東西方戲劇互鑒的探路先鋒

劉江偉

82歲的他，一生都在追求東西方戲劇的融合，一直嘗試用中國戲曲演繹希臘戲劇。他創作的《俄狄浦斯王》，是在中國正式公演的第一部古希臘悲劇，當年曾震撼中國戲劇界。

82歲的羅錦鱗很“潮”。電腦、微博、微信、拍照，樣樣精通。如果你是他的微信好友，朋友圈經常會被他“刷屏”。他出去講課，專門建微信群，隨時跟學生討論。

去年，他把古希臘喜劇《鳥》搬到中國舞臺。羅錦鱗一直琢磨怎么能讓戲好看，就問最近啥時髦，有人跟他說“說唱”。他一拍腦袋，說唱不正適合歌隊嗎？于是，8只鳥化身的“歌隊”，除了有歡快的舞蹈，還有大段的說唱。

羅錦鱗一生追求新。1984年，羅錦鱗開始執教中央戲劇學院干部進修班。學生要表演畢業劇目，羅錦鱗就給出兩個備選劇目：《哈姆雷特》和《俄狄浦斯王》。但《哈姆雷特》已演出過很多次，很難再有新意。于是，羅錦鱗就準備排演《俄狄浦斯王》。這簡直不可思議！《俄狄浦斯王》是一部反映宿命論的悲劇，跟當時中國盛行的“人定勝天”的思想相悖，無人敢碰。羅錦鱗找到當時中央戲劇學院院長徐曉鐘，征求他的意見。沒想到，徐曉鐘完全贊成，“老祖宗的戲早就該排了”。有了院長的支持，羅錦鱗的想法更堅定了。1985年下半年，《俄狄浦斯王》開始排練，1986年春首演，這是在中國正式公演的第一部古希臘悲劇。

《俄狄浦斯王》如一聲驚雷，震撼了中國戲劇界。原定只公演5場，后來在觀眾的強烈要求下，加演到20多場。當時戲劇界，有南北派之爭，也就是“寫意戲劇”與“寫實戲劇”的論爭。兩派看了《俄狄浦斯王》后，都很興奮，聲稱從中找到了自己的理論依據。1986年，羅錦鱗帶著《俄狄浦斯王》參加第二屆國際古希臘戲劇節，影響很大，德爾菲大街小巷都是《俄狄浦斯王》的海報。演出后開研討會，希臘文化部長緊緊抱住羅錦鱗，激動地說：“我們真應該學習中國人是怎么認識古希臘戲劇的。”

不同國別，不同戲劇形式，想合二為一，談何容易。有人曾用京劇演出《奧賽羅》，演員上身穿英國戲服，下身穿中國裙子，一出場，臺下觀眾笑倒一大片。羅錦鱗吸取教訓，不用“拼合”而用“融合”。他心想，川劇有“幫腔”、京劇有“龍套”和“撿場”，這不就是希臘戲劇的歌隊嗎？他還把希臘神話中“金羊毛”的故事加入戲中，正好展示戲曲的四功五法。

退休以后，羅錦鱗沒閑著，每年排一部新戲。今年6月，由他擔任總導演的兒童劇《小貝的書柜》在浙江上演。不過，他身邊多了一位“貼心小棉襖”——從希臘回國發展的女兒羅彤。羅門三代，有說不盡的希臘情緣。父親羅念生是翻譯家，翻譯希臘名著30余部;女兒在希臘傳播中國文化20余年，創辦了希臘第一個民間中國文化中心。

（選自《光明日報》）

【素材解讀】

用中國戲曲演繹希臘戲劇，羅錦鱗一直是探路先鋒。他說：“我一開始就追求東西方戲劇融合，讓中國人看改革的戲曲，讓外國人看典型的中國戲曲。”戲劇先驅歐陽予倩曾說過：“不懂中國戲曲，就沒法做‘中國導演。”“東與西，雖說是兩個方向，我的想象，在相接的中央。”這是羅念生早年的詩，也是羅錦鱗一生的信條。東方與西方，傳統與革新，已過耄耋之年的羅錦鱗仍在摸索，片刻未停。

適用話題

情懷;奮斗;創新;傳承;使命感……