展示凌空高蹈、激情四溢的視覺(jué)張力和藝術(shù)表現(xiàn)力，這就是以優(yōu)秀的舞劇傳承精神、重塑舞劇演員的表演理念。

老藝術(shù)家和藝術(shù)理論的學(xué)習(xí)? 八十高齡的舞蹈家趙青老師以我國(guó)早期原創(chuàng)舞劇《寶蓮燈》為表演教材，通過(guò)天神與凡人的悲情愛情故事教導(dǎo)演員如何塑造角色。舞蹈家陳愛蓮老師以近八十歲的年齡在排練廳里用身體講課，語(yǔ)重心長(zhǎng)地說(shuō)：演到老，跳到老。用她一生都在演繹的舞劇

《紅樓夢(mèng)》作為舞劇演員的范例講課。

其他相關(guān)藝術(shù)課程（略）。

4 實(shí)施藝術(shù)職業(yè)教育的深遠(yuǎn)意義

藝術(shù)職業(yè)教育區(qū)別于學(xué)歷教育和普及教育，它的存在更多是院團(tuán)藝術(shù)工作者在舞臺(tái)上進(jìn)一步突破和超越自己所需要的更高層次、更高級(jí)多手段綜合的提升學(xué)習(xí)。舞劇演員的身體訓(xùn)練方式不能過(guò)于單一，即便是某一專業(yè)單一舞種作為畢業(yè)專業(yè)，通過(guò)多舞種訓(xùn)練和開發(fā)身體，也是靈活運(yùn)用身體和豐富舞劇表演的重要手段之一。舞劇演員確實(shí)有著常人難以想象的必須要以血肉之軀為代價(jià)的艱辛。作為舞劇的主角，演員萬(wàn)眾矚目，作為藝術(shù)生產(chǎn)者，最終成型為一個(gè)有血有肉的角色，實(shí)現(xiàn)有溫度的藝術(shù)作品和優(yōu)秀的舞劇表演者的相互超越。

舞劇總是在演員充分運(yùn)用受過(guò)訓(xùn)練的身體跳出來(lái)的，角色的舞臺(tái)表演是在舞蹈基礎(chǔ)之上更深意義的特定的表達(dá)。舞劇表演藝術(shù)家的誕生都是與生俱來(lái)的天賦才情和后期近乎嚴(yán)苛的身體訓(xùn)練雙向作用的結(jié)果。藝術(shù)職業(yè)教育的意義和功能就是提升全國(guó)優(yōu)秀的青年舞劇演員，尤其是少數(shù)民族及偏遠(yuǎn)地區(qū)藝術(shù)院團(tuán)的青年演員，使他們成為具有民族風(fēng)格、中國(guó)氣派的舞劇演員，解決民族舞劇后備人才不足的問(wèn)題，提高民族舞劇青年演員的綜合業(yè)務(wù)能力和舞臺(tái)表演能力。以民族舞劇青年表演人才培訓(xùn)為契機(jī)，弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，傳承和發(fā)展中國(guó)舞劇事業(yè)，將民族舞劇不斷傳承、創(chuàng)新和發(fā)揚(yáng)光大。

國(guó)家藝術(shù)基金資助這兩期人才培養(yǎng)，有效地對(duì)青年一代的舞臺(tái)表演藝術(shù)進(jìn)行激勵(lì)，使他們?cè)谖枧_(tái)藝術(shù)表演中得到傳承傳統(tǒng)、大膽進(jìn)行舞臺(tái)創(chuàng)新、融入時(shí)代的優(yōu)秀品格，形成當(dāng)代青年舞劇表演的舞臺(tái)表現(xiàn)新風(fēng)尚。筆者從藝術(shù)職業(yè)教育方面出發(fā)，從執(zhí)行國(guó)家藝術(shù)基金資助舞臺(tái)藝術(shù)人才培養(yǎng)的角度，嘗試討論舞劇青年表演人才提升舞臺(tái)表演的普遍意義，也就是藝術(shù)職業(yè)教育在當(dāng)下如何更有效地服務(wù)于藝術(shù)院團(tuán)，有效地將普通舞蹈表演人才提升成為優(yōu)秀的民族舞劇表演人才，為貼近時(shí)代、提高演員修養(yǎng)、傳承優(yōu)秀民族舞劇、創(chuàng)新舞臺(tái)表演、塑造有溫度與有厚度的角色而努力。

2019年1月，中央宣傳部、文化和旅游部、財(cái)政部、人力資源和社會(huì)保障部聯(lián)合印發(fā)《國(guó)有文藝院團(tuán)社會(huì)效益評(píng)價(jià)考核試行辦法》，規(guī)范評(píng)價(jià)考核內(nèi)容與方式，提出圍繞舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作、演出、普及進(jìn)行設(shè)置的考核細(xì)則，包括三項(xiàng)核心職能考核指標(biāo)：藝術(shù)知識(shí)和藝術(shù)鑒賞普及活動(dòng)、藝術(shù)培訓(xùn)、藝術(shù)傳播推廣。以習(xí)近平總書記看望參加全國(guó)政協(xié)十三屆二次會(huì)議的文化藝術(shù)界、社會(huì)科學(xué)界委員時(shí)發(fā)表的重要講話為重點(diǎn)，切實(shí)通過(guò)實(shí)施和傳播藝術(shù)知識(shí)，完成國(guó)有藝術(shù)院團(tuán)神圣的歷史使命。

藝術(shù)職業(yè)教育以藝術(shù)院團(tuán)演員培訓(xùn)為載體，以國(guó)家層面的高端藝術(shù)人才培養(yǎng)為平臺(tái)，通過(guò)行業(yè)領(lǐng)先的國(guó)有藝術(shù)院團(tuán)實(shí)施和執(zhí)行，旨在培養(yǎng)引領(lǐng)時(shí)代風(fēng)尚的具有民族風(fēng)范、藝術(shù)家品格、大格局胸懷的舞劇舞臺(tái)表演人才。這不僅僅是完成一個(gè)國(guó)家層面項(xiàng)目，更是培養(yǎng)更多藝術(shù)家，落實(shí)習(xí)近平總書記提出的“要堅(jiān)定文化自信、把握時(shí)代脈搏、聆聽時(shí)代聲音，堅(jiān)持與時(shí)代同步伐、以人民為中心、以精品奉獻(xiàn)人民、用明德引領(lǐng)風(fēng)尚”。

參考文獻(xiàn)

[1]梁伯龍，李月.戲劇表演藝術(shù)[M].北京：高等教育出版社，2004.