傳統(tǒng)中國畫創(chuàng)新性普及與推廣探究

干舒涵 邱琪 劉雨濛 涂星星 李艷

摘要：藝術是人類長河中璀璨的一顆明珠，從人類誕生之始就注定了人類與藝術的淵源。人是藝術的，藝術是人的。藝術具有審美、教育、娛樂、認識等諸多功能，是提高人們審美旨趣、豐富精神生活的重要載體。而中國畫則是屬于我們中國人自己的一門藝術，它源遠流長，有著上千年的歷史沉淀，正是于此，所以就此展開一種新的推廣中國畫的形式，并將探討中國畫普及與推廣的意義。

關鍵詞：中國畫;推廣探究;普及教育

中國畫是中國古老的一門藝術形式，它有其獨特之處，例如筆與墨、線條與色彩、寫意與工筆……無一不體現(xiàn)它的獨到之處。近年來，中國發(fā)展迅速，人民物質生活水平不斷提升，與之相應的是需要得到精神世界的滿足，所以隨之而來的是國家對傳統(tǒng)文化的大力提倡，并呼吁道路自信、理論自信、制度自信、文化自信。其中中國畫就是中國歷史悠久的傳統(tǒng)文化之一、并且也響應了文化自信。學習中國畫的歷史、傳統(tǒng)中國畫的技法、體會中國畫的獨特魅力，用一種新方式使民眾從中學習了解中國畫，并傳播中國畫，是刻不容緩的事情。

一、中國畫的內容與含義

中國畫是我國傳統(tǒng)畫，也是我國國粹之一。我國的文房四寶筆墨紙硯就是中國畫畫具。中國畫內容形式豐富多樣，通常可分為山水畫，花鳥畫，人物畫，而在此基礎上又可分為兩種畫種：工筆畫和寫意畫。這兩者之間又有較大的區(qū)別，工筆畫講究工整細膩，精巧而美麗，崇尚寫實，其中水墨、淺絳、青綠、金碧、界畫等藝術形式均可表現(xiàn)工筆畫。一張精謹細膩的工筆畫的形成過程也是較為復雜的，從題材選擇后，到定稿，其次就是一步步地放大畫面內容，再到上板勾白描;此時已算是成功一半。隨后勾勒，染色，在染色的過程中也十分講究各種染色技法，有分染、統(tǒng)染、罩染、提染、接染、烘托、積水、積色、撒鹽、涂蠟等多種方式。而寫意畫卻更講究神似與意境，是融詩、書畫、印為一體的藝術形式，筆法的表達方式也能直觀的抒發(fā)作者情感，筆法分別有側鋒、中鋒、逆鋒。寫意畫同時也分大小寫意，大寫意即用更加簡練的筆法描繪景物，著重神態(tài)和大體形態(tài)的變化，揚棄了某些局部的描寫，用筆要更單純、洗煉，造型要適當夸張，要給人以奔放而又渾厚的感受。小寫意多側重寫形，追求形神兼?zhèn)洌鼪]有大寫意那樣的豪邁，表現(xiàn)較為拘謹，在把握細節(jié)的基礎上，用細膩的手法突出意境，多畫于生宣上，縱筆揮灑，墨彩飛揚。中國畫題材豐富，每一幅畫都有其象征意義，更是作者情感精神的直接體現(xiàn)。

二、中國畫普及教育的問題

在不斷發(fā)展的今天，中國畫發(fā)展在現(xiàn)代藝術、前衛(wèi)藝術方面受到了些許沖擊。隨著社會不斷的多元化，中國畫也在不斷地嘗試創(chuàng)作，并且有很大的發(fā)展空間。其中在人物畫方面，有一些新的繪畫形式出現(xiàn)，例如與西方繪畫的技法相融合。所以我們在接受傳統(tǒng)的同時，應該不斷地推陳出新，可以學習西方繪畫的藝術特色并將其融入中國傳統(tǒng)繪畫當中去，但也不可忘記前人留下的傳統(tǒng)技法以及繪畫經驗。

自己國家的瑰寶應該讓本國人民更加了解。或許大多數(shù)人知道梵高，知道畢加索，卻不清楚倪瓚，徐熙，徐渭是誰。在不太熟悉國畫的人們眼中，西方繪畫就是精細，寫實;中國畫就是線條造型，注重寫意。

