時尚里的中國風，太美！

“自在飛花輕似夢，無邊絲雨細如愁。”中國風，是落在細雨里的一絲哀愁。它從不膚淺鄙陋，它的美有城市、地域和季候天氣的不同。

“留連戲蝶時時舞，自在嬌鶯恰恰啼。”中國風，是融入自然的一份親切與適宜。它不是粗線條的，它悠揚婉轉，精致如綺羅環繞，內里卻是一份風輕云淡，不爭不搶。

時尚里的中國風到底有多美？

因為顏色。青花瓷、琉璃瓦、汝窯……那一段悠悠的過去，有一汪堵不住的高雅素凈。

配色里，見分寸：

分寸感，是我們自古以來的品性與格調，是修養在內心沉淀而表現出來的樣子。什么時候穿花花綠綠不會造成沖撞，什么時候適合一身素衣，優雅大方？懂分寸的人，了然于心。該張揚時張揚，該低調時絕不過分表現自己。

配色里的分寸感，關乎場合、對象和著裝目的。你不能隨便去哪都是一身紅或一身黑，也不能總是由著性子和愛好去配色。世界上靠單一色調形成自我風格的人屈指可數，大多數人還是需要懂局，衣著中見智慧。

配色里的分寸感，還要看一身搭配中配色比例是否合宜。不露不白，恰到好處的配色，是既能讓人感到如沐春風的和煦舒適，又能讓人感到或清涼或驚艷的新鮮刺激。

比如一身白色中突出的彩色配飾，又或者層層暈染的藍綠同色系。把握好這個度，你才能在“簡約”與“有趣”間找到平衡點，不至于太寡淡，又不會太喧鬧。

很多人告訴我們要想“高級感，就穿同色系”，卻沒有將配色里的分寸感提點出來。無論是一身莫蘭迪，還是一身黑、一身白。“分寸感”都是打破顏色本身的精髓所在。一旦超過這個“分寸感”，沒有在適當的地方用適當的配色，或者沒有在適當的地方用適當的配色，就很有可能導致衣著的不得體。

宋玉在《登徒子好色賦》中寫到：“增一分則太長，減一分則太短;著粉則太白，施朱則太赤……”。無論是做人還是穿衣打扮，有了分寸感，才能滿足審美期待。

廓形里，見姿態：

“一顧傾人城，再顧傾人國。”姿態之美向來比容貌之美更豐富。容貌之美只用一張臉來表現，但姿態之美傳遞著內在修養、言談舉止。一顰一笑、行走坐臥中都是姿態。一個風姿迷人的女人，遠比容貌美麗的女人更動人。

姿態如何美？不是忸怩造作擺出”S”曲線才叫美。姿態美，在于自然大方，更在于傲然挺立、落拓瀟灑的態度中。不是裝出來的驕傲和清高，亦不是駝下腰背的自卑和懷疑。

姿態美的人，往往是不帶煙火氣的，她不會穿緊繃粗糙曲線畢露的衣服，除非需要用肢體表現舞姿之美。姿態美的人，通常衣著廓形寬松，因為她需要在寬松舒適的空間里舒展身心。不喜歡綁手綁腳，她們早己從追求基礎的時尚美上升到悅人悅己的高度。

但寬松不代表無形無序。恰恰相反，她們的寬松衣著給人一種嚴謹的端莊自持。就像旗袍，看似一絲不余、精致密縫，實則盤扣相連、滾邊溫和、張弛有度，足以讓人揮桿自如、步步生蓮。

東方的神韻、東方女性的姿態之美，都在寬松有余的廓形中沉淀彌漫。

細節中，見性格：

獨屬于國風時尚的精巧細思，是氤氳在食物里的色香味俱全，是揮灑在不同畫派里的點、染、潑、刻，更是縫鑲在著裝里的環佩相連、穗結搖曳。

乍一看或許沒有任何特別之處，然而細看便會發現，單調的顏色、寬松的廓形里凝結的全是細膩如絲的結構。我們自古就善于裝點門面，對于穿在身上的衣服當然不會馬虎。法國人穿的是浪漫，美國人穿的是個性，而我們藉由溫婉內斂傳達隨和自然。

論精致細膩、氣勢恢宏，必須讓大家看看蓋婭傳說的設計：鍍金的冠飾承載著千年的文化重量，流水般的線條、巧奪天工的細節設計，再現了敦煌壁畫中飛天的遺世之美。

無論是配色的布局、細節的講究，還是廓形的適度。國風時尚里傳達出來的氣韻，都是耐人尋味的。就算不穿，欣賞一回，也讓人感到分外的清凈。

如果要用什么詞來詮釋國風，我會用“素凈、簡約、高雅而又樸實。”縱然華麗旖旎，細處也是蜿蜒的講究。整體氣勢恢宏，局部卻是溫婉細膩，乍看華麗精致，細品卻是高雅素簡。這就是屬于我們的時尚。不用攀比、不會淺薄，有的是借風傳形，依山傍水寓情于景。