可見，我國進行中國畫教育普及的重要性，但其中也存在不足與問題。

首先，缺少系統(tǒng)的中國畫教學。傳統(tǒng)中國畫的教育特點是師徒關系，學生可以通過深刻而廣泛的臨摹名家名作學習各項內容，比如，構圖方式、表現(xiàn)技法、精神意境等，不存在前后脫節(jié)，在技法訓練和繪畫思想上都較有提升，但只是單純地追求模仿，沒有綜合系統(tǒng)的發(fā)展，那么在普及過程中大眾也不可避免的領略不到中國畫的精髓之所在，也只能領會到一些形似罷了。

其次，因為長時間以來受到西方繪畫訓練的影響，傳統(tǒng)繪畫的思想、傳統(tǒng)繪畫技法上的薄弱以及中國畫審美標準的弱化，使學生缺乏對中國畫的審美認知，傳統(tǒng)的較獨特的審美評價體系，如妙、神、逸、能等在如今也難以使人想起，對中國畫的評價似乎也帶著一抹西方的色彩，導致不少人對中國畫的評價方向不斷西化。所以就應當更加注重中國畫歷史和傳統(tǒng)技法的普及，學回中國本味的傳統(tǒng)，傳播中國本土的藝術，這是推廣探究的目的之一。

三、如何提升大眾對中國畫的認知

中國畫勢微，是其應該具有的狀態(tài)嗎？答案當然是否定的。作為國畫專業(yè)的學生能做的是將國畫與商業(yè)相融合，為商鋪墻壁描繪中國書畫作品，大眾消費者們可能在環(huán)境熏陶下，產生對中國畫的探索欲望;或還與公益性的國畫藝術活動相結合，較低門檻，較高品位，達到一個讓更多普通大眾了解中國畫，激發(fā)大眾對中國畫產生濃厚興趣、熱情的效果;抑或去社區(qū)舉辦一場別開生面的書畫交流活動，把優(yōu)秀的作品展出在社區(qū)人流較多的地方，現(xiàn)場展示小品類的書畫作品，以其獨特的雅趣讓社區(qū)居民感受中國畫的不凡魅力;并且可以向幼兒傳播中國傳統(tǒng)繪畫，使其自幼就有著藝術的熏陶。引導幼兒繪制簡單的中國畫作品，贈予他們一些繪有精美中國畫的紙扇，紙燈籠，紙傘，卡片等使其愛上中國畫……這些公益書畫活動的舉行，對愛好書畫的人們來說，是個難得的學習機會，同時，也使藏在民間的書畫家走向大眾，既豐富了大眾文化生活，又提升了大眾的文化品位，也真正地讓更多的人了解中國畫，讓中國畫不斷地走向人們的心中。

四、中國畫普及對于大眾的意義

中國畫講究意境，意境就是把自己的感情通過繪畫抒發(fā)出來然后呈現(xiàn)在紙上，看作品的人能和作者產生共同的思想觀念或者感情。走向大眾，讓他們欣賞到中國畫，有利于身心健康，提高欣賞能力和陶冶情操，且讓人們自己切身地體驗到作畫，借物寓情，寄情于墨。拿著中國古代人的寫字作畫工具，在紙上畫出他們的想法，相信有一瞬間也會讓他們感受到中國畫的魅力。普及中國畫，可以使得大眾接觸到不一樣的繪畫，了解到中國繪畫的別致，通過毛筆就能使畫面變得豐富多彩，可工筆、亦可寫意、可精致典雅、也可氣勢磅礴。并且在這個過程當中與民眾講述古代人的美學思想，相信對他們也有一定程度的啟發(fā)與思考。

可能此次普及，或許有一部分人接觸到中國畫，以后也想繼續(xù)學習中國畫，或許有這么一個興趣愛好……那么對于中國畫的普及來說肯定是很大的意義所在。

五、結語

中國畫發(fā)展到今天是值得每一位國人共同學習與研究的，中國畫的魅力其實也遠不止今天所見所聞，或許還有更多前人的智慧沒有挖掘到，沒有探索到……而中國畫創(chuàng)新性普及與推廣的探究正在其中挖掘一些新的內容，傳播成熟的傳統(tǒng)中國文化，用一種新的形式培養(yǎng)大眾對于中國畫的興趣與熱情。并為文化自信貢獻一份綿薄之力，使全民參與到當中去，最終讓各個階層群體對中國畫有新認識，新觀點，新態(tài)度。

參考文獻：

